世界电影发展时期（明星制的历史起源以及明星对电影的影响）

作者：贺宇豪 明星制的起源 美国明星制的起源是来自于舞台戏剧（20世纪初）的演出，开始因为某个表演突出的人物而被观众所喜爱，观众看舞台剧先看表演者是否有自己想看的人，然后观众所爱戴的那位表演者就成为了观众的明星。

但这种说法只是官方的，有一句老话是这样说的“历史是由胜利者书写的”。其实明星的概念早在很久以前就有了，甚至有过这种制度。起源可能来自于日本的歌舞伎（17世纪初），甚至是古希腊的戏剧（西元前6世纪末）等。这么早出现的一种文化甚至是一种制度，甚至可追寻到西元前6世纪，为什么在20世纪会出现在大众的视野，甚至让大家认为是美国人发明的一种制度。我认为原因有以下几点:

（1）美国是1776年才建国的，也就是说他是没有很深的历史、甚至没有统一的民族信仰、国家信仰。所以他需要建设这样的文化、这样的信仰，类似于宗教信仰那样的。于是明星可以从某个角度上来说，是美国的一种宗教类型的信仰宣传，或者说美国人把明星当成一个神、一个崇拜的对象、一个幻想的自己。

让美国人或地球人去认识美国，把明星当成一种跟西游记、古希腊的神一样，给底层人民带来希望和幻想。譬如，类型电影有漫威电影系列、黑客帝国等等拯救世界的英雄类电影，满足了人们的这种幻想。（2）影片除了可以提高国家经济外，还可以帮国家宣传文化、政治甚至是上面说的宗教信仰。用明星的方式去同化他人，也是因为有电影的宣传，明星才可更好地让大众认识，不像以前日本江户时代那样没有影片的记录，大多数人只能是听说。

所以我认为好莱坞不只是明星制的起源之地，也是明星制正式发展的地方，好莱坞能够发扬这种制度，是因为人们在科学技术时代借由科幻片对所向往的生活寄予希望并表示崇敬。

明星制的发展

弗罗伦丝·劳伦斯通常被影评们认为是电影史上的第一位明星，也是造星计划中成功的第一个案例，因此说她是电影史和明星制的一座里程碑也不足为过。刚开始明星制的出现导致有些演员随着人气的升高而增加自己的片酬，而制片人为了降低演员的片酬，会不让观众知道该演员的姓名，所以早期很多电影是没有演员表的。

后来制片人发现观众会因为某个演员，特地从远处过来观看表演，这不就是妥妥的宣传吗。因此才会出现规模较大的“造星运动”，而为了增加这些明星们的知名度，会出现一些编造的假新闻。而明星就在这个时候渐渐地出现在大众的视线中。

明星制的发展除借助了科技的东风，本身也是时代发展的大事件。明星本来就是明星制的产物，目标是娱乐大众，吸引大众。在20世纪中发生了两次世界大战，战争的发生和战争后带来的不幸让民众渴望和平、渴望快乐以及可以忘记战争的不幸，而明星制应运而生，明星又正好是大众渴望看到的人，他们为大众带来娱乐、带来消除战争不幸的一种心灵慰藉。

明星制对电影本体的影响

明星制的意义在于利用电影手段创作出让观众喜爱的人物，从而注意到电影明星。明星制作为一种制度，是好莱坞电影的一个重要组成部分，明星是观众的好奇和喜爱催生出来的，这一点不容置疑。从这个角度而言，造星工厂好莱坞既是明星制的正式发展之地，还是其发展成熟之地。而反过来，明星制的发展，也促进了电影业自身的发展。明星对影片的宣传

演员的演技对影片的质量至关重要，而演技被观众认同的明星便是活生生的电影宣传。对作为粉丝的群众而言，会为了自己喜欢的明星，去观看自己不喜欢的电影类型，比如：莱昂纳多·迪卡普里奥（美国）、杰克·斯帕罗（美国）。另外一种类型的是主打某个类型的电影明星，比如：喜剧片的查理·卓别林（英国）、周星驰、王宝强、阿米尔·汗（印度）；武打片的李小龙（美国）、李连杰（新加坡）、成龙、道恩·强森（美国）。

他们简直就是活生生的票房号召力，我们会因为电影的主演是他们而去抢票观看新电影，不管电影有多烂。这个时候我们看的已经不是电影的情节了，而看的是一种情怀。而往往他们的电影又不曾让我们失望过。还有一种类型的明星是电影成就了他们，也是他们成就了电影，该系列的电影有：速度与激情、哈利波特、加勒比海盗、碟中谍、复仇者联盟系列等等，特别是加勒比海盗的杰克船长简直就是加勒比海盗电影系列的主要灵魂人物求。

有人说这种类型的电影赢在了明星阵容上，一票难求是因为大众都是冲着明星去的，换个演员就不会出现如此火爆的情况。但我们回想一下电影还没有火之前，敢问影片里面的明星又有几个。所以说系列电影不仅是电影成就了明星，也是明星成就了电影。这是系列电影所特有的现象，里面的灵魂人物往往是电影的主要线索人物，甚至可能是主演。

明星的负面影响

明星可以宣传影片，可以成为影片的灵魂，也可以毁了电影，比如偷税漏税、吸毒、暴力等负面的媒体报道。导演会因为这些原因考虑到明星的负面影响到了电影，而决定推迟上映时间，再甚者会被国家电影局直接要求删掉该演员的戏份，而导致电影的某些部分要重新拍摄。

某些演员因为作风、品行的问题，深受观众的怨恨和讨厌，导致观众会特意地不观看该演员表演的电影、电视剧，哪怕情节再好，该演员的表演再精彩也罢。道德品行方面过于腐化，你的才华再好，也会被淹没。观众能成就演员，也可以毁了演员，正所谓水能载舟，亦能覆舟。

随着明星的出现，也出来一种不同于其他类型的影片“流量电影”。这类型的电影用小鲜肉明星的热度来购买粉丝的“爽”“快乐”还有“智商”，这类型的电影不仅电影情节堪忧，演员的演技还烂的无法形容。不仅如此，还利用明星的热度，大大宣传电影欺骗观众。拍流量电影也是洗黑钱的一个主要通道，流量电影给国家带来的麻烦可不只是表面上的这么简单。

明星制的社会意义

明星制的出现也向大众再一次提出了性别的歧视，再一次给世界上了一课“妇女的解放”。还有明星做慈善也是不容小觑的，譬如，古天乐、韩红等演员，默默地做慈善，建学校、孤儿院、养老院等，对国家的建设和教育做出了一定的贡献。

周杰伦在一次采访中说“华流才是最屌的”呼唤国人关注华歌。明星的电影、电视剧、歌、跳舞等等文化输出甚至关系到国家，韩国的明星对中国90、00年代的一群人影响至深。还有美国的文化宣传对苏联、中国、欧洲甚至整个世界的影响也不容小觑。

总结

明星制对影视行业的影响不容小觑，对文化和国家的政治宣传也有巨大作用。明星作为大众喜爱的偶像，向往的生活对象，他们的行为和道德对部分粉丝的影响有很大的导向性作用，作为被别人羡慕和推崇的人，作为公共人物的他们，其实很多行为举止因可能影响到很多人而需要受到监督与限制。

另外，听到《功夫熊猫》我们会想到美国电影《功夫熊猫》，但“功夫”和“熊猫”都是中国的。电影里面的熊猫也是一种“明星”，虚幻的明星也是明星，功夫熊猫四个字一起出现让中国人想起的是美国电影“功夫熊猫”，这就是文化的剽窃、文化的入侵。电影票房的主要来源依然是被打脸的中国人。明星的社会导向性，可以带动大众人群一起去宣传文化，吴京的爱国电影战狼、长津湖也是一种爱国文化的宣传。明星制这个制度，对影视、社会来讲具有两向性，是一把双刃剑。国家要严格控制娱乐圈的同时，也要放手让导演、编剧去拍摄一些社会、政治、道德敏感的题材电影，不能再让熊猫和功夫这样的题材被别人拿去了。

参考文献[1]李焕征.大众媒介语境下的中国电影明星机制建构——从电影《色·戒》中的明星制造谈起[J].新闻界,2009,(01):113-114.

亲爱的贺宇豪：

很不错的小文，知识性与思想性兼备。一开始介绍了明星制的诞生历史，明星与电影发展之间的关系，后面讨论了明星制对社会造成的正负影响，值得深思。