欧美十大老牌摇滚乐队（这群西方摇滚乐手）

摇滚乐(Rock 'n Roll)一直也是西方世界意识形态其中一道十分强大的力量，从猫王皮礼斯利(Elvis Presley)到披头四乐队(Beatles)，它担演着把西方社会打造成拥有反叛性情的开放社会它让非西方国家的年青人对摇滚趋之若鹜，而其顶峰可以追塑到1969年的胡士托(Woodstock)音乐会, 西方青年人对现代社会的反叛和忿怒完全发洩在这种强力节奏的音乐之中，同时西方社会也能透过这种意识形态工具舒缓青年人对社会的不满然而, 在前苏联时代的东德，却有一班不只满足于 "发洩完便算" 的摇滚乐手他们对西方社会的批评不失德国人的冷静的同时，却又带着摇滚乐手的激情经过前东德共产社会意识形态的洗礼, 他们艺术表达一种西方流行音乐所不能到达的深度，今天小编就来说说关于欧美十大老牌摇滚乐队?下面更多详细答案一起来看看吧!

欧美十大老牌摇滚乐队

摇滚乐(Rock 'n Roll)一直也是西方世界意识形态其中一道十分强大的力量，从猫王皮礼斯利(Elvis Presley)到披头四乐队(Beatles)，它担演着把西方社会打造成拥有反叛性情的开放社会。它让非西方国家的年青人对摇滚趋之若鹜，而其顶峰可以追塑到1969年的胡士托(Woodstock)音乐会, 西方青年人对现代社会的反叛和忿怒完全发洩在这种强力节奏的音乐之中，同时西方社会也能透过这种意识形态工具舒缓青年人对社会的不满。然而, 在前苏联时代的东德，却有一班不只满足于 "发洩完便算" 的摇滚乐手。他们对西方社会的批评不失德国人的冷静的同时，却又带着摇滚乐手的激情。经过前东德共产社会意识形态的洗礼, 他们艺术表达一种西方流行音乐所不能到达的深度。

他们就是雷姆斯汀(Rammstein)。

Rammstein意为西方古代的撞城战车。这个名字来源于1988年在德国Ramstein镇上发生的空难，乐队成员加上一个 "M"字改 Rammstein。乐队成员全都来自于苏联解体和苏共跨台前的东德，他们在白天都在国家单位中工作，而晚上则作业馀的音乐练习。在东德入拼西德组成现今的德国后，他们在偶然的机会下碰上，并放弃各自本来所属的乐队,组成现在的乐队雷姆斯汀。他们的风格为工业金属音乐(industrial metal)。这种音乐风格柔合了金属音乐的强劲节奏和失真(distortion)的结他和弦，再加上电子音乐的合成器效果，因而具有工业化音乐的原素。让雷姆斯汀首次火红于美国的机会是，美国工业金属乐队九吋钉(Nine Inch Nails)把他们的音乐引介给著名美国邪典电影(cult movie)导演大衞连奇(David Lynch)。在其执导的电影<<妖夜荒踪>>(Lost Highway) 里，雷姆斯汀为其制作电影音乐。自此之后，一直执着以德语写歌词的雷姆斯汀便火红美国及其他英语世界。

歌曲对西方社会的真正批判

如果不作音乐风格上的分析而只作一种意识形态批判，我们会发现雷姆斯汀实在有别于一般的摇滚乐团。这绝对与其成员成长于共产主义社会有关，比如队中的结他手理察. 克鲁斯帕(Richard Z. Kruspe) 在一次访探中就直言，他以前以为西方世界是天堂，但现在却觉得这个想法显然错了。他们反而觉得以往的东德在生活各方面的保障比西方世界更好，而苏联共产政权的失败只是在意识形式上。而洽洽在如此背景下, 他们对西方意识形态的批判显得十分切题，其歌曲正好瞄准西方社会如何被 "享乐主义" 意识形态所控制。在雷姆斯汀眼中, 西方社会正面临着"不享受便是罪名"的病态问题，而"享乐"成了西方社会的无上命令。因此雷姆斯汀的歌曲表演了一种有别于一般的摇滚乐那种 "享受摇滚乐给听众发洩的平台"的信息, 即是要听众感觉到这种 "享乐" 态度的愚昧。

那他们如何使使听众了解自身的愚昧和无知? 答案是让他们发现他们做的一切只不过是享受和虚假，以使他们便会立刻进入短路。因此，歌词的修辞成了表达这种信息的工具，比如在一首名为<<du hast>>的歌曲中，他们把结婚誓词 "Willst Du, bis der Tod euch scheidet, treu ihr sein für alle Tage? " （你是否愿意从今到死那天忠于你的伴侣?）从一般人回答的 Ja (是) 换成(Nein)否。另外，他们又把Du hast mich(你拥有我)和 du hasst mich(你憎恨我)这两句在德语同音的语句在歌上混淆交替，而在这首歌的英语翻释中，他们甚至把这首歌的名字翻译成 "i hate"！放于当下我们在西方社会对婚姻的看法，雷姆斯汀洽洽让我们看到大部份人只不过在享受别人观看他们结婚的目光，而所谓恋爱自由已成为享受的藉口。只要细看今天结婚要求的各种奇怪仪式（拍结婚照, 喜宴中的奇怪节目等），便能体会雷姆斯汀对西方资本主义意识形态的批判的深度。他们把那种在享乐文化背后对虚假东西或仪式的享受完全表达出来，原来享受恰恰是因为那些仪式是虚假的！

触碰欧洲人禁忌，曾被指为法西斯主义

很明显，雷姆斯汀的歌曲受美国或英国乐队的并影响不深。德国风格是他们仍然能站在一种较清晰看事情的原因（美国摇滚要麽发洩忿怒, 要麽伤春悲秋）, 因此他们甚至以歌曲描述日耳曼的神话（例如一首描述一名日耳曼神和海里的鱼搏斗的歌曲《Reise Reise》）, 再加上他们舞台上的军时造型，使人们联想他们为法西斯主义者。其实, 这些造型所带出的信息也正是其艺术表演的真正核心内容，即为什麽西方人在二战后一直把法西斯视为禁忌？要知道在欧洲很多国家，公然宣称自身为法西斯也等同犯上刑事罪行。雷姆斯汀认为这个逻辑反而令法西斯主义和种族主义变成一种神秘的东西而得不到正面讨论，同时也不能检讨这种倾向背后生成的逻辑。然而，我们可以看自苏联解体后，欧洲的种族主义却越来越严重，在前共产主义地区更是特别严重。其实，雷姆斯汀的成员已断言自己不是法西斯主义者，相反更是左派的支持者。这就是为什麽，他们反而敢于表达对这种种族主义的看法，而不需忌讳于政治不正确而不探讨这些真正存在于资本主义社会的问题，因为人们如果越逃避，就等于越想接近。

这就是为什么，当代左翼哲学家齐泽克(Slavoj Zizek)曾在《新政治家周刊》一篇名为 "大部份我认识的白痴也是搞学术的"的访谈中，高度讚扬了雷姆斯汀。他说：

"他们是非常坚实的傢伙，我认为他们是极之进步的份子。把他们看成一个原法西斯的乐队基乎完全是错了。我的天啊！他们明确支持德国的左翼党。我喜欢他们从内在极之颠覆性的对这些所有想法 —— 比如, 给我开心! —— 的从根底的动摇。"

这才是对雷姆斯汀的真正评价。艺术或流行文化的积极功能恰恰在于，他容许我们对这个社会有新的想像和对意识形态进行批判，而不是落入单纯和幼稚的美感享乐中。雷姆斯汀做到这一点, 也是流行文化的一个重大特破！