林超贤评价谢霆锋（捧红谢霆锋号称）

《红海行动》的拍摄现场，狂风卷着漫天黄沙，呼吸都艰难。演员们踉跄着往前挪，拍完后说：“只剩下半条命。”

《破风》后，王珞丹穿着赛车服接受采访，仍旧苦着脸：“我以为我是女孩，他多少会照顾一点，但他真的有点不近人情。”

《紧急救援》顺利杀青时，彭于晏公开表示：“他让我第一次对拍戏产生了恐惧的感觉。”

不同的戏、不同的演员，但吐槽的都是同一个人。

他就是素有“魔鬼”导演之称的林超贤，拍过他戏的演员没有不说他狠的，不想再合作的也大有人在。

当记者问及自己“魔鬼”的称号，林超贤笑着表示：“其实，我觉得他们也喜欢我虐待他们。”

看似玩笑话，却也是大实话。

毕竟林超贤出品，必是精品，从他手中“活”下来的演员大都脱胎换骨，问鼎影帝不在话下。这一点，彭于晏、张家辉、谢霆锋都可以为他证明。

林超贤，出生于1965年的香港，是跟着香港电影同起伏的一代人。

他的电影里总是充斥着“暴力”的场面，却以此来映衬人世间的冷暖交织、爱恨情仇。这细腻的表达方式和他成长的环境和经历有很大的关系。

林超贤的家庭要比一般传统中国家庭要来的冷漠严肃，家中等级分明。父亲一般不言语，筷子咚咚敲两下，林母就得立马添饭。

生活在这样缺少温度的家庭里，林超贤成为了一个坏孩子，这个坏并不是一般小孩的调皮捣蛋，“我不是一般的古惑仔，总之就是一个坏人。”林超贤这样评价自己。

父亲对孩子漠不关心，母亲却为他操碎了心，为了让林超贤能够远离不好的环境，她效仿孟母搬家数次，但是青春期的男孩总是有股“意气”，经常和母亲对着干。

后来父亲去世，死前紧紧握住他的手，嘴里一遍遍喊着他的名字，他才知道了父亲或许是爱他的，只是不善表达。经历过生死之后，林超贤也慢慢理解了母亲的辛劳。

可他依旧不喜欢读书，坏孩子也有自己的爱好，林超贤很喜欢军事，他最大的梦想就是当警察，但香港那边没办法当兵，而他由于成绩太差则考不上心仪的警校。

可林超贤实在是喜欢，当时网络不发达，他就特地从外地买书来看，一些战略性的、武器装备类的书籍是他的最爱。

他还把报纸上的军事新闻都剪下来，贴在本子上做自己的资料库。

那认真的劲头和高三学生考大学有得一拼，要是当初学业上能有如此努力细心，估计林超贤也做不成导演了。

有这样的军事理论、新闻的储备，也多少影响到了林超贤日后电影真实、残忍、拳拳到肉的风格

但爱好也就是爱好，不能当饭吃，为了赚钱生活，林超贤只能去打工。

正值暑假，他在报纸上看见了招聘小工的广告，去应聘才知道是去新艺城工作。

80年代的新艺城公司与嘉禾、邵氏平分香港电影天下，实力雄劲、人才济济。麦嘉、徐克、曾志伟等“七怪”先后拍出了《最佳拍档》系列、《开心鬼》系列等经典影片。

林超贤一开始在办公室里，干些跑腿送文件的杂活，后来就被调去剧组当小工，第一次跟组就是曾志伟导演的《最佳拍档》。

两年间他辗转于各个剧组，各个打杂岗位，可以说剧组的每一个工作他都做过，每种流程他都熟悉。

不到20岁的林超贤误打误撞进入了灯红酒绿的香港电影圈，从最底层小工做起，脚踏实地，抓住机遇，一步一步拥抱导演事业。

1983年，剧组小工林超贤遇到了风华正茂的导演陈嘉上，陈嘉上师从大导演徐克，其能力自然是非比寻常。

陈嘉上在拍第一部电影《三人世界》时，林超贤就在剧组工作，折服于导演的才华，一直到电影拍摄完。

此后，林超贤一听见陈嘉上要拍电影，就去人家剧组当小工。

当了陈嘉上6年的小跟班之后，他终于引起了人家的注意。当时林超贤已摆脱了小工的身份，担任电影《小男人周记》的制片助理，这个稍微有点“地位”的工作成功让他在陈嘉上面前露了脸。

林超贤在剧组干了近10年的活，自身积累的经验着实不少，在两人频繁的见面中陈嘉上觉得这小伙子“有点东西”，便起了惜才之心。

那时候没有所谓的“科班出身”，导演们都是从摸爬滚打和拜师学艺中走出来的，陈嘉上就收了林超贤为徒弟，让他做自己的副导演，一边工作一边学习。

陈嘉上对徒弟倾囊相授，从不吝啬上手拍摄的机会；林超贤不顾辛劳为师傅奔波，在陈嘉上的手下积累了很多拍摄经验，两人互相扶持拍出了很多优秀影片，比如《逃学威龙》《霹雳火》《飞虎》等。

师徒二人并肩作战了8年，林超贤终于敢自己单干。

1997年，已经在电影行业工作15载的林超贤终于拍出了他的处女作《G4特工》，虽然稍显稚嫩，但也算是成功试水。他从中学到很多，对他以后的拍摄起了很大作用。

“第一部作品我想拍得太多了，全部都塞进去，但这样反而不好，应该削去，保留一个就够了。”林超贤这样评价自己的第一部电影。

第二次他就成熟很多，他与师傅携手拍摄了《野兽刑警》一举拿下金像奖最佳导演奖，这样的荣誉让他在香港导演中有了名字。

浸淫片场多年、师从大导演、第二部影片就获金像奖，这样的光环加身，林超贤不能说以后就直冲云霄了，但最起码也会顺顺利利吧？

但是林超贤还就拿了个“时运不济”的剧本，这与他生活的香港环境有关。

1997年香港回归之后，无论是经济、生活和文化都发生了巨变，香港影圈这时候也出现了疲态，而警匪电影作为已经拍烂的题材，已经很难拍出彩。因此警匪片导演们要么转拍其他题材，要么去机会大的内地闯荡。

林超贤从香港电影圈的黄金时代走过，见证了各位大导演的风光，但轮到他大展拳脚时，香港电影却无力承担他的梦想。

前几年，林超贤还是咬牙撑住了，为了拍戏，他一边坚持自己的风格一边尝试改变。

《江湖告急》就是一次完美的答卷，林超贤用黑色幽默打造了一部有着警匪电影外壳，内里却是讲一个江湖人士的爱恨情仇的电影。

这部影片在香港上映后广受好评，获得了金像奖四项提名，林超贤也凭这次成功成了警匪创作电影中的大佬级人物。

两年后的《重装警察》展现了林超贤惊人的电影造诣，电影玩转了火爆的动作场面和运动摄影，强烈的感官刺激让观众连连叫好。

但能让林超贤满意的也就只有这两部电影了，6年时间里林超贤拍了太多他不喜欢、也不想拍但却不得不拍的电影。

为了顺应市场，擅长警匪片的林超贤拍了不少爱情片、商业片、喜剧片。

《天旋地恋》《恋爱行星》《冲锋陷阵》《千机变》等等都是在他的妥协下拍出来的，他曾经说过《千机变》就是纯商业电影，他不喜欢。

《冲锋陷阵》开拍前，林超贤摩拳擦掌，觉得自己充满了能量一定会把电影拍好。

开机了两个礼拜，投资人突然找到林超贤，说动作片不景气，要改成喜剧。

林超贤傻了眼，都开机了还要改喜剧？怎么办？

要么改要么不干，林超贤选择前者。

这一次的妥协让他深受打击，拍完就不干了，去教了2年书。

两年的时间内，林超贤不止在反思自己，还进行了自我质疑，一直问自己是不是真的适合这个行业，教书的时间里不敢教学生导演的事，只会说自己当副导演的经历。

外表风光无限的大导演，其实已经千疮百孔，不得志差点让他离开这个电影圈子。

孟圣人说得好：天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，增益其所不能。

林超贤撑过了重重磨难的考验，逆风翻盘的机会也终将到来。

07年，他接拍了《神枪手》。这是林超贤消沉两年后，重整思路、全线把控的第一部影片。

这部片子拍完，林超贤坚定了自己的方向：主题明确，脉络清晰，思想完全由自己把控。此后的作品中，林超贤一直按着这个步调走。

“它改写了我的命运。”林超贤在采访中提到，如果没拍《神枪手》他早就转行了。

有了明确方向的林超贤开始思索之后的出路，香港能让他随心所欲的可能性不大，痛定思痛后，他决定北上求生。

到了内地后，林超贤有了更宽广的发挥，他不再去为了省钱委屈电影镜头，也不会妥协改剧本，他的电影风格更加鲜明，每一帧都透着林超贤的狠劲和野心。

08年开始，林超贤放开手脚去做。接连拍了警匪动作片《证人》《线人》《激战》《魔警》，票房口碑双丰收，火遍两岸三地。

林超贤的魔鬼名号也在这段时间传出去的，因为林超贤追求真实，常常要求演员提前三个月训练，一直练到符合要求为止，无论男女，绝不心软。

张家辉就是在他的调教下从“万年龙套”一跃成为“七料影帝”，自此走上神坛。

代价是在拍戏过程中被踢断了手指，即使做了手术也无法完全恢复，林超贤因此被关咏荷打电话追着骂。

除了“折磨”演员让他名声大震以外，林超贤也很会发掘演员的特性，让他们达到更高的艺术成就。

他和谢霆锋合作多次，对谢霆锋很有信心，在《线人》中，他让谢霆锋抛开打戏，演了很多文戏，这次的合作直接让谢霆锋成为了第一位80后金像影帝。

和巨星周杰伦合作，打破过往的“酷”“帅”印象，让周杰伦成功在《头文字D》后有了突破。

与他多次合作的彭于晏更是他一手打磨，从花瓶小鲜肉变成现在的实力小鲜肉。

林超贤也因此获得了“影帝收割机”的称号。

2015年，拍烦了警匪片的林超贤想干点新的，正好博纳的老板于东拿着《湄公河行动》的本子找他商量，对军事自小热爱的林超贤满口答应了下来。

林超贤过硬的导演能力使得更多的人看到他、认可他、追随他，但这却是林超贤真真正正第一次拍国内题材的影片。

多方支持加充足资金，林超贤的每一个画面都尽可能真打、真炸、真还原。

这样较真的工作态度让《湄公河行动》取得了很高的票房，他也因此得到了拍摄《红海行动》和《紧急救援》的机会。

每一部都筹备时间很长，每一部都是好几亿的投资，但每一部都没有让影迷失望。

《红海行动》让林超贤获得27届金鸡百花奖，人们赞他开启了国产主旋律动作片的先河。

“官方合作第一人”、“华语动作片第一人”、“中国最专业的军事动作电影导演”等名号接踵而来，似乎怎样的赞美都不过分，林超贤真正走进了中国人的心脏。

回头看看林超贤的经历，你会发现他过得其实很“苦”，这种苦在他的前43年表现为家庭的缺失和事业的不顺，到后面就变成他对电影的刻苦追求，精益求精。

这种“苦”的转折是他决定搭上北上末班车时才出现的，良禽择木而栖，林超贤选对了。

鹰击长空，林超贤终于能在他的地盘里大展拳脚，“苦”中作乐。

他不用将喜欢的剧本延后，也不用去承担资方的无理要求，他可以在能量爆棚时激情开机，也能耗费很长时间安心筹备电影。

斗转星移、潮起潮落本就是大道真理，不管你乐不乐意，这个时代总是不停变换。在无路可走时，不妨学林超贤，另寻出路不失为一个好“出路”。

拒绝做庸事缠身的俗人，秉着 “此处不留爷，自有留爷处”的心态，做真潇洒人。

. END .

【文| 雨晴】

【编辑| 小龙】

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