印度电影缺点（不该嘲讽印度电影）

印度电影一直以华丽的画面，趣味的歌舞，以及霸气的胡须而闻名，让人着迷又生畏。集中讨论一下印度三大电影基地：宝莱坞，Kollywood，Tollywoord。

一般外国人眼里，宝莱坞和“印度电影”就是同义词，但是宝莱坞的成功亦有其弊。你现在脑子里想到的电影，很有可能不是宝莱坞作品。实际上，宝莱坞特指孟买电影业，主要制作印地语电影。这些电影相对接地气，比较浪漫，与好莱坞音乐剧大同小异。

爱，曾是经典宝莱坞的主要题材。十部宝莱坞经典，就有九部是爱情片。1995年的《勇夺芳心》便是一例。该片讲述男主女主因一次欧洲之旅而堕入爱河，在男主的帮助下，女主逃离她的包办婚姻。

听起来很老套，但宝莱坞就爱这样。观看体验十分舒适，观众一般都知道结局，趣味在于期待的过程。

当然了，我说爱“曾是”主题，那是因为近年来，宝莱坞作品开始多元化。《摔跤吧！爸爸》，便摆脱了宝莱坞传统狗血套路，这部2016年的电影讲述了一位父亲，训练女儿成为摔跤运动员的故事。并通过摔跤，挑战印度的性别传统，打破性别规范。作品拍得十分优秀，在亚洲掀起一阵女权话题热潮。

说到宝莱坞，有这么一部电影，我们都听过。《三傻大闹宝莱坞》是一部2009年喜剧，讲述三名工程学院学生之间的友情故事。宿舍、啤酒、音乐、色情杂志、考试，世界各地的大学体验都差不多。平易近人的设定，使它成为一部优秀的入门电影。

然而，在这个舒适的外表之下，该片其实狠狠地讽刺了印度教育体系和成功文化。这种文化让无数学生被迫学习理工，即便有些学生更爱摄影。

不知道大家有没有注意到，宝莱坞最有名的作品都有一个共同点，反传统，反规范，反权威，反包办婚姻，反性别歧视。但通常，这些电影不会太深入探讨这些问题，毕竟还是大众娱乐。但是《三傻》则不然，该片几乎每一幕都在讽刺印度教育系统。电影展示出系统的弊端，并以笑声来揭示其荒谬。

在这部电影无尽智慧之中，我们不仅体验到这些角色的生活和友谊，还体验到许多印度学生的挣扎。我们不只是观光，更能了解印度民众对自己国家的想法，我们能了解印度。

如果宝莱坞是甜的，Kollywood则比较辛辣。似乎Kollywood更注重硬派风格的戏剧，音乐和舞蹈为其次，动作和戏剧才是重点。电影也开始比较夸张搞怪了，而比较吸引人的是，Kollywood电影风格硬派的同时，故事也相对更为激进。

以《英勇赞曲》为例，片中将是一位乡下人，在危险和腐败的商业世界中，试图建立一家廉价航空，改善穷人生活的故事。没有宝莱坞的欢笑，这部电影很直接地表现出对社会不公的愤怒。

尽管Kollywood当中有不少动作大片，但更受观众推崇的，一般都比较内敛，剧情张力都在暗流。

Tollywoord电影则不然，对于Tollywoord来说，动作戏就是张力所在。从《功夫小蝇》这样古怪的超级英雄电影，到硬派犯罪动作片，动作编排都十分出彩，与故事一同掀动观众情绪，个性十足。

《摔跤吧！爸爸》，一部宝莱坞的体育电影。剧情主要发生在训练过程，每场比赛，重点不在动作，焦点都在胜负，及其背后的含义，只有最后一场比赛戏份比较重。

再看看2019年的《球衣》，片中讲述一名36岁的退休板球员，试图重返赛场的故事。片中以同样篇幅描绘了主角私人生活，以及每场比赛的发展。该片用大量时间描绘每一场比赛，充分展现出运动本身的魅力。这既是一部剧情片，也是一部“动作”片。​

但说到Tollywoord，大家也只会想到一部电影。2015年的《巴霍巴利王》是一部史诗动作片，讲述一名流亡国王重返王位的故事。片中的动作场面首屈一指，反重力夸张画面到处都是。但又保持足够的戏剧性和严肃感，不至于过分猎奇，或过分脑残。它在幻想和现实之间游走，这一点，连本片续集都没能做到，可见这种风格有多难拍。

​同时，这部片里，也有浪漫主题、奢侈的歌舞。单纯的善恶之战，以及硬派的阴谋宫斗情节，集百家之大成。它很疯狂，但很严肃。它很有创意，但又很传统。你喜欢的印度片优点，它都有。

在我的印度电影之旅里，我看到的是一个属于普罗大众的电影工业。印度电影挑战权财之人，挑战腐败之人，挑战偏见之人，这是一个充满前瞻性的作品体系、每部作品都指向一个美好的未来，这也是这次旅程最大的启发、它激励我变得更好，做得更好，让世界变得更好，而我的印度电影之旅，也只是刚刚开始而已。