怎么分析西厢记的戏剧性（西厢记为何被誉为）

元代王实甫的《西厢记》是中国文学史上的一部杰作，更是戏曲史上的一座高峰，这部作品以它独特的思想内容和丰富的语言艺术被后人评价为“千古绝调”，徐复祚在《曲论》中更是赞叹道“字字当行，言言本色，可谓南北之冠”，意在将《西厢记》视为戏曲语言艺术的高峰。本文将从《西厢记》语言的情景交融、个性鲜明、雅俗相兼三个特点，举例分析作品语言的本色与文采。

元朝时期，戏剧演出活动频繁，市民阶层也多去勾栏观看，受众十分广泛，这也要求戏曲家们在创作剧本时要更贴近读者需求。在戏剧中，语言是赢得读者需求的关键因素，而王实甫的《西厢记》根植于读者的需求，熟练的驾驭语言的动作性，善用情景交融的创作手法，推动故事情节的发展，如第四本《草桥店梦莺莺杂剧》第一折中写崔莺莺托红娘给张生捎信儿在晚上约会时，刻画了张生焦急等待的模样，作品中写道：

彩云何在？月明如水浸楼台。僧居禅室，鸦噪庭槐。风弄竹声，则道似金佩响，月移花影、疑是玉人来。意悬悬业眼，急攘攘情怀，身心一片，无处安排，则索呆答孩倚定门儿待。越越的青鸾信杳，黄犬音乖。

这一折中描绘了张生与莺莺约定的晚上，是一幅“明月如水、鸟声阵阵、风吹竹林、花影浮动”的浪漫景色，开头便问“彩云何在？”既指天空中的云彩，又指心爱的女子，一语双关将张生对莺莺的爱描写得大胆果敢，透露出二人在封建礼教束缚下对爱情的追求。一幅景色铺开来以后，开始细致描写张生的坐立不安等待的神态，“意悬悬”、“急攘攘”、“无处安排”刻画了张生心中的急迫，“倚定门儿待”通过动作的刻画写出了张生对莺莺是否赴约的担忧。再如第三本《张君瑞害相思杂剧》中第二折写莺莺看到张生的来信时写道：

晚妆残，乌云亸，轻匀了粉脸，乱挽起云鬟。将简帖儿拈，把妆盒儿按，开拆封皮孜孜看，颠来倒去不害心烦。（旦怒叫）红娘！（红做意云）呀，决撒了也！厌的早扢皱了黛眉。（红唱）忽的波低垂了粉颈，氲的呵改变了朱颜。

这一折中说莺莺本来正梳妆打扮，后来看到简帖，便胡乱绑了头发，急忙关了化妆盒，打开简帖的封皮看张生的来信，看着看着竟心烦起来。眉毛狰狞、脖子低垂、面色呆滞，活脱脱一个踌躇郁闷的莺莺。王实甫将语言与动作结合起来，更加符合舞台表演，让观众一眼便知道莺莺此刻复杂的心情。

王实甫的《西厢记》中语言本色富有文采，体现在戏剧语言的动作性、情景性，王实甫善于将唱词与演员的形体动作结合起来，使演员惟妙惟肖的展现故事情节，又推动演员在舞台上动起来，让人物的舞台表演和人物性格在语言中展现的淋漓尽致。

语言极富有鲜明的个性化特点，加深了人物的刻画

《西厢记》中对语言的描写可谓是细致入微，王实甫考虑到剧本中人物身份、社会地位、性格特征、男女形象等，给不同的人物配置不同的语言，使剧本语言风格各异，更进一步深化了人物的性格特点。如张生和郑恒均是男性，张生为一介书生，他的谈吐十分典雅，时而诗词歌赋，时而豪迈风流；而郑恒虽出身礼部尚书之子，但父亲早丧、母亲又殁了，他并未受到良好的教育，以至于郑恒言语粗鄙，不被莺莺喜欢。

语言个性更鲜明的当属莺莺与红娘的对比，而莺莺和红娘均为女性，出身名门的莺莺自小诗书礼仪，她的语言稍为明媚，唱词舒缓而富有韵味，红娘身为丫鬟就显得十分鲜活泼辣。如第二本《崔莺莺夜听琴杂剧》第一折中写莺莺见张生之后便茶饭不进，莺莺唱道：

落红成阵，风飘万点正愁人，池塘梦晓，阑槛辞春。蝶粉轻沾飞絮雪，燕泥香惹落花尘。系春心情短柳丝长，隔花阴人远天涯近。香消了六朝金粉，清减了三楚精神。

这段唱词中，“落红成阵”出自于秦观《水龙吟》“卖花声过尽，斜阳院落，红成阵、飞鸳甃”；“风飘万点正愁人”出自杜甫的《曲江》；“池塘梦晓”两句出自于谢灵运《登池上楼》“池塘生春草，园柳变鸣禽”；尾句“清减了三楚精神”出自于阮籍《咏怀》“三楚多秀士，朝云进荒淫”。崔莺莺与张生一见钟情后，开始日夜思念，这些唱词中均引言有处，凸显出莺莺诗书文学的涵养，词中表现的相思之情溢于言表，被朱元璋的十七子朱权评论道：“王实甫之词，如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣”，可见王实甫语言的高深。而红娘的语言却显得十分泼辣，如第三本《张君瑞害相思杂剧》第一折中写张生卧病在床，莺莺派红娘去看望，张生欲献礼给红娘，红娘生气便唱道：

哎，你个馋穷酸俫没意儿，卖弄你有家私，莫不图谋你的东西来到此？先生的钱物，与红娘做赏赐，是我爱你的金赀？

红娘虽出身卑贱，但却极其热情聪明，“馋穷酸俫没意儿”、“卖弄”等词句将红娘这一底层人民淳厚、质朴的本色凸显出来，既表达了红娘的不被金钱诱惑的本质，又彰显她不被封建礼教捆绑的个性，形象生动。

《西厢记》的语言将人物个性融入到唱词中，显得文采与本色相生，藻艳与白描兼备，剧本根据人物的身份地位定制语言风格，以此来推动戏剧不断进展，为后人称道。

语言有雅有俗，俚语诗句中尽显生活本质

《西厢记》的语言艺术是非常精湛的，它既有唐诗宋词的精美典雅，也有民间底层本色语言的生动活泼，王实甫对此进行提炼加工，博采众长，形成了独特的语言艺术特点，让读者在目不暇接的观看中回味无穷。这些文字不仅简洁凝练，而且准确自然，被明代王世贞评价为“北曲压卷”的作品，剧本妙语连珠，诗词韵味丰厚，令人拍案叫绝。如第四本《草桥店梦莺莺杂剧》第三折写张生赴京赶考，十里长亭送别时写道：

碧云天，黄花地，西风紧。北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

这段词引自北宋范仲淹的《苏幕遮》：“碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。黯乡魂，追旅思。夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪”，王实甫化用范仲淹的长亭景色，刻画张生与崔莺莺离别时的悲伤，语言精美、意境缠绵，惹人陶醉。又如第一本《张君瑞闹道场杂剧》第四折写道：

有心争似无心好，多情却被无情恼。劳攘了一宵，月儿沉，钟儿响，鸡儿叫。唱道是玉人归去得疾，好事收拾得早，道场毕诸人散了。酩子里各归家，葫芦提闹到晓。

在这段词中，作者引用了苏轼的《蝶恋花》“墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼”，道出了张生此刻倾慕崔莺莺的爱恋，却怕莺莺不喜欢自己的忧愁心绪。王实甫巧妙的化用古诗词，将它们融入剧本中，就显得十分高雅，而一些俚语俗句又贴合了市民心理，如第二本《崔莺莺夜听琴杂剧》第一折写孙飞虎围寺门让莺莺做压寨夫人时，莺莺为保母亲，便献出计策说：

母亲，都做了莺莺生忿，对旁人一言难尽。母亲，休爱惜莺莺这一身。恁孩儿别有一计：不拣何人，建立功勋，杀退贼军，扫荡妖氛，倒陪家门，情愿与英雄结婚姻，成秦晋。

在这段唱词中，一个“恁”字体现了元代俗语的特色，柳永词开一代俗语言之门，此处用这个词更使观众感到亲切有味；而“成秦晋”更是运用了春秋典故“秦晋之好”，喻为“结为夫妇”，意在说明莺莺想牺牲自己，周旋此事，暂时与孙飞虎结为夫妇，以退为进，保全家人。秦晋之好是民间熟知的典故，此处对这个典故的化用，既推动了故事情节的发展，又贴合观众的理解。

《西厢记》吸取了唐宋诗歌的精华，使观众在观看时觉得意境斐然，阅读文本时又满口生香，沉浸于典雅的表演创作中。此外，王实甫又善于从底层提取反映人民风貌的语言、典故等，让人在欣赏表演的过程中，唤醒大众的记忆，更容易理解戏剧的雅与俗。

结语

王实甫的《西厢记》以独特的语言艺术占据中国古典戏剧史上崇高的位置，剧作中的语言文采与本色相生、雅趣与俚俗相兼，被誉为“花间美人”。《西厢记》语言的本色与文采体现在语言的动作性、情境性酿造了冲突的故事情节，凸显了鲜明的人物个性，又在诗词文化、市民质朴中提炼加工，使语言与表演、文本与情景产生共鸣，深入人心，获得了极高的文学地位，实至名归。

作者：蔡小记

参考文献：袁行霈《中国文学史·第三卷》

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