论书法的三重境界（随心所欲不逾矩）

古代官学要求学生掌握六种基本才能：“礼、乐、射、驭、书、数。”“书”既是书写。可见儒家对书法极为重视的，把它列为“六艺”之一，儒家不但重视怎么写，而且重视写什么，前者为书，后者为道，书以载道。

在书法发展史中，赵壹《非草书》的出现，标志着儒学对书法进行全面渗透，赵壹《非草书》的最大贡献在于他将书法纳入儒学体系，强化了书法的文化品格，从而“明确地树立了一个儒家文化形象——书家对儒家文化的遵循将是最根本的宗旨” 。

“礼”是儒家思想的核心之一,是实现“仁”的途径之一。不学“礼”，无以立。“礼”既是规定，是制度，在书法中的体现就是法度。孔子曰： “吾三十而立，四十不惑，五十知天命，六十而耳顺，七十而从心所欲不逾矩”，从心所欲不逾矩是想做什么就做什么，但从不会违背心中的底线和法则，这是做人的最高境界，也是书法创作的最高境界。

隋唐之际，书风极盛，书法界一洗六朝浮靡之风，而倍加推崇法度。智勇确立的“永字八法”，包括了楷书若干种笔画，是讨论笔画书写的规则。欧阳询的“三十六法”总结了真书的结构规律，“字之左右，或多或少，须彼此相让，方为尽善”，这些论述体现了欧体要求字体结构的均匀适宜，力求一种均衡之美。以上智勇和欧阳询的论述都体现了书法对笔法的重视。书法的楷书法度在唐代得以确立，故唐代书法有“尚法”之说。

对于草书，尤其要讲究法度。草书是一种符号，草书的创作要遵循一定的约定俗成的简化符号，一幅草书作品如果另一个草书爱好者看不懂，那就是天书，文字的存在就失去了它的第一要义“传情达意”，更谈不上去欣赏草书的美了。现在的草书特别是狂草，虽然艺术性多余功能性，但并不意味着内容不重要，如果草书只是一味的追求形式的美，而忽略了内容的情感表达，那这种草书的艺术生命不会长久，形式是要服务内容的，这是不变的规律。草书的法度要注意以下几点。

1：点画要有度。点线是汉字书写的基础，也是草书运笔的基础。草书的点线离不开规范草书的简化规则和约定俗成的符号，点不可随意而多，画不可随意而少。表意要有度，穿插要有度，挪位要有度，运笔快慢要有度。

2：字形要有度。草书经过几千年的发展，字形变化很大，历史上人们将这些不同形态的草书作了归类，将草书分为章草、今草和狂草。每种草书都有自己约定俗成的字形，字形部首不可随意而乱。即便是同一字形的变化，也要遵循美的原则，出奇不怪，奇而不俗。

3：字势要有度。草书之美，美在形态，态就是字的态势，草书的势要有力量、速度、方向、位置、个性、情感等。草书可以适度的断点，但不可断势，要“意”“气”相连，不可断气，要笔断意连，才能“乍断福生，承上启下”。孙过庭书谱云：“初学分布，但求平正，既知平正，务追险绝”，险势起神，但运用过度，则会气势走神，故险势也要有度。

4：章法有度。草书是最能表达书家的个性和性情，所以受到很多书法朋友的喜爱，有人甚至把草书当做自己书法学习的最终目标。草书作品的章法最能体现书家的审美水平和个性，草书虽然讲究“知白守黑”“疏可走马，密不透风”，但过分的夸张和个性的张扬，就不一定美了，子曰“过犹不及”，物极必反。所以章法最忌的便是过，过多、过满、过张扬、过杂、过乱等。

儒家的思想是围绕着“仁”来构建的。要实现“仁”的修养，达到秩序和谐，必须有“中庸”作为行为制约标准。“中庸”即是一种适度与和谐，不走极端，是内容和形式的统一。书法创作也是这样，要遵循书法的书写法则，在一定的度内随心所欲不逾矩，才能达到平衡与和谐。