12生肖天象图（空艺术龚旭魔都龙王出没）

老实说，龚旭是一个有着多重分身的人。

地球防卫少年龚旭酱，是个收集癖患者，他朋友圈的日常透露着其在玩具收藏方面的专注，奥特曼与哥斯拉系列电影的衍生玩具是他收藏的主题。同时，他又是魔都龙王，通过脱口秀和微信自媒体平台，形成对于二次元文化的讲述，从细小的地方开始，建立年轻人独立的文化立场。

龚旭

作为艺术家的龚旭，近期在空间站举办个展“暴裂的十二生肖之东方再起”，呈现了其自2015年OCAT西安馆个展之后对“十二生肖”的持续讨论。

鼠化大黑天图 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

龚旭的绘画中，始终有着对东方文化的深度关注。这与其自身的生活经历息息相关。作为一个土生土长的上海人，龚旭自认为并不是大众眼中高楼林立的都市之中生活的人，童年的记忆对其有着更深刻的牵绊。他生长在上海的老城区，家附近的孔庙，是龚旭少时的乐园，彼时的孔庙已经从原本的文化标志成为一处市集，中国传统题材的连环画、唱片、游戏房和书店混杂在此处，同时形成了龚旭“文化杂交”式的丰富阅读。

斗水牛图 320×200cm 布面丙烯 2015

斗水牛图 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

龚旭自附中就进入中国美术学院学习，在学院教育的系统之中，从西方美术史系统出发的学院教育也让其感受到新鲜与活力。在长时间的学习之中，龚旭开始思索创作与东方文化之中更为亲密的内在关系，“什么是养育了我的文化？”从早期对于中国画就仅限于工笔山水的狭隘理解，到对于西方体系保持距离，从而深入中国乃至东亚文化及绘画种类的考察，原本被忽视的东西成为龚旭的兴趣点。

捕虎图 320×200cm 布面丙烯 2015

捕虎图 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

从最初单一主题的白蛇传到“十二生肖”这一大的东方图腾系统，他将研究范围扩大，最终将关注点浓缩在东方审美之中。

在龚旭看来，他个人的创作研究一直关注于中国古代文明与现代全球化体系当中的一些有趣联系，中国目前的生存状态异常的混沌化，一方面飞速的国际化，一方面又在企图找回逝去的古老文化，人们的思维也有这两方面的交织，导致整个状态趋向于一种合理的混乱。而恰恰这种混乱是他觉得最有意思的东西。

大兔转生图 320×200cm 布面丙烯 2015

大兔转生图 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

空艺术对谈龚旭，看一个考据癖如何再造“十二生肖”。

空艺术：十二生肖这一系列是从什么时候开始创作的？推进的思路是如何产生的？

龚旭：十二生肖这一系列是在去年OCAT西安馆个展时正式开始进入长期计划，但三年前就有实施这个项目的想法。十二生肖，作为中国传统文化中的母题，辨识度太高，其实有相当的实施难度。如果说，在随便拍摄一个小短片和大片之中来选择的话，我选择后者来呈现这个主题。

这次在空间站展出的八张大尺幅绘画，是在OCAT西安馆展出的，但我认为，仅仅是这样太过单薄，于是加入了手稿部分的内容。手稿之中，有着创作过程中自我头脑风暴的图像轨迹，同时也记录了我在考据过程中积累的详实资料。

展览中呈现的招财虎是我十二生肖计划的一个开头。我的计划是将十二生肖中的所有形象都做成实体，从绘画里面变成一个可以广为流传的东西。画作的话，被人收藏之后可能很难再进入大众的视野，所以我想让设计得更能广为流传、更加商业化。为这个广为人知的题材树立新的形象，形成一个新的流行符号。这种符号是非常本土的，不是一种舶来品。观众对我的作品的反馈是酷萌。不像是一些活动的吉祥物，大家的评价仅仅是可爱。

《五龙图》 320×200cm 布面丙烯 2015

《五龙图》 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

考据是一种传统的工作方式

空艺术：你说自己是一个考据癖患者，为什么会在创作中增加考据文献的工作环节，其意义在于何处？

龚旭：考据，其实是一种非常传统的工作方式，西方和中国古代在进行历史性画作前都会进行考究和资料搜集。虽然我的作品更为现代，但是我更倾向于使用这种相对传统的绘画方法。一方面是从绘画创作的背景研究中，一方面体现在材料和画面的呈现之中。融合中西方古代至现代的兼具交流与冲突的调查手法，这之中隐藏了我作为80后对于现代性的感受，从而使整体的作品具有穿越性。

《水淹金山寺图》 320×200cm 布面丙烯 2015

《水淹金山寺图》 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

空艺术：那么在对于十二生肖这样一个传统题材的再造过程中，你参考了哪些文献？

龚旭：主要以东亚文化为主。东亚早期的文化是有很多重叠并可借鉴的部分，比如韩国和日本文化中有很多受到中国影响的的舶来文化，以至于东亚文化至今都有很多深刻的联系。我认为，当代艺术中，讨论这方面问题的创作非常少，所以，我想要自己完成这种实践。

在十二生肖的系列之中，一方面参考了大量史料，包括考究十二生肖的图腾出现渊源，另一方面，我也参考了真实的动物形象，从原本民俗的形象特征升级，使其成为更具神性的图像，而不仅仅是如同某种吉祥物挂坠这种被简单消费的不严肃形象。

以兔子为例，我在考据的过程中，发现有文献资料显示在南美的某部落兔子是被信仰的神灵。我将对文献的阅读转为图像，将兔子原有的可爱特征设计为更有力量，更具神性。在“十二生肖”系列作品中，每个动物的形象都有这样一种导向。

《战马图》 320×200cm 布面丙烯 2015

《战马图》 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

从神性塑造到叙事的持续叠加

空艺术：提到敬畏和神性，寺庙之中的佛像或金刚也都是因为体量和观看角度而加强这种宗教感，所以，之前创作的长卷，与这次选择围绕生肖个体而产生的大尺幅作品，是否也是刻意选择这种形式？

龚旭： 确实。寺庙的整体的建筑和环境配合坐像都会给予人一种神圣的感觉。我在进行十二生肖形象塑造的时候也是参考了这种思路。将形象设置在画面中间的位置，整体系列作品进行排列，期望能达到这种神性塑造的目的。

《七首大天使图》 320×200cm 布面丙烯 2015

《七首大天使图》 320×200cm 布面丙烯 2015 局部

空艺术：这次的作品中，画面是围绕同一个主体进行展开的，其间叙事性是否有一定的降低，你如何看待这一问题？

龚旭：叙事是我从开始艺术创作从未停止讨论的一个问题。我把所有的作品视为大型的连环画，但又不像传统连环画一样有剧情的连续性。比如，所涉及的老虎形象，其中就涉及到舍身喂虎、虎饮狗血性情大放、英国殖民猎杀老虎众多的信息量。将这些看似没有关联的信息散点，通过画面有机地组织起来。早先的雷峰塔系列作品，就是更加单一的主题叙事，而现在的叙事风格更加混杂，十二生肖这个系列是很多主题的结合，有些没有办法在同一个画面上展开的信息，则通过手稿的形式进行补充。

关于鼠的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

鼠化大黑天图 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

关于牛的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

斗水牛图 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

捕虎图 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

关于兔的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

大兔转生图 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

空艺术：在对于生肖形象的描述中，身体很多都有拟人化的处理，有些还呈现了肌肉化结构的呈现，这种表现方法是否与当下都市生活中对于自身身体管理的关注有关？拟人化的处理是否与未来希望将形象大众化的计划存在关联？

龚旭：是的。西方对星座的描述也是通过这种方式。不同时期对于神性的描述是不一样的。这是一种通过人的形象展现神性的表达方式。十二生肖之中，除了蛇与龙都使用了拟人的表现手法。我所接受的油画专业的训练，也使得我对于西方美术中的一些表现手法有所偏爱，我认为，这些技法是可以和所呈现的东方主题向融合的。

未来，我希望将“十二生肖”以玩具的形式推出，希望是区别于以往生肖动物形象的，在创作中，我将原本弱小的兔子、老鼠设计成高大有肌肉的形象，呈现一种反差的美感。之后研发一些更大方向实体化的衍生品。我认为，如果艺术家的艺术创作不能以一种文化的方式推广到大众的生活中，那这种艺术永远只能存在于艺术的金字塔尖。

关于龙的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

《五龙图》草图 15x22cm 木板丙烯 2016

关于蛇的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

《水淹金山寺图》 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

关于马的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

《战马图》 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

关于羊的手稿 45×30cm 木板丙烯 2016

《七首大天使图》 草图 15x22cm 木板丙烯 2016

空艺术：如何寻找一种与文化讨论相匹配的绘画语言？

龚旭：我的选择是使画面相对平面化。但是仍然有立体的东西，不是像东方绘画一样单纯运用线条。这种相对平面是与西方作为对照的。我本身并不认为东方绘画是平面的。这是和西方绘画对比之后的一种说法。中国绘画中的立体是和西方科学化的立体不一样的，而是相对于本身构图的立体感而言。

我将这种对于绘画语言的讨论，放置更远的艺术溯源与考古研究的角度去看待，告别一些从固有的单一错误角度理解，而从更多的层面去深入。

展览现场

开幕式现场

暴裂的十二生肖之东方再起

艺术家：龚旭

策展人：宋振熙

展览日期：2016.8.13-9.11

地点 : 空间站 北京市朝阳区酒仙桥路4号798艺术区中一街

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