苏轼古诗五言绝句20首（宋代七绝诗十五首）

登飞来峰

【宋】王安石

飞来山上千寻塔，闻说鸡鸣见日升。

不畏浮云遮望眼，自缘身在最高层。

说诗者多以为此诗是王安石登杭州灵隐之飞来峰所作，这是不对的。若不加说明，容易在地理知识上误导读者。

杭州的飞来峰，在今灵隐寺前，其山脚就是冷泉亭，有名联曰：“泉自几时冷起？峰从何处飞来？”此诗所写，不可能是此处，因为景象完全不合：一、飞来峰上从来没有建造过塔；二、山顶的视野也不宽阔，故李壁《王荆公诗笺注》已提出疑问说：“灵隐飞来峰，则无塔，兼所见亦不远，恐别一处也。”明瞿佑《归田诗话》卷上引此诗作《咏北高峰塔》，但未知所据。经吾师蒋礼鸿先生考证，此诗所谓“飞来山上千寻塔”，实为越州（今浙江绍兴）城南飞来山上之塔。传说山从东武飞来，故名。山上有应天塔，今俗称该山为塔山。其地高敞，“圜视井邑，如阅图画。越之形胜，十得六七。”与荆公诗所写正相符。仁宗皇祐二年（1050），王安石知鄞县秩满而归，路经越州。有《登越州城楼》诗，本诗当亦同时所作。详见蒋礼鸣《咬文嚼字·王安石诗飞来山在绍兴证》。

王安石擅长七绝，佳作甚多。此诗从气脉流畅度看，虽非其最上乘之作，但仍能表现出一种高瞻远瞩的胸怀和不畏艰难险阻的精神，尤其是三、四句，借景抒怀，颇能显示作者的倔强个性和宏大气魄，且寓有能启人深思的哲理。

泊船瓜洲

【宋】王安石

京口瓜洲一水间，钟山只隔数重山。

春风又绿江南岸，明月何时照我还？

宋洪迈《容斋续笔》载吴中士人家藏此诗草稿，“初云‘又到江南岸’，圈去‘到’字，注曰‘不好’，改为‘过’，复圈去而改为‘入’，旋改为‘满’，凡如是十许字，始定为‘绿’”。可见诗人择字反复推敲之用心。研究者据王安石行踪及有关交往诗作，证明此诗有写给他方外友人宝觉看的意思。这是对的。泊船瓜洲前夜，王安石曾留宿京口的金山寺，与宝觉有一夕相聚，所以诗首言“京口”，与其泊舟处仅一江之隔。再点出“钟山”也相隔不远，因此行是王安石自江宁被召赴京师任翰林学士，途经京口瓜洲，所以对春风已绿周遭的江宁难免依依不舍。想到将来功成身退，江宁定是其归宿之地，那时，与“只隔数重山”的宝觉，就可更方便地往来欢聚了。诗以询问句式直抒内心的慨叹，更有悠然不尽的情味。

书湖阴先生壁二首（其一）

【宋】王安石

茅檐长扫净无苔，花木成畦手自栽。

一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

此诗后两句是王安石“精于对偶”的著名例子，他曾得意地向黄庭坚说：“用汉人语，止可以汉人语对，若参以异代语，便不相类。”（叶梦得《石林诗话》）由此可见荆公诗的特色。但此诗的佳处，还在读者即使不知其用典出处，也仍能就字面之义来欣赏诗的意境。

元日

【宋】王安石

爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。

千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。

这是一首写时节风俗的诗，不涉及专属个人的情和事，所以很有普遍性。其中贯穿全篇的思想就是除旧布新。

诗人选择了放爆竹、饮屠苏酒和换桃符三件最有元日特点的事情来写：爆竹之声，不绝于耳，旧的一年过去了。人们都在这除旧迎新的日子里，祈求降福避祸，希望新的一年能过上平平安安快快乐乐的日子。梁宗懔《荆楚岁时记》：“先于庭前爆竹，以辟山臊恶鬼。”故这一风俗延续千年。爆竹声响，过年的气氛就浓烈了。春至阳回，和风送暖，这在年初未必就能感觉得到。但一喝屠苏酒，心头暖洋洋的，时序的邅变自然就有所体会了。这“送暖入屠苏”的“入”字，用得恰到好处，想不出还有别的字可以替代。

三、四句写家家户户门口换新桃符，更把人们的心情寄于旭日东升的氛围里，仿佛人人都沐浴在一片春风和煦、韶光明媚的喜悦之中，写得情景俱佳。古人云欢愉之辞难工。其实也不尽然。即如此诗就将人们新年的欢乐喜庆之情景写得非常到位，可见诗之工拙，还得看诗人的才情如何。王安石作此诗，正当他出任宰相，推行新法不久，则其“总将新桃换旧符”，就又有了对革除旧政、施行新法充满信心的深层寓意在。诗确实表现出一种积极向上的奋发精神。

夜直

【宋】王安石

金炉香烬漏声残，翦翦轻风阵阵寒。

春色恼人眠不得，月移花影上栏干。

宋神宗熙宁元年（1068），王安石自江宁被召到京，任翰林学士。此诗应当是作于次年的春天。当时，他正准备改革政治，推行新法。而神宗也决定采纳其新法，将付诸实施。眼看多年的政治抱负终于要实现了，所以，他的心情肯定是兴奋的、激动的。夜值于学士院时睡不着觉，这大概是一个重要原因。他不肯直接说出，而推说是“春色恼人”的缘故。在常常隐含政治内容的诗中，这样写也是很自然的。炉香已烧尽，漏壶已声残，正是天将明之时，可见诗人彻夜未眠。花种在土里，所处不高，只有当落月西斜时“花影”才能移“上栏干”。即使就自然界的“春色”而言，也写得相当出色动人，何况其可能还有政治改革的美好憧憬的寄托呢。

饮湖上初晴后雨（其二）

【宋】苏轼

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

此诗是苏轼的名作，比喻也是最享盛名的。有了此诗，西湖从此也就有了西子湖的美名。

诗紧扣“初晴后雨”四字来写，“水光潋滟”“山色空蒙”，抓住了西湖晴天和雨天奇妙景色的特点。这就自然地引出后两句的赞叹来。人的着装打扮，固然关系到其美丑，但真正的绝色美人，即使蓬头乱服，也难掩其本色光华。苏东坡深知此理，所以借古史中第一美人西施来比晴雨都相宜的西湖。诗除写景外，也表现了作者的人生态度：不固执拘泥一点，能在环境的改变中找出其中好的一面来，随遇而安、随缘自适。苏东坡一生旷达乐观地对待逆境的立身处世态度，也颇能说明这一点。

题西林壁

【宋】苏轼

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

庐山形态变化多端，从不同角度看去，都不一样。诗人解说其原因，说是因为身处山中，只能见其一隅，不能知其整体的真面目，除非人置身山外，又能作面面观方可。有人说此诗与“当局者迷，旁观者清”的俗话意思相同。其实，也只是近似而已：旁观庐山者，如何便能识得其真面目呢？诗题在西林寺壁，当存禅理，也就是所说的哲理。人在其中反难明事物真相的意思是肯定对的。至于如何方能识得真面目，是个绝大的题目，非三言两语便可说清楚的，正须请大和尚来设坛说法。但“不识庐山真面目”的诗句，早已流传于人口而成为日用的常语了。

惠崇春江晚景（其一）

【宋】苏轼

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

这是一首很有名的题画诗。读全诗便知前三句是画面所有，其中鸭子必是画的中心，其他景物则为陪衬，所以描述的笔法也各有不同。说竹子、桃花、蒌蒿、芦芽，只平平叙来，且分作前后两截；鸭既是重点，须有特殊的表达方法，也是最考验诗人想象力和智慧的地方。“春江水暖鸭先知”，真是妙不可言！“暖”是画不出来的，鸭的感知就更别说了。然而，只有这样写，才能充分表达鸭儿戏水的欢快情态。因而，这七个字便自然成了诗中最耀眼的佳句。后人多有据此诗句而作画的。蒌蒿、芦芽只是水边的点缀，却引出了富有想象力的末句。题画诗的结尾若能拓展境界，是一条成功的经验。杜甫《画鹰》的末了写“何当击凡鸟，毛血洒平芜”即是。宋人多有记蒌蒿、芦笋为煮河豚之最佳佐料的诗文，所以苏东坡也由此而产生末尾的联想。句中“欲上时”之“上”，或解作“上市”，虽也可通，但总不免太俗。我以为此指河豚将自海上上溯至江流（为产卵也），“欲上时”，实即“欲来时”之意。如此方合画面的图境。

六月二十七日望湖楼醉书（其一）

【宋】苏轼

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

此诗写西湖一场骤雨的景象。描绘极为生动。其中尤以“跳珠”的比喻最鲜活。作者自己也颇感满意，多年后，他还在作品中提到它，说不见“跳珠”若干年。所写场面转换之快，也出人意料，刚说“未遮”，接着就写“乱入”，风来也用“忽”字，于是便有“水如天”的景象，把夏雨的特点表现得很真实。诗给人哲理性的联想多多，不禁发出“世间变态谁能测”（陆游句）的感慨。

赠刘景文

【宋】苏轼

荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

一年好景君须记，正是橙黄橘绿时。

春夏秋冬，一年四季，哪个时段最好，本无一定标准，全看诗人想表达什么，站在哪个角度和如何述说。通常人们都珍惜春光，悲闻秋声。但刘禹锡作诗偏说“我言秋日胜春朝”（《秋词》）。即以三春景色而言，桃杏蒸霞，杨柳堆烟，自是极盛的佳胜之时，而韩愈却以为柳未吐绿，“草色遥看近却无”的早春时最好：“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都。”（《早春呈水部张十八员外》）可见只要说得有道理，内涵丰富，就令人信服。苏轼此诗写的是初冬季节，要说它好似乎更难措辞。可他写来却能举重若轻。开头并不回避这是衰败季节，直写池荷尽枯，已无全叶。然而接着便言菊花傲霜，残枝犹存，仿佛告诉人们此花气节高坚，足可敬佩。这是从衰败中蜕化出的一种精神力量，有着一种赞美高风亮节的寄托。后两句则从正面写出“好景”来，并强调读诗的人“须记”：未必花红柳绿、蝶乱蜂狂的季节才算好，“橙黄橘绿”，果实累累之时，难道就不好吗？《苕溪渔隐丛话》称此诗能“曲尽其妙”，是指其写初冬之景而言的。至于诗所蕴藏的内涵，当更能启人之思索。

剑门道中遇微雨

【宋】陆游

衣上征尘杂酒痕，远游无处不消魂。

此身合是诗人未，细雨骑驴入剑门。

南宋孝宗乾道六年（1170）十月，陆游完成入蜀之行抵达夔州任通判。八年（1172）初，调赴陕西汉中任四川宣抚使司干事兼检法官。同年又自汉中赴成都府任安抚司参议官。此行途中经剑门关写下此诗。离家已两三年，虽然巴蜀风光处处迷人，给爱好壮丽山川的诗人不少愉悦，但心中为抗金复土献身的抱负，尚看不到有施展的机会。在这种境况下，经过雄伟的天险剑门关，不免心有触动，于是产生了这首七绝名篇。

首句中的“征尘”，自然是说在旅途的日子很多，故衣上沾满灰尘。“酒痕”呢？是因兴致很高而喝酒，还是为消解愁闷而饮酒？这问题不太好回答。大概是两种都会有的。如果只强调一面，怕难免会失之片面或过分。当然，从次句看，似乎高兴的成分不少，因为这里的“消魂”，是说陶醉，说迷恋。不过，诗还有后两句，还是不要匆忙下结论为好。

前代诗人骑驴的故事很多，什么诗思在灞桥风雪中驴子背上（《北梦琐言》记载郑棨轶事），什么骑驴外出觅句，跟从一小奚奴携诗囊（李商隐《李长吉小传》记载李贺轶事）等等。如今陆游上山，恰好代步的牲口也是驴子，又遇蒙蒙细雨，所以自觉样子颇像一位诗人。但如果骑驴经过的是柳塘田陌倒也罢了，偏偏是人称“一夫当关，万夫莫开”的天险剑门关，两者是很难协调的，自己想想也十分可笑，因而作此诗以自嘲。南宋是个“缚将奇士作诗人”（梁启超句）的社会政治环境，对陆游这样的爱国志士来说，自嘲自谑的诙谐语又不免饱含苦涩。这也正是此诗耐人寻味的地方。

沈园（其一）

【宋】陆游

城上斜阳画角哀，沈园非复旧池台。

伤心桥下春波绿，曾是惊鸿照影来。

这是陆游写自己爱情婚姻悲剧的诗。据宋周密《齐东野语》等书的记载，陆游初娶唐氏，夫妻感情甚好，但媳妇不称婆婆的心意，被迫与丈夫分手。陆游另娶王氏，唐氏后来也改嫁士人赵士程。宋高宗绍兴二十五年（1155）春，陆游与唐氏在沈园相遇，唐氏以酒肴招待。陆游很伤感，就在园壁上题了《钗头凤》一词，以诉衷情。唐氏回去后，积郁成疾，不久就病死了。四十余年后，陆游重游沈园，见池台楼阁已改变了旧时模样，只有桥下绿水春波依然，于是回忆起当初两情相悦时，曾并立桥上或蹲身岸边，俯视水中倒映着唐氏倩影的美好情景，越想越是伤心不已。后人所编戏曲，有剧名《春波影》的，就是演绎这段悲剧故事。

十一月四日风雨大作（其二）

【宋】陆游

僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。

夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。

陆游的集子中，有许多记梦的诗，或如俗语所说“日有所思，夜必有梦”；或因现实中不能遂愿而托之于梦。有时，他“梦驻军河外，遣使招降诸城”；有时，又“梦从大驾亲征，尽复汉唐故地”等等，不一而足。作此诗时，他已被罢官闲居山阴数载，年近七旬的老人，时时“僵卧孤村”，如他诗中所写的“志士凄凉闲处老，名花零落雨中看”（《病起》）的境况，自然不难想见。可他并不因此而“自哀”，反而还想着去“为国戍轮台”，献身于抗金事业。积思成梦，居然把夜间一片疾雨吹横风的呼啸撞击声，幻化成“铁马冰河”冲锋陷阵的激烈战斗场面，读来真令人感动不已。

秋夜将晓出篱门迎凉有感（其二）

【宋】陆游

三万里河东入海，五千仞岳上摩天。

遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年。

南宋孝宗淳熙十三年（1186）春，闲居山阴的陆游被授朝请大夫、权知严州军州事，至临安入朝奏请，小住西湖边上。三月还家，七月到严州。至淳熙十五年（1188）七月，因权知严州军州事任满，又回山阴居住，不久被授朝议大夫礼部郎中兼实录院检讨官。淳熙十六年（1189）冬，再次被弹劾罢官，主要罪名居然是“嘲咏风月”，于是重回山阴。此诗是南宋光宗绍熙三年（1192）秋，在山阴所作，当时诗人已六十八岁了。

诗用夸张的语言写黄河之长和华山之高，以示沦陷区有着大好河山；同时表现志士北望失地时同仇敌忾的非凡气概和不屈精神。沦于金人统治下的人民，流着泪盼望南宋军队能前来解救他们，可年年失望，他们的泪都已哭干了，却什么也没有盼到。这层意思在陆游其他诗作中也一再提到，如《关山月》“遗民忍死望恢复，几处今宵垂泪痕”等即是。

示儿

【宋】陆游

死去元知万事空，但悲不见九州同。

王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。

这是陆游逝世前留下的绝笔诗，也就等于是给儿子们的遗嘱。它是诗人一生伟大的爱国热情和收复失土、统一九州的坚定信念的集中体现。落笔与承接之间，是大转折，看似矛盾，却最能写出自己不能眼见恢复中原、死不瞑目的心态和临终前最大的遗憾。明明知道人之一死，万境归空，却仍嘱咐儿子们“家祭无忘”将胜利那一天的喜讯，告慰为父的在天之灵。如此执着，真足以感天地、泣鬼神，激发起后来之人无限的爱国热情和对伟大诗人的由衷崇敬。

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