现代艺术家的精髓（艺术的创造者一定是艺术家吗）

21世纪奇观——翻拍电影与改编小说，不光毁经典，更毁男神。

那边，许鞍华根据张爱玲小说改编拍摄的《第一炉香》，预告片中，彭于晏如打工小哥的形象还历历在目。

这边，王家卫新作品《繁华》的预告片就把胡歌拍的一言难尽。

还是熟悉的色调，还是熟悉的旁白，只是再也没有梁朝伟与金城武式的忧郁浪漫。

很多网友评论：整只预告片，不丑也不难看，只是完全与电影不搭边。

不看文案还以为这是个威士忌广告或者汽车洋房广告。（和最后一张的镜头与美感差太多）

为什么王家卫拍胡歌像卖酒广告？

氧叔仔细看了好几遍《繁花》的预告片，认为大众不怎么买账是情有可原的。这部小说的原著一直都有不错的口碑，其次又是王家卫与胡歌一起拍，期待值都拉满了，结果给观众看仿佛商业广告的预告片，这落差属实有点大。

胡歌没有像彭于晏一样被拍的很闰土，但这大背头与西装，没有拍丑却只拍出了霸道总裁卖酒感，也是王家卫这类导演不该出现的状态。

从美学的角度看，预告片中的色调还是王家卫式的昏暗调调，但配乐与镜头的美术设计——搭场景感很强、真实感很弱、画面禁不住细看、旁白也略微僵硬。比如下面这个胡歌奔跑的场景，建筑物虚化的仿佛像是后期ps的。

再从改编原著的角度看，《繁花》的原著是一部具有地域与时代特色的小说。

“六十年代的少年旧梦，辐射广泛，处处人间烟火的斑斓记忆，九十年代的声色犬马，是一场接一场的流水席，叙事在两个时空里频繁交替，传奇迭生，延伸了关于上海的“不一致”和错综复杂的局面。”

而电影的简介是这样的——该电影改编自上海作家金宇澄的同名长篇小说，以上海话描写出1960至1990年代的都市，讲述阿宝、沪生、小毛三位主角的上海往事。

电影的简介简单没所谓，拍摄时也可以酌情删减，原著的那种地域人事的饱满感是真的不该被割舍的。也许正片会好很多，但就目前播出的预告片来看，那种90年代的错综复杂与斑斓记忆好像并未被展现，有的只是类似于旧时光的昏黄滤镜。

关于王家卫究竟会不会平衡艺术与商业，我们就不讨论了。氧叔发现在今天的互联网世界下，具备艺术创造力的人已经不仅限于知名导演与艺术家，一些普通的看着不起眼的人，他们同样具备令人眼前一亮的美学表达能力。

比如，某音上的土味王家卫（ID：冷少）。身材胖胖的男女，用很王家卫的bgm与滤镜，拍着简单的生活场景，但故事内容却戏谑又具有哲思。

还有某手上的土味周杰伦，用最生活化的场景与不属于主流审美的方式唱着周杰伦的歌，cos周杰伦的动作。

甚至还有从草根一路做到全世界的李子柒，我们不是说这类内容就比知名大导的内容好多少，而是从这些普通人甚至说是草根人群创造的内容里，反而出现了知名大导缺失的东西——生命力与真实感。

李子柒视频画面vs大导演的电影画面

某些大制作的电影和电视剧美术设计，还不如李子柒和一些优秀视频博主的画面具有美感。

知名大导用最高的预算与投资拍着最不符合美感的画面，草根人民却在有限的认知与经济能力下把内容拍的具有自我意志与活力，这算不算这个时代最黑色幽默的一件事？

那么，为什么连王家卫本人都土了，看似土味的普通创作者却审美出众？

个人IP本就具有无限价值

在这个内容创作者泛滥的时代，氧叔认为失掉本心的神坛人物与热爱生活的普通人相比，前者并没有后者更具有创造力与吸引力。

王家卫有王家卫曾经的辉煌与经典高光时刻，但当他开始在商业与个人创造之间做取舍，开始做出一些不具有美感的表达时，他的审美价值并不比那些用心创造真实自然内容的普通人高。（王家卫vs豆瓣小组的无用美学创作）

个人IP本就具有无限价值，这个人意识到并开始挖掘与展现时，他就能在发达的互联网上获得关注与赞美；而当这个人开始放弃IP的活力与创造性时，他也会跌落神坛。

就像当年胡歌转型出演《琅琊榜》，一改早年古偶王子的形象与角色，拓宽了自己的职业生涯天花板。也许对于明星来说，他们怎样都是赚钱的，但对于他这个个人IP来说，他的艺术价值就已经不一样了。

同样，如果他在转型后又接各种烂片与不好的角色，展现俗套的演技，那同样也会影响他的IP价值。

其次，氧叔也认为富有创意与生命力的审美作品不问出处。我们在欣赏美与讨论美时往往只是谈论美本身，美与不美与创作者的身家并不完全相关，很多经典照片都是普通人自发拍摄下的。

拿过两次奥斯卡且拥有无数提名的知名服装设计师Jenny Beavan，在进入行业时就并不是什么顶级设计学院毕业的人，更没有相关的从业背景。但在她手下，依然诞生了无数经典设计。

已经71岁的她说“我对时尚没兴趣，我只是讲故事的人”的英国女人。

王家卫的审美表达是王家卫自己的选择，普通人同样也具备这样的选择与表达权。

个人美人IP的搭建

说到个人IP，那必定要提一提氧叔以前就为大家讲过的个人美人IP理念。自媒体时代互联网为我们这代人的价值赋能，那么只要你想，每个人也能就自己的特色与审美偏好构成自己的美人IP。

如何构建自我的美人IP呢？第一步是整个IP的定位，一个关于你真实风格状态的定位。面部风格是什么？形体风格是什么？然后结合你的审美偏好，定位一个基于你个人的IP。

列举一个公式：总体性格 面部风格 穿搭风格 个人偏好，这四个要素拆解细分下去像女明星的宣发团队一样为自己做一个细节向的IP计划。

举个例子，虞书欣就是一个从小透明逐渐精准定位自己美人IP的普通长相女明星。

早期的她不论从五官还是身材风格在娱乐圈内都不算出众的，长相的辨识度也不强，但她整体的美人IP定位就不是艳压式大美女，而是脑子不太灵光的幽默小美女。

在这个基本盘下，她说话大大咧咧，穿搭小女生。人人都整渣女大波浪，她就碎花裙 齐刘海马尾。

那么虞书欣的美人IP公式就是：大大咧咧傻女孩 幼态圆润的脸 小女生式穿搭 个人审美偏好也偏活泼。

当然有人会说她这个造型没有那么美啦，但是大家可以注意观察，她的齐刘海 碎花裙装扮几乎成为了她个人造型的记忆点，在她们整个女团里，她的个人造型记忆点是最强的。

同样的道理还有Lisa，铁刘海又怎么样？只要这个发型与风格是具有她本人属性的强记忆点，那就是她的自我美人IP，其他人学都是“菀菀类卿”，鞠婧祎妆发同理。

那么再复习一下，个人美人IP定位就是越清晰越好：总体性格 面部风格 穿搭风格 个人偏好。这个定位公式的思路也是从我们提升自我的步调上考量的，不在意短时间，更看长远计划。

个人美人IP养成第二步，确定你的风格or内容赛道。比如某音冷少，他虽然长得不是很帅气，但是他也具备自己的美人IP，那就是胖胖的土味王家卫。

确定风格赛道第一招，就是选一个模式，然后长期坚持下去。最简单的化妆风格和修图风格。

某书上的网红，她们在走红前都是具有很统一的审美风格。比如这个狐狸眼少女，不论她是不是长这样，哪怕是修图，她的化妆狐狸眼 修图风格都是统一的。

已经去世的雪莉的妆也很具个人特色，纯白的脸 水蜜桃式嘴唇，她虽然会变穿搭与发色，但这个妆容模式从没大变过。久而久之也成为了她美人IP下的风格赛道。

找风格赛道第二招，优点1 结合其他猎奇点或者优点。某直播的博主，她的长相乍一看就是很泛泛的漂亮女网红，但是她直播的方式就是“哭播”。当漂亮没法成为唯一的强辨识度，那么再结合一些其他的东西。

长期坚持做一件事或者带着什么东西，那么这个东西就会成为别人记住你的点，也就会形成一个属于你自己的赛道。漂亮 工作能力强；漂亮 喜欢蹦极；长相甜美 特定的喜欢穿某个款式的衣服or颜色。

美人IP的养成某种程度上是不是也很像自我价值提升？而且用这个思路去想变美与外貌，几乎也不会有颜值焦虑与虚荣心了。

放在普通人身上，确定你的风格赛道可以的方式是，在喜欢复古穿搭的基础上长时间的佩戴一个你非常喜欢的饰品。用重复风格饰品的方式强化他人对你的记忆。

比如世人回想起戴安娜王妃的风格，总喜欢脱口而出套装、帽子、珍珠。

说起景甜，那就还能想到前段时间被她刷屏的旗袍和珍珠。饰品强化记忆不需要如何去挑选，最重要的点就是你喜欢和适合什么就长期佩戴并且精细化展示，渐渐就会出现强化风格效应。

包括和王思聪纠缠的孙一宁，她的长相具有男孩子像的英气辨识度，但是放在抖音网红里依然有些同质化。

所以疑似她在火之前就联合其他女生炒同性cp内容，在众多美女里不出算出挑，那在les美女里做第一也能出圈。她的美人IP风格赛道：英气美女 les美女。

如何确定你的风格内容？那就是你喜欢的风格 一个再细节的风格或者标志物，在大领域里没法出圈，但在很小的领域做到具有记忆点，也是一种美人IP养成方式。

整个美人IP构建的逻辑是：美人IP的细节定位 美人IP的风格赛道选择与培养。

个人美人IP构建成功的关键点在于：当别人谈论某个个体时，大家脑海里会出现非常具象化的她的影子。

这是一个审美并不那么友好的时代，也是一个每个人都能展现自我特殊性与美感的时代。你的美人IP是什么？

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