男人眼中的妩媚女人（男人作为看的承担者）

电影以大刀阔斧的剪接，以分手或復合前后的片段交待四位主角的心理状态故事由Dan (Jude Law)和Alice(Natalie Portman)的一见钟情為始，以Larry(Clive Owen)和Anna(Julia Roberts)復合為结，当中表现了导演编剧对於「性」及「爱」的态度但电影却有意把有关性爱的镜头全部剪去，这更显示了电影著重表现人物於宣洩性慾/情慾前后的心理表现，出手已和一般大路的情慾片不同，我来为大家讲解一下关于男人眼中的妩媚女人?跟着小编一起来看一看吧!

男人眼中的妩媚女人

电影以大刀阔斧的剪接，以分手或復合前后的片段交待四位主角的心理状态。故事由Dan (Jude Law)和Alice(Natalie Portman)的一见钟情為始，以Larry(Clive Owen)和Anna(Julia Roberts)復合為结，当中表现了导演编剧对於「性」及「爱」的态度。但电影却有意把有关性爱的镜头全部剪去，这更显示了电影著重表现人物於宣洩性慾/情慾前后的心理表现，出手已和一般大路的情慾片不同。

电影名為《Closer》意味著故事的处境是发生在「Close」和「Closest」之间。其叙述正是在这二元之间的犹疑。《Closer》提出了不少二元概念──一些一般人认為是相对的概念，并将之打破，：「灵」与「慾」、「坦白」与「怀疑」、「妒忌」与「宽恕」、到最后才归结到最大的命题，便是「亲密」与「陌生」、「爱」与「不爱」。电影的重心在於表现以上看似对立，但其实难以区分的二元观念，并因此令电影的爱情观提升至一个较高的高度。

一、 灵与慾

「性」与「爱」、「肉体」与「灵魂」、「畜生」与「人」，以上三组看似对立的概念由Larry及Dan这两个角色的矛盾中得以呈现。Larry自称「苏丹王」，他极需要肉体和性，他需要绝对的坦诚，就像动物一样喜欢赤身露体，玉帛相见。从Anna的口述之中，Larry粗鲁、直接、霸道，Larry更以「性」作為一段婚姻的完美终结；甚至他要求看Alice的棵体，我们很清楚能发现「肉体」就是Larry的灵魂，两者合二為一。另一方面，Anna说Dan是小爱神，Dan感性、全心去爱，同时追求完美，如他骂Larry是畜生不是人。他感性主义却同时接受不了Anna和Larry的临别性行為。最后他以為自己可以宽恕Alice和Larry之间的性关係，但却不可，他最后掌摑Alice。至此，我们可见导演并不是拿著一把道德之尺去批判Dan的悲哀和Larry的可憎，也不是褒「灵」贬「慾」，而是提出「人」不论在任何的情况下，灵慾都是合一，密不可分的。

二、坦白与欺骗

相对男角，女角的刻划则把重点放在「爱」的层次。Anna和Alice在电影之中各自怀著谎言，但谎言的背后不约而同地是為了她们所爱的男人。可是在电影所设置的情节之中，我们发现即使角色如何坦白，「怀疑」总会以不同的形式回归。如Larry极力要求Alice亲自说出自己的真名字，即使Alice坦然说出自己的名字是Jones，但Larry依然不相信。又例如Dan在电影的末段仍然质疑究竟Larry和Alice有没有发生性行為，即使Dan怒摑Alice，即使Alice亲口承认，当中的怀疑同样地存在。

归根究底，怀疑是因為不信任，而不信任的前因是曾经被欺骗。所以「坦白」可以等同於「欺骗」，因為我们都没有办法知道对方的心究竟在想什麼，「坦白」与「欺骗」合二為一，正表现了爱情最大局限，也是爱情的特质，这為电影涂上了悲伤的底色。

三、嫉妒与宽恕

电影表面上是讲述男女之间的「性」与「爱」，但不难发现在这两个大方向之下隐藏著更重要的意识，便是「嫉妒与宽恕」。Larry搭上Alice不难发现是「復仇」的行动，同样地Larry要Dan知道他与Anna在临近离婚之前依然发生性行為也是报復的一种。而在影展上两对男女互相私语正是一场「嫉妒的示威」。最后Dan认為自己可以原谅Alice但不可以；同样地Alice最后也不可以原谅Dan，所以她不再伤心地哭，取而代之的是一句冷漠的「我不爱你了」；Anna和Larry的情况看似相反，但Larry的表面胜利并不代表他再没有嫉妒和宽恕，相反从结局时Anna的神情便可以发现宽恕的举动与消解嫉妒无关。所以在电影中的爱情世界，嫉妒与宽恕并不是二元对立，相反却是同时并存。

四、亲密与陌生──模糊

於是最后可以总结电影的总主题「亲密」与「陌生」。电影存在著很深沉的底色，由电影的开始以陌生人的一见钟情，Anna以捕足街市陌生人的面孔為职业，到最后Anna和Larry虽然同床却是咫尺天涯，可见「亲密」与「陌生」是电影两个重要的概念。可是电影并不能把亲密和陌生截然二分。以Dan和Alice為例，他们一见钟情却显然并不了解，到二人发展至情侣看似亲密，而且彼此了解，但最后Dan才发现Alice原来一直用假的名字，她的真名是Jane。而Alice却向给他金钱的Larry说出真名字，那麼如何介定「亲密」和「陌生」？电影中后段Dan情不自禁回想与Alice相识的片段，彷似那时大家才是最亲密，可见在人与人之间「亲密」与「陌生」是没有界线可言。所以正如主题曲的意义：我们不知道為什麼如此，我们只可以知道「如此如此」。电影没有為「爱」与「不爱」给与一个权威的抉择，相反极具模糊性，但正是这一点「模糊性」令电影的高度得以提升。

五、留白

电影的剪接大胆，留下大量留白。例如主角的「动情」、「绝情」、「復情」都没有交待。但正是这些「留白」让电影有更广阔的思考空间。导演并没有完全地向观眾呈现角色的心理，正如剧中人互相猜度、妒忌、坦白、宽恕，但最后与亲密与陌生无关，他们只感到彼此之间像亲密又像陌生。而留白正能表达这种意思。

可是留白令Anna的角色得不到良好的发挥。四个角色之中，Anna是一个完全的被动者。当Dan可以选择拥有及放弃Anna，Larry以绝对的佔有慾成為胜利者，Alice也可以说一句「我不爱你」，电影的结局更悠然自信在街道上吸取别人的目光，相对Anna的性格则较為平面。但以演技而言四位演员也是上佳水準，Julia Roberts被Larry迫问的一幕尽显层次，由内疚至无奈，由无奈至鄙视，由鄙视至愤怒，这一幕尽显本色；Natalie Portman更把表面刚强内心脆弱的内心特质表现出来，并配合头髮的顏色表现角色不同的心理状态。相对而言男角则较為普通。

总结而言，电影道出爱情和人生的模糊性。看人看事也存在著一定的局限，正如观眾与剧中人一样对各人都不甚认识，但又像有一定程度的理解一样，其实是充满著无奈的心情。

当丹回到墓地，看见ALICE的名字。这一切还不清楚么？

The blower's daughter，我有一种另类的理解方式，就是说谎者的女儿。

说谎者的女儿，就是爱情的名字。

丹和爱丽丝都是爱情的象征，而安娜和医生则代表婚姻。

爱情是陌生人之间的事情，两张脸，两个孤独的灵魂，在瞬间交错了，决定彼此温暖，决定be closer。直到有一天，感觉不再，吸引不再。那就立刻再见！一秒也不要耽搁！因为“我不想说谎，但也不能说真话”。因为继续下去，就是虚伪，就会毁灭玷污了曾经的真。

说谎者就是人，就是人的相。爱得越真，就越在刹那。因为人会改变，于是再爱就成了谎言。所以爱情不说谎，它只是消失。

但婚姻是一纸束缚，用一种关系绑住你。在这个范围里，同床异梦也无所谓，渐行渐远也无所谓。

所以婚姻建立在坦诚之上。但爱情无法接受真相。

爱情是谎言的女儿，但它比什么都真实。

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