追龙幕后（追龙Ⅱ一场大型）

上周，一贯以黑帮老大形象出现在香港电影中的演员李兆基逝世，终年69岁。

很多人可能并不认识这个名字，但只要你看过香港黑帮片，就一定见过这张标志性的恶人脸，夸张地说一句“童年阴影”也不为过。

▲黄光亮、成奎安、何家驹、李兆基并称港片四大恶人

李兆基的去世，让玛妮又怀念起香港那个辉煌的黑帮电影时代，从《英雄本色》到《跛豪》，从《古惑仔》到《无间道》，哪个少年没崇拜过一个大哥？哪个少女没幻想过做大哥的女人？

正好，本周就有一部讲述香港一代枭雄的电影上映，贩卖情怀还是复兴港片，你先猜一猜？

《追龙Ⅱ：贼王》▼

世纪贼王的传奇故事

如果问谁是中国最有才的导演，答案或许是五花八门的，但中国最聪明的导演，大部分答案一定是幸福二选一：北小刚南王晶。

王晶是拍摄商业片的天才，港产片至今最知名的两大IP都出自他手，一个当导演的《赌神》系列，一个是做监制的《古惑仔》系列。

有记者曾问过王晶：“对你来说，一部电影最重要的是质量还是票房？”

“当然是票房”，秒答的王晶没有丝毫迟疑。这就是王晶，不在乎名、不在乎利，相比导演，他其实更像个商人。

王晶的商人特质，导致他拍电影有个顽疾，那就是只要一部电影赚钱了，他就会不停地续拍这个系列，直到榨干一切剩余价值。

周润发主演的《赌神》大火后，陆续开拍了《赌侠》、《中华赌侠》、《赌圣》、《雀圣》、《赌侠大战拉斯维加斯》等一系列赌片。

还记得近几年的贺岁片《澳门风云》吗？这个系列的原名实际是《赌神4：谁与争锋》。

而《古惑仔》系列在北上后也成功“重生”，诞生了一个新的黑帮系列——《追龙》。

《追龙I》结尾，两鬓斑白的跛豪因患上末期肝癌而提前出狱，他站在面目全非的维多利亚港，注视着对面高楼林立的金融中心，雷洛的话在耳边响起：“时势造英雄，一个时代怎么可以没有一两个枭雄出现呢？”

曾经的枭雄罪孽随身，无奈退场，而属于新时代的另一个枭雄，就在跛豪出狱的1991年，策划出轰动全港的启德机场抢劫案，他就是“世纪贼王”张子强。

张子强狂妄的半生也许不如跛豪传奇，但也足够非凡。

▲张子强和成龙的合照

张子强被称为“香港三大贼王”之一，策划出多起抢劫绑架案，其中最知名的是绑架李嘉诚之子李泽钜，并只身赴约与香港首富谈判索取赎金。

张子强勒索的金额累积之高，甚至被收录进吉尼斯世界纪录。

最传奇的是，连香港警方也对他无可奈何，定罪失败反被张子强上诉，最终获得800万赔偿。

据说张子强是根据香港富豪榜来选择绑架目标，赌王何鸿燊也曾是他的目标之一，但最后绑架计划被警方识破而失败。

这起失败的绑架案被写进了《追龙Ⅱ》，成为电影的故事主线，并虚构了警方抓捕张子强的过程。

97香港回归前，屡犯重案的龙志强被视为高危人物，广东警方决定联手香港警察逮捕龙志强。

拆弹专家何天卧底潜入龙志强的犯罪集团，发现他正在策划绑架澳门首富贺不凡，于是港陆两地刑警决定趁此机会合擒龙志强。

所以，如果你是想看电影重现李泽钜绑架案就会失望了，本片虽然主打张子强，但真正的第一主角实际是由古天乐饰演的卧底警察何天。

全片以何天的视角来讲述了一代枭雄龙志强和贼王集团的兄弟是如何反目残杀，最终走向覆灭的。从类型片元素上，《追龙Ⅱ》其实更接近传统的卧底警匪片，而不是宣传的枭雄片。

本片最大的优点是导演王晶和关智耀对影片节奏的把握，剧情干净利落，没有一处闲笔。

两个小时的电影，持续不断地用追车、枪战、卧底查案、拆弹等让人飙鸡血的动作戏来刺激观众。

当然最出彩的还是四位影帝的神仙飙戏，尤其是两大主角梁家辉和古天乐，相比林家栋和任达华，发挥的空间更大。

饰演世纪贼王龙志强的梁家辉，被称为香港影坛的千面影帝，曾出演过很多类似龙志强一般猖狂自大、心狠手辣的角色，包括《黑社会》、《黑金》等。

王晶找来梁家辉，估计也是因为他对此类角色的演绎早已炉火纯青。

不过除了演技，最可贵的还是梁家辉自带的七分霸气，在形象和气质上都撑起了这个枭雄角色。

古天乐出演的卧底警察何天本就是一个虚构角色，基本没什么特点，你可以随意联想到《反贪风云》、《使徒行者》等一系列同质角色，与梁家辉的对立也不及上一部“双雄对峙”的冲突感。

但比较加分的是，古仔几乎承包了本片所有的硬核笑点，这种一本正经制造笑点的演法，喜剧效果可能胜过他之前所有喜剧片的浮夸尬演。

不过是“假枭雄真悍匪”

两年前的《追龙I》，被戏谑为王晶雪耻之作，王晶也通过它拿到了金像奖最佳电影的提名，可谓名利双收。

《追龙Ⅱ》从选材和阵容上都看得出野心不小，王晶毫无疑问是想把《追龙》系列打造为香江枭雄列传。

电影开始，那句熟悉的台词再次出现——“大风起兮云飞扬，云涌处，总有枭雄应运而生”。

然而，无论是世纪贼王的排场、四大影帝的实力，都无法掩盖剧作上的无力，电影连人物自身行为逻辑都无法做到自洽。

回过头去看《追龙I》，虽然作为枭雄片，也被人诟病不够大气史诗，演员气质上，甄子丹也比不上梁家辉的霸气。

但从一个卑微的偷渡客到九龙城寨的霸主，我们看见了一个嚣张跋扈、一手遮天的大毒贩跛豪，也看见了一个知恩图报、有情有义的好兄弟伍世豪。

跛豪最后宁可坐牢也要杀死英国人，更被赋予了一层个人对抗体制的英雄主义色彩。

这才是《追龙I》出彩的原因，它塑造了一个讲义气、轻钱财的“恶棍式英雄”。

所谓的枭雄，枭是性情，黑是事业，义是底线，三者缺一不可。

然而相比在九龙城寨争霸的跛豪，在澳门别墅里当土皇帝的龙志强，我们在他身上几乎看不到任何一点“枭雄”气概。

如果说跛豪是一个乱世枭雄，那么龙志强只不过是一个狠辣有余、魅力不足的悍匪。

两者之所以造成如此大的差距，其一，是贼王集团的兄弟情刻画浅尝即止，亲生弟弟拿兄弟的妻子挡枪，他偏心纵容；本想利用何天，结果自作聪明反被炸弹出卖。

在龙志强的行为中，既看不到作为“贼王”的智慧，也感受不到作为“老大”的情义。

其二，是龙志强的传奇经历被片头一笔带过。

从底层草根到世纪贼王，观众期待看到的是一代枭雄是如何靠贪婪的欲望与胆量崛起的，又是怎么从犯罪生涯的顶点跌落的。

本该属于枭雄片的热血和残酷，也在本片中荡然无存。

其三，枭雄片之所以是香港电影的独特类型，是因为它涵盖政治、经济、社会，是少有的能够承载香港城市记忆的电影类型。

对比《追龙I》巨资搭建的九龙城寨，本片几乎所有场景都在别墅、酒店、仓库、警察局等封闭环境内，缺乏贴近现实的年代感，更别说记录香港这座城市变迁的史诗气度了。

从影片质感和时代烙印来看，与其说它是《追龙Ⅱ》，其实更像《使徒行者Ⅱ》。

人设和主题上的矛盾，让本片的割裂感从头至尾，所以即使最后龙志强带着满脸鲜血，毅然地闯过拱北海关自投罗网，面对无数警枪撕碎钞票，也无法唤起观众对这个“假枭雄真悍匪”一分一毫的遗憾和崇拜。

香港黑帮电影时代的结束

香港黑帮片的垮塌不是王晶一个人能够挽救的，归根结底，是当时代迈过了97这个特殊节点，香港已经无法再出现“枭雄”了。

这不仅仅是一个枭雄时代的结束，更是曾经那个浪漫、热血的香港黑帮电影时代的结束。

黑帮片，是香港电影最独特的一个电影类型，与美国、欧洲、日本不同，香港黑帮电影兼具现代警匪片的写实冷峻和古装武侠片的浪漫侠义。

80年代开始，从《英雄本色》到《跛豪》、从《喋血双雄》到《古惑仔》系列，无数黑道人物被塑造为劫富济贫的都市英雄。

他们出身市井、目无王法，在香港这个犯罪猖獗、弱肉强食的“沥青丛林”，以特有的英雄气概与强大的体制抗争。

这种重情、讲义的特质，也奠定了电影中黑帮人物被崇拜和敬仰的英雄形象。

直到97易帜，曾经那个赞颂英雄的黑帮电影时代，随着银河映像推出的第一部长篇作品《一个字头的诞生》，而彻底一去不复返。

香港黑帮电影的特殊性，来自它对时代变迁敏感的洞察力。

进入新时代后，伴随着黑社会的消失，黑帮电影再也没有了曾经的热血与侠义，取而代之的，是“无力”成为了电影主题。

从《一个字头的诞生》到《黑社会》，再到《树大招风》，黑帮英雄的豪气彻底消失，他们曾经所坚守的底线和信条，在新时代的争权中彻底成为笑话。

电影中，我们看到的是被新时代抛弃的黑帮老大，从曾经的英雄堕落为垂死挣扎的边缘人，面对着一个更强大的“体制”（你懂的），使出浑身解数也摆脱不了穷途末路的宿命。

《追龙Ⅱ》的龙志强，一个人从澳门闯过拱北海关，拉着一车现金，被表情冷漠的大陆刑警围剿，狂妄地举起双手投降。

龙志强的退场气派、庄重，在重重包围下，导演似乎还苦苦维持着枭雄最后的体面。

但作为黑帮片影迷的我们内心明白，大势已去，曾经呼风唤雨的黑帮电影时代已然结束。

不会再有跛豪、不会再有陈浩南，如今的黑帮电影无力回天，剩下的创作者，要嘛像杜琪峰那样转身逃离，要嘛像王晶这样谄媚迎合。

正如饰演大陆刑警的杜江最后对古天乐所说：“剩下的，就交给我们了。”

微博&玛妮的自我修养

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