这是一部上乘的武侠电影（小时候我一直坚信）

2001年，徐克导演的《蜀山传》香港上映，和走进尾声的香港电影黄金时代一样，这部电影票房只收到1100多万票房，排名年度第24名。相比8000多万的投资，《蜀山传》只剩下一地鸡毛。不仅票房入不敷出，就连口碑风评都不尽如人意。

《蜀山传》当年金马奖入选五项提名，除了艺术指导和造型设计有所斩获之外，最佳视觉特效奖败给了同样开始注重特效应用的《少林足球》，最佳动作甚至不及程小东的《我的野蛮同学》。现在看来，《蜀山传》的确是当年最大的遗珠。

天剑继承人：“几座大山飞来飞去，有甚么特别的？我对这玩意没兴趣”

雷剑守护者：“你放心，我以前也是这样，我会让她早日开窍的”

天剑继承人的这句台词一语成谶，电影上映时，人们一时间没有适应、消化特效给电影带来的改变，或者是以往剧情片的观念根深蒂固。“雷剑守护者”徐克以往的特效只是蜻蜓点水，第一次使用大规模特效占据实拍，他没有给人们适应这种改变的时间，还没有“开窍”。电影走得太超前，只能留下一声叹息。

而让人欣慰的是，在此后十余年间虽然同样题材的作品偶有上映，但却从未超越《蜀山传》的高度。和很多同样被“埋没”的好电影一样，它虽然票房不佳，但却随着时间推移逐渐被证明导演的眼光超前。它不是拍的不好，只不过是生不逢时而已。

纵观电影史三次重大变革都与科技发展有着密不可分的联系。

从无声到有声，台词、配乐丰富了表现形式；从黑白到彩色，服装、造型提升了美感；第三次电影艺术以20世纪90年代为分水岭，眼花缭乱、以假乱真的特效镜头打破原有的模式。

华语武侠电影经典动作画面之一

1993年，香港武侠电影最后的巅峰。徐克、李连杰合作的黄飞鸿系列最后一部电影《黄飞鸿之三狮王争霸》票房2700多万；李连杰、元奎合作的《方世玉续集》，方世玉蒙眼提刀救母的动作画面至今仍是动作影史经典名场面之一，票房2300万，排在本埠票房榜前十。

而环球影业推出的《侏罗纪公园》，全球横扫10亿美刀票房，香港作为世界电影票仓之一，贡献6189万票房。票房收入比两部武侠大片累计之和还要多出1000余万的空档，《侏罗纪公园》带来的不仅仅是票房的冲击，同时也是时代剧变的开始。不但武侠电影市场在萎缩，东方好莱坞在时代巨变中神奇不在。

两位武打巨星远走好莱坞，标志着武侠动作片下行

1995年，周润发远赴好莱坞发展；1997年，李连杰紧随其后；1998年，成龙离开嘉禾，把班底带入好莱坞。当然，这也是后话了。

面对《侏罗纪公园》大量使用特效技术的冲击，香港导演纷纷败下阵来，徐克是见证者之一。同样的还有李安和周星驰。

前者，踏足好莱坞后，2003年接手漫威《绿巨人浩克》试水，2012年执导个人首部3D电影《少年派的奇幻漂流》，一举包揽当年奥斯卡最佳导演、最佳摄影、最佳配乐、最佳视觉效果四项大奖。

周星驰开始逐渐掌握拍片话语权，从演员向导演过渡，从《大话西游》到《食神》都开始把特效融于电影中，2001年，在其个人首部独立执导的《少林足球》中运用400多个特技镜头，被称为“港片之最”。

与《蜀山传》相比，《少林足球》只能算是牛刀小试，全片共1600多个镜头均用特技完成，称得上前所未有。

每个人都会经过这个阶段，见到一座山，就想知道山后面是什么。我很想告诉他，可能翻过山后面，你会发现没什么特别。

——王家卫《东邪西毒》

2009年，詹姆斯·卡梅隆执导的《阿凡达》以3D技术刷新世界电影纪元，让人如身临其境的3D技术其后成为大片标配，不论是欧美大片，还是国产电影均以此为基准。

而在此之前，数码特效是电影技术中不可或缺的一部分，在中国武侠电影史上，《蜀山传》无疑是结合东方元素和特效最高的山峰，越过之后发现一马平川，只有偶尔几座丘陵零零散散，平添落寞孤寂。

《仙剑奇侠传》中看过多少次类似的画面

虽然过去18年，但《蜀山传》留下的不仅仅是一部玄幻武侠片，他是“技术宅”徐克的执着，是中国电影人对于特效技术孜孜不倦的追求。作为一部商业片，剧情短、平并不能完全掩盖他在技术上的成就和突破，虽有瑕疵，但以剧情深度去要求一部纯粹的商业电影来说，无疑是苛刻的。而在技术上，《蜀山传》不仅做到空前，18年后，能够与之相提并论的作品更是寥寥无几。

2016年《封神传奇》豪华的阵容让人目不暇接，与声势浩大的宣发和投资相比，是满屏的尴尬和金扫帚奖最令人失望影片奖杯。中式神话、西方魔幻看起来很美，但丢失了东方文化的底蕴，反而显得似马似驴，平添槽点和笑料。

2018年《阿修罗》更是在中西合璧的创作歧途中越走越远，仅仅上映几天后就撤档下映。即使演员阵容里赫然有梁家辉、刘嘉玲等一众实力演员，但在剧情和特效上的失败依旧是掩饰不住的尴尬。

玄幻又有武侠味道

如果说还珠楼主原著《蜀山剑侠传》是造梦，创造臆想中光怪陆离，独属于东方的仙侠世界。那么，徐克就用技术让梦成真。东方古典文化和现代技术的结合，张柏芝的飞天造型，完全存在于想象中的御剑飞行，东方佛、道文化中的转世和重生均一一呈现，搭建出了完全属于想象空间的三维立体画面。

万里长空群山齐飞、御剑飞行璀璨天际，仙魔斗法搅动风云，《蜀山传》中的场景搭建和斗法场面至今仍是无数大陆古偶剧取材的范本。丹晨子的铁翅飞刃（天龙斩），玄天宗的日月精轮、昊天镜、天雷双剑……构成一幕幕奇幻瑰丽的仙侠世界。

我们都有一个梦，那是独属于中华文化流淌在身体里的神话故事所带来的，不是超人拯救的地球的戏码，不是漫威超级英雄守卫地球的坚持，而是小小身体里想探寻仙、侠的情怀。无论是封神榜、西游记还是蜀山剑侠，亦或是现代玄幻小说的修真，他们都有一个共同的特点——东方古典文化，以中华文化的底蕴为根骨，才有众多文学作品辅以想象空间和文笔还以独具特色的玄幻武侠世界。这是中式神话和西方魔幻结合达不到的层次，虽然特效华丽，但给人的感觉却总是似是而非。

徐克曾说：“技术和创意并不具有绝对的先后关系，两者可能同时发生，也可能会相互影响。当电影需要展示更为真实或炫目的效果时，相应的技术手段往往就会应运而生。”

徐克不仅重视技术，更乐于去尝试。《狄仁杰：神都龙王》中不仅首次使用水下3D技术，同时采用48帧高速率。比技术更重要的是徐克保持东方文化的基础，所以《四大天王》中的怒目金刚、白猿偌大的身影在大银幕亮相时，作为国人能够引发共鸣，这是文化带来的自豪和认同感。换成金刚和哥斯拉，那么将会是不同的感觉，这就是东方文化和特效结合，但没有丢失文化的意义所在。

所以，《蜀山传》即使再过去十年，依旧不会过时，他是东方文化和特效技术结合最好的范例。只是，现在能够看到这样的电影，机会太少了。

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