beyond节奏欢快（殿堂级乐队Beyond）

这是中国摇滚乐的一只殿堂级乐队，其经典旋律伴随着70后80后甚至90后的成长，20多年过去了，Beyond在歌迷心中是怎样的呢？

黄家驹的唱腔在90年代算是极具辨识度，那种“羊叫唤”似的家驹式颤音，在那个年代绝对称得上是另类曲风。许多音乐人将这看做是对那时代声音美学的一种本能的反叛。崔健也是在那个年代发出奇怪的声音。

Beyond的很多歌曲之所以经久不衰，一定是歌曲本身打动了歌迷。在家驹去世后，乐队发展陷入低谷，在没有任何强势的宣传，没有华丽的包装下，依然能让新成长起来的年轻人迷恋上，这正是基于歌曲本身的魅力。这一点，Beyond有点像早期的披头士乐队。论流行度，《光辉岁月》不比《let it be》弱多少。

Beyond乐队并非靠音乐以外的因素才取得如此辉煌的成就，他们的确具备创造经典旋律的艺术才能。从音乐编配看，早期的Beyond略显青涩，但这给他们的音乐以粗糙的力量。因此很多人喜欢他们的第一张专辑《再见理想》。中后期，尤其是加盟了华纳之后的《继续革命》，在音乐水准日臻完美。其中《长城》《农民》等歌曲，无论是旋律，歌词，编曲还是视界的宽度，艺术性都达到了同时代的高峰。

一个摇滚乐队的吉他手很多时候都和主唱一样重要，黄贯中的吉他完全做到了每首歌的前奏间奏，黄贯中的吉他完美的扩展了歌曲的意境。《真的爱你》《海阔天空》等歌曲的吉他独奏同是乐队的标志。而华语乐坛能与之比肩的甚少。Beyond当然也是一个时代的造化，刘文正，罗大佑，披头士乐队谁不各自时代造就的英雄呢。虽然不像崔健，张楚那么尖锐，但Beyond的纯真与浪漫，同样让一代青年感受到一种草根的力量与独立精神。这既是对香港90年代商业繁荣下的现实生活的一种反抗和关怀，也是爱与和平的摇滚乐精神传承。如果因为流行而单纯将它视为平庸流俗，那肯定是认知的浅薄。

《爱情买卖》流传了一年半载就销声匿迹，并没有被新成长的年轻人所传唱。这就是他们和Beyond的最大区别，所以把这些网络流行，庞大数量但质量粗糙的歌曲和Beyond的歌曲做比较是哗众取宠的表现。一首歌曲流行的时间一般是一到两年如果五年后还有有很多人自发地听唱，拿已经是了不起的表现。而Beyond的歌曲被歌迷自发的传唱了二三十年，高下立判。也许有人说音乐无高低，可音乐却有优劣。一首好的歌曲中它表达的情感，精神绝对不是那些玩歌词博眼球，一个调子唱完整首歌的可以比的。

Beyond陪过许多人度过青春年华，和课堂，初恋，乐器一起成为记忆中最闪亮的一部分。Beyond的歌曲也融入到许多年轻人的血液中，塑造并加重了青春时期的叛逆与个性。启发了年轻人对文艺，音乐的理解和向往。这种意义和魔力也只有这种殿堂级乐队才具备。

2005年，Beyond以一次告别巡回演唱会宣告解散。

用一个歌迷的话来说，许多著名歌手我只称为偶像，但黄家驹我以艺术家来称呼。这句话一点也不煽情，它只是陈述了一种客观。黄家驹毋庸置疑是一位音乐家，而Beyond是一支不朽的殿堂级乐队。