蜀相表现了什么样的杜甫（庆余年中让范闲走红的）

在最近的热播剧《庆余年》中，男主人公范闲在诗会上被他人用言语所激，于是便随即写下一首诗。此诗一出，诗会上的人无不拍手称绝。而范闲也在当时的文坛上迅速走红。值得一提的是，在还没有写出此诗的时候，范闲就跟众人夸下海口说：“你们要是能写出更好的，我这辈子就不写诗了”！

那么，范闲究竟写的是哪一首诗呢？答案便是有着“诗圣”之称的唐代大诗人杜甫的《登高》：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

杜甫的这首《登高》，笔者相信很多人都会背，也大致能分析出它的意思。但是，你能说出这首诗究竟有多好吗？其中包含的感情有多深吗？如果不知道的话，没关系，咱们下面来一起探寻一下这首诗背后的深层情感。

《庆余年》中的范闲

《登高》是杜甫晚年之作，当时的他正流落在夔州（今重庆奉节）。此时的杜甫身体不好，患有严重的肺病，生活也十分困顿；而此时也正是国运艰难、民生凋敝、兵连祸结的多事之秋。在重阳节那天，他孤身一人登高远眺，看见长江沿岸的萧瑟秋景让他不禁触目伤怀，悲从中来，残不成欢，于是便挥毫写下这篇诗作。

全诗的总体意思不难理解，作者首先描绘的是登高所见的景象：秋风凛冽，江边的树林里传来了猿猴的哀鸣，江心的沙洲上冷清清的，鸟儿还在还巢。风吹落叶，萧萧飘坠，万山千壑，一片凋零。江水滚滚汹涌而来，排山倒海，永无尽头。

在这让萧瑟的气氛里，诗人杜甫开始检讨自己的一生：年复一年的颠沛流离、辗转千万里，徒然羡慕那些还巢的鸟儿。忽然间就感觉人两鬓斑白，垂垂老矣，而时间就像这无尽的江水一样无情地流逝着，永不复返。此时的自己已经迎来了人生的秋天，拖着衰弱的病体独自登高远眺。一生的磨难终于将白发染白，本想借酒浇愁，无奈病势太重，人太潦倒，就连用来浇愁的酒也喝不得了。

杜甫雕像

全诗可以分成两段，前四句主要描写的是诗人登高所见之景象，后四句则是作者借景抒情。而在描写意象的四句当中，前两句只是从小视野来写的，后两句则是从大视野来写的。这就好像是一架取景的直升机，先扫过眼前的江心沙洲，然后再随着沙洲上的飞鸟忽然腾空，用上帝的视角来俯瞰人间众景。当然了，这是现在很多电影导演们都会用到镜头语言。而这种镜头语言，会让近景里面的事物一下子变得渺小起来，让那么刚刚还吸引你的景物一下子就变得微不足道。那些原本让你觉得厚重、鲜活，使得你喜怒哀乐的东西，一下子就被这种无尽的苍茫感给冲淡了。

这落叶无边无际，顿时间充满了整个空间，这江水也奔流得无穷无尽；这些景物千万年来都是如此，即便是在以后的千万年中也还是这样。

“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”，前一句给了我们无穷无尽的空间，而后一句则给了我们无尽的时间。如此一来，前两句近景里面的猿啼和飞鸟给你带来的种种感受，都会在这样一个特殊的场景里面，悄悄发生改变。

这四句，可以说是“句句是景，字字皆是景”。诗人用自己的目见耳闻，心领神会，犹如一架高速摄影机，快门频响，拍下了一个又一个的特写镜头，将其组成了一幅和谐自然 的画面。

杜甫

“流水”是对时间的隐喻，如果你熟悉的孔子的“逝者如斯夫”，那么你就会知道，这个梗其实还是孔子先创出来的。而此时的杜甫就和孔子一样，站在水边，只不过孔子看到的水是不可挽回的流去，而杜甫看到的却是水无法阻挡地奔来罢了。

从高处眺望长江，看着波涛翻滚的江面，你既可以看成是流去，也可以看成是奔来。但无论是去也好，来也好，它们在客观上其实都是一回事儿，而至于在主观上会形成怎样的一种视角，那就得看你当时驻守江边的心境了。俗话说“境由心生”，你所看到的一切事物都不能只是主观的，而只能是被你当时的心境所渲染出来的，

而诗人此时看到的是江水滚滚奔来，而这“奔来”的视角不禁给人产生了巨大的压迫感，让人屏住呼吸，看着巨浪排山倒海向自己奔涌而来，自己却无处可逃。而正是这个时候，诗人才能发出平日里不容易发出的感触，这才有了“万里悲秋常作客，百年多病独登台”的深切反思。

如果站在古汉语的语法结构角度来看，“万里悲秋常作客，百年多病独登台”这两句可以说完全不符合；不过话说回来，诗歌的语言就是要利用起各种倒装和省略句式，也必须要和常规的语法逻辑不通，这才能够将人带到现实生活以外，去到陌生的环境里感受不一样的心态变化。

这里的“万里”二字，所对应的是“常作客”，而非“悲秋”。为何呢？我们知道，杜甫一生漂泊辗转，居无定所。即便是此时深处夔州之地，也不过只是一名羁旅他乡的“客人”而已，看到水鸟还巢，心中还不由泛起“人不如鸟”的情感，表现得更加忧伤了。而这对于一个年老多病的“旅客”来说，这何尝又不是一种煎熬呢？

这里的“百年”其实只是约数，同时也代表了客旅他乡时对时间产生的错觉感。正因为诗人万里漂泊，居无定所，尝遍了各种酸甜苦辣，这几十年才如同百年一样漫长。而眼下正直重阳佳节，这本是一个和亲友团聚登高饮酒，欢聚一起的日子，自己却只能独自一人登台。原本诗人此次登台是为了一解心中郁闷之感，然而一个“独”字，却见适得其反。

不过似乎此时的杜甫已经习惯了，年少时的他立志功名，自期稷契， 忧国忧民。不过现在看起来这些志向都还没有实现半分，人就已经渐渐老去，再也没有机会向着自己的理想多行进一步了。只能用“苦恨”二字，深表遗憾。而本该在节日里和亲友们一起喝的酒，一个人竟也无论如何也喝不下去了。

杜甫的《登高》，是一首典型的七言律诗，也叫“七律”。所谓“七言”，就是指每句诗都是固定的七个字，而“律”的意思就是“格律”，简言之就是诗的格式。律诗的“律”主要体现在两个方面：一是每句诗的结构都是被安排个固定了的；而是每个字的声调安排都是固定的。当然，既然是“律诗”，自然就不能违反它的规定，否则就“出律”了。

以上便是对杜甫《登高》全诗做的一个赏析，笔者才疏学浅，只能分析到这一层面。