真正的艺术是来自心灵的感应（以艺术为径走向精神）

陶渊明生活于晋太元年间，距今1600多年，写下了一篇《桃花源记》，描绘了一个“世外桃源”，留下了一个让人联想的精神世界，我来为大家讲解一下关于真正的艺术是来自心灵的感应?跟着小编一起来看一看吧!

真正的艺术是来自心灵的感应

陶渊明生活于晋太元年间，距今1600多年，写下了一篇《桃花源记》，描绘了一个“世外桃源”，留下了一个让人联想的精神世界。

此为何地？陶渊明说，这是一个美好的世外仙境，生活在此的人们淳朴真实，过着平和快乐、宁静安逸的农耕生活，没有贫富贵贱差别，人人自得其乐，“往来种作，男女衣着，悉如外人，黄发垂髫，并怡然自乐”，为绝美的“世外桃源”。

历史上真有此地？据说《桃花源记》原型地在武陵山深处，因自古“蛮不出峒，汉不入境”的皇命戒律而孤独落寞，以致世人难名其状。陶渊明言，有高贤欲寻而终不见，从此无人问津。这桃花源也许本是虚无缥缈的存在，是人们试图远离尘世喧嚣虚幻设计的秦晋田园，是人们追求美好世界的精神乌托邦，人们通过对桃花源的向往表达对美好的追求。武陵人现在说：世界上有两个桃花源，一个在武陵，一个在您心中。

也许“桃花源”是否存在已经并不重要了，重要的在于我们依然存有对美好精神家园的憧憬与追求。人生苦短，历经春秋，何以阅尽人生，体会生命，完善人格，提升修为？我们需要克服人类自身的有限，以更加充实完善的精神世界向无限的可能出发。可见，《桃花源记》的真正价值在于，每个人心里都有自己的“桃花源”，每个人都可能接近精神的“桃花源”。

艺术是让人走向“桃花源”的通途，赏高山流水之曲，结翰墨丹青之缘，迁想和妙悟中升华人生，兴奋之时，信笔由缰，沉静之际，纸上春秋，人生之路，就如笔下世界，可以从容而写意。亲近艺术，可以让人轻松感悟生活，体会生活，享受文化，那些美的旋律、美的律动、美的色彩、美的造型、美的声音乃至美的文字都值得我们去追逐，在这样亲近的过程当中，也许会不经意地发现，我们已经置身“桃花源”。

艺术甚至是人由必然王国向自由王国过渡，实现人的自由全面发展，实现人基于幸福的全面解放的需要。科学的结论是，右脑主要从事形象思维，是创造力的源泉，是艺术和经验学习的中枢。右脑还是潜能激发区，会突然在人类的精神生活的深层展现出迹象，右脑发达的人会突然爆发出一种幻想、一项创新，通过艺术开发精神能力，这是挺奇妙的事情。

奉职梨园多年，知道戏曲是集中体现中国古典美学精神的艺术形式，能以其虚拟之美、写意之美、程式之美、综合之美表现生活，教化道德。潜心欣赏戏曲之美可以丰富人生阅历，成全生活趣味，穿越时空，感受历代生活，体会中国文化，可谓是精致的文化之旅。《徐策跑城》那段高拨子抑扬顿挫，慷慨激昂，徐策白须飘洒，水袖翻舞，踢蟒、抓蟒、抖袖、投袖、蹚步、绊步，帽翅抖动，脚下圆场，口中“湛湛青天不可欺”，畅快淋漓，尽显艺术之美。《空城计》中诸葛亮西皮二六“我正在城楼观山景”，另一段西皮慢板“闲无事在敌楼我亮一亮琴音，我面前缺少个知音的人”，可以以戏见人，以戏参心，诸葛亮内心波澜壮阔，外表却气定神闲，知天文，晓地理，了人和，明阴阳，抱膝危坐，笑傲风月，戏在城上，惊在心里。

作为舞者是幸福的，是有灵魂的身体和有身体律动的思想的统一，正如闻一多所说：“舞是生命情调最直接，最实质，最强烈，最尖锐，最单纯而又最充足的表现……它是真正全体生命机能的总动员……只有这样他们才体会到最高限度的生命情调。”中国现代舞蹈艺术的奠基者戴爱莲先生终生倡导“人人跳”的观念，即“人人皆可舞蹈”“人人皆应舞蹈”，认为手舞足蹈是人类的天性，是人类与生俱来的宣情形式，可以随心而舞，随性而舞，随情而舞。自然的舞蹈可以“唤醒了人们去寻找渐渐淡漠与失落的那种纯真、那种真挚”，“人人跳”的观念，就是要把舞蹈还给每一个爱舞蹈的人，还舞蹈的自然之美、简易之美、纯朴之美。“人人跳”的观念为舞蹈发展创造了无限的可能，为百姓接近舞蹈创造了无限可能。在全球进入智能化时代，人的身体和精神正在经历严峻的考验，正在与人的本质属性渐行渐远，应当重新焕发人的本能，如库尔特·萨克斯所说：“人类需要舞蹈，因为对生活的热爱也迫使四肢不再懒散。人们渴望跳舞，因为跳舞的人能获得魔力，为自己带来胜利、健康和生活乐趣。”在戴爱莲先生生前，其“人人跳”只能算是小获成功，并没有达到她本人的憧憬，但先生所倡导的“人人跳”的观念，穿越历史时空，正在深刻融入时代精神和审美，当每一个人都因舞蹈而拥有发掘美好的心灵，拥有完善的性格、有趣的人生和高尚的精神境界，就是有境界的精神世界了。

以艺术为径来进入更美精神世界的选择相当多，据说如果想从音乐中获得英雄气质，应听意大利的贝里尼、威尔第、多尼采蒂和罗西尼的歌剧，以及贝多芬、柴可夫斯基的作品。《礼记·乐记》云：乐者，德之华也。我认为欲养沉静之气，可聆听我们中国的古风古乐，如古琴之《平沙落雁》《梅花三弄》《渔樵问答》《广陵散》，另如琵琶之《霸王卸甲》、洞箫之《深山禅林》、二胡之《汉宫秋月》、箜篌之《湘妃竹》、筝之《渔舟唱晚》、埙之《楚歌》，或清微淡远，或质雅清纯，或悠闲舒缓，或刚烈粗厉，皆清越古朴，寓意深长。

其实仔细想来，陶渊明的桃花源并非无瑕，园中人“避秦时乱”的动机，“来此绝境”的际遇，“不复出焉”的隔离，“不知有汉，无论魏晋”的封闭，都说明曾经困厄于乡野的历史限制了大诗人对理想的充分想象。如今，昔日“桃花源”已经融入人类文明新形态，武陵百姓全面进入小康，千百年来人们魂牵梦绕的“桃源梦”，正在我们中国梦的追寻中得以实现，从桃源梦到中国梦，“桃花源”的前世今生，都注定是我们精神的乐园。（作者系北京舞蹈学院党委书记）