圆明园文化宝库（圆明园之娱乐与艺术）

一直以来，娱乐与艺术都是水火不容，永远平行的两条直线，擦不出任何火花，两派学者都站在各自的水平线上相互抨击对方，形成两岸对飚口水站的壮观景态，然而科学技术，人民生活，物欲条件的不断攀升，仿佛改变了育孕我们的千年磁场，平行线相互吸引变成了麻绳般的犬牙交错，也正是这种打通任督二脉似的合二为一练就了绝世武功，票房和口碑就是他们美好“恋爱”的结晶，我来为大家讲解一下关于圆明园文化宝库?跟着小编一起来看一看吧!

圆明园文化宝库

一直以来，娱乐与艺术都是水火不容，永远平行的两条直线，擦不出任何火花，两派学者都站在各自的水平线上相互抨击对方，形成两岸对飚口水站的壮观景态，然而科学技术，人民生活，物欲条件的不断攀升，仿佛改变了育孕我们的千年磁场，平行线相互吸引变成了麻绳般的犬牙交错，也正是这种打通任督二脉似的合二为一练就了绝世武功，票房和口碑就是他们美好“恋爱”的结晶。

纪录片《圆明园》，一个纵两家之特色的奇类电影，好像有着盘古开天辟地的能力，我瞬间醍醐灌顶，一语中的般点醒我的神经。

人生和生活是娱乐，思想和精神是艺术。

在纪录片《圆明园》里，以康熙，雍正，乾隆三代帝王的传奇人生折射圆明园的变化，当然，这并不是导演的唯一主线，智慧的导演排除非议用外国演员担当主角，不仅如此，故事也是通过外国人物的述说和回忆展开的。这是一部充满现实的电影，这是一部充满公平的电影，所以这应该算是一部好电影。以前，纪录片对大家来说就是要拍的有艺术感，有历史感，有使命感，或者说纪录片就是让大家产生民族自豪感和永记国家耻辱的效果。艺术感往往就是让人产生朦胧意识的，一部电影如果大家没看懂，就会说拍的很有艺术，一般的人对艺术都是很感冒的，当然有很多人为艺术而生，他们能够理解艺术，也喜欢理解艺术的感觉和过程。我要说的是：大众不喜欢这种感觉，他们就可以不接受。难道电影不是为人民服务的吗？难道电影不是为人民而生的吗？难道每部电影都要拿到康城，拿到威尼斯去展示一下，回来后就默默无闻，好像什么都没有发生？《花样年华》，《2046》等一部部扬名国外的电影又带来了多少票房？由此观之，过分注重艺术，往往不能带来娱乐效应和消费效果。

《圆明园》里，导演并没有过分倚重艺术所带来的神秘感，朦胧感，而是加入了不少娱乐化的元素，把电影从虚拟带入了现实。记得在班上看这部电影的时候，很多同学忍不住发笑，而那些笑料就是娱乐化的体现，在电影里面也运用了很多特技，视觉上给人以冲击，这种摄人眼球的特技不正是人们每时每刻都在寻找的刺激吗？看电影的时候，人们也不再感到索然无味，而多了一份疯狂嗜血的激动和野性，这样就让电影犹如玫瑰夺葩般艳丽，惊诧。这部电影就成功在投资方踢沙走石，挥鞭断流般的魄力，也感谢于导演指点江山，挥斥方遒般的淡定自若。

犹记得，多年前，陈凯歌，张艺谋，姜文等大腕导演那个不是拍艺术电影和现实电影的，《黄土地》有多少人看过？《活着》，《鬼子来了》是禁播电影吧？但是他们名字很是响亮啊！，他们的名气却是顶级的！我有一句话不知道对不对：艺术片是用来赚名气的，娱乐片是用来赚钱的。大牌导演，顶级演员都是因为拍了几部很有质量的电影，在海内外赢得了口碑和名声，接下来片酬就猛增，接一些娱乐片就会赚大把大把的钞票。似乎顶级大腕都看透了这一点，现在所谓的大腕都在为人民服务啊！都在接拍娱乐片。陈凯歌前几年拍了一部《无极》被骂的狗血淋头，他还保持一份清高的说了一句：人不能无耻到这种地步啊！接下来就把自己的电影娱乐化了，甚至上快乐大本营宣传。张艺谋就是猛借东风，借奥运总导演之风，小沈阳和孙红雷是09年最火的明星，统统被老爷子笼络过去以便横扫票房。姜文在2010年更是说自己拍了一部商业电影，你看看之前所谓的艺术片《太阳照常升起》的票房，艺术片只能变成艺术品了。梁朝伟，周润发也是放弃了文艺片的光环，《花样年华》里的忧郁男，《秋天的童话》里的痴心男统统转而不见了，超级商业大片《赤壁》，《让子弹飞》里面他们化身英雄，偶像倾迷全球，这都是他们的脱变？都是他们的洗礼？全球最卖座的系列电影《加勒比海盗》也是一部超级商业化电影，人气，财气，口碑皆具，顶级大明星约翰尼德普放弃《爱德华剪刀手》里的演技而变成一个兰花指，走猫步的船长，在商业面前，在娱乐面前，任凭你的腕有多大，也得低下头来。不错，大腕们是风光的，因为他们成功了，他们有人关注了，而关注他们的人就是我们普通老百姓，或许在人们心中，不需要广袖流仙，倩影迷离那样的意境，也不需要秋风易水，冷月寒星那样的画景，人们需要的或者是搞笑，或者是刺激，亦或是感动，因为那些都是他们生活中，生命中能理解的，能感受的。

聪明，高调又嚣张的冯小刚直接表示过：我是商业片电影导演，我不需要你们颁奖给我。其实冯小刚的电影也有艺术气息在，而似乎看来怎样在艺术和娱乐之间找一个平衡点，做到融合才是关键所在！中国人崇尚中庸，而中国的电影也正在朝这个方向行驶，《圆明园》就是把商业和娱乐融合在一起，他没有像古代的诗人一样，抱着自己的文学艺术不放又总是感慨怀才不遇，也没用像纵横家一样，凭着不烂之舌娱乐于诸王又难免失宠落难，《圆明园》挑起了诗人那根浪漫的神经而留下携永诗篇，又不失纵横捭阖，折冲宙宇的商业之势。

娱乐电影不是万木萧疏，艺术电影也不是西风残照，他们正是孙刘合并共击欧美的必然趋势，即时中国电影有着偶像派的外表，实力派的气质，潇洒的美髯赛关公，英俊的面孔敌子龙，擒拿格斗无所不精，琴棋书画无所不通，诗词歌赋无所不会，演讲辩论无所不赢，进如锋矢，战如雷霆。或者说这是我的希望吧！看到一部所谓的真正大片，不错，一部真正的中国大片，一部像《阿凡达》，像《教父》，像《哈利波特》，像《指环王》，像《加勒比海盗》般史诗级别的电影，悠悠之情，唯心可表！

众里寻他千百度。蓦然回首，那人却在，灯火阑珊处。不是没有路了，而是该转弯了。真正的中国好电影或许就是那个“他”。