郑板桥画竹最好的作品（诗书画三绝的郑板桥为何只钟爱水墨兰竹）

郑板桥(1693年-1766年)，原名郑燮，字克柔。因其书画下款都题“板桥郑燮”而被后世称为板桥先生。郑板桥以画水墨兰竹著称，兰竹一生，多经风雨，灵秀自出，不折于势。郑板桥所画之兰骨格俊秀，幽香缥缈，所画之竹纵横老辣，笔力劲峭。可谓纵逸清放，属水墨兰竹之中的佼佼者。

郑燮 墨笔竹石图轴

郑板桥先后以徐文长、高且园、徐渭、石涛等大家为师。在师法他人之时，郑板桥不仅仅是求其形似，而是学习他人画之中的意蕴，正所谓“师其意不在迹象间也”。同时郑板桥也并未因前贤而拘泥于古法，他还提出要师法自然，墨竹图中题““凡吾画竹,无师承。多得于纸窗、日光、月影中也。”他以后院的十余万修竹为师，以日光、月光投在地面、纸窗中的竹影为师。故而郑板桥画中之兰竹，极富自然之美。

郑燮 墨笔竹石图轴

郑板桥在创作中，以书入画，以画入书，诗书画三者巧妙的融为一体。以隶书之笔力画竹，以草书之纵逸画兰。故而才有兰竹坚挺洒脱的笔法，才能显现兰竹不容曲折，不落俗套之神韵。

郑燮 墨笔竹石图轴

郑板桥年幼家贫，但喜好读书，博闻强记，中科举进士得任山东范县潍县知县，却因勤政爱民得罪豪绅，遭弹劾不得已罢官，于扬州卖画维生。板桥先生之人品、官品与兰的清雅自得，竹的宁折不弯并行不悖，相得益彰。自古以来，文艺批评家将文艺作品与艺术家的人格相联系，一幅好的艺术品，不但是一种审美的愉悦体验，更是艺术家人格的侧面体现。书画与人品相表里，在板桥先生处，得以体现。

郑燮 竹兰石图轴

郑燮兰花图轴

郑燮 竹石兰蕙图

在郑板桥所撰写的《板桥题画兰竹之中》中，有载“板桥专画兰竹，五十余年不画他物。”他钟爱水墨兰竹之题材，除了认为兰竹有骨节，有幽香，也以水墨兰竹寄托自己的“用世之志”，更是以水墨兰竹的题材来表达饱受苦难的黎明百姓的关切。就如同郑板桥在题画诗中所写：“衙斋卧听潇潇竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”

郑燮 墨兰图扇页

客舍新晴

郑燮 晴竹图