黄霄配音秀 评西北农林科技大学西农剧社我要和你在一起
近期,我们在老师的推荐下,看了西北农林科技大学西农剧社在陕西省首届大学生话剧节上展演的话剧《我要和你在一起》。我看后很喜欢这部话剧,还有几点拙见,姑且在此一述。如有偏颇之处,还望戏剧界同仁指正。
通过老师在课堂上的讲授,我们了解到,戏剧有多种多种类别,有多种划分方法。我以为,从舞台呈现样式的角度来看,《我要和你在一起》是一部话剧,从审美类型看是一部正剧,从戏剧界的组成看,是一部校园戏剧。
话剧,是以演员动作与对话为主干的戏剧,它在日本叫做“新剧”。《我要和你在一起》中,六位主要演员和其他演员的对话及动作构成了整部剧,所以可以称它为话剧。而至于正剧,它是不同于喜剧、悲剧的第三种戏剧审美类型,正剧是更加生活化的戏剧,题材来源于最具普遍性的生活,其表演着重于描画人的个性。
《我要和你在一起》演绎的是当代大学生情侣间普遍存在的现实问题,是对生活中活生生的再现,刻画了一个个个性鲜明的人物形象,贴切生活,具有现实意义。校园戏剧,在世界各地校园中都能见到,中国的校园戏剧,在现代化进程中产生。顾名思义,校园戏剧是基于本土校园、以学生为主体的戏剧。它是承载着现代生活和现代意识的戏剧。现代性、教育性和业余性是它的基本品格。《我要和你在一起》自然也是一部优秀的校园戏剧。
总的来说,《我要和你在一起》情节安排得当,细节处理恰到好处;结构清晰,演出富有节奏感;恰当运用音乐,为作品提色;演员演技到位,对人物感情拿捏得当。不过,受制于硬件,在舞台美术上有些许欠缺。但,瑕不掩瑜,学生能有此作品,已经很不错。这自然有许多大家肯定,学生就不妄说良莠了,就只从以下几个方面对该剧略作赏析罢了。
一、情节安排得当,细节处理恰到好处
《我要和你在一起》首先是两对情侣出场,类似于中国古代戏剧中的楔子,通过他们的语言等形式的表演,使我们对整部剧的主题有了大致了解,方便我们后面看戏,更能理解剧情。接着正文开始,小菲与唐睿的对话,牵出现实问题——大学的爱情毕业后该何去何从,两女生的担忧为后面的矛盾爆发作了铺垫。
并且,此刻的玩笑与后面的“毕业分手季”的感伤也形成对比。第一幕落下,三男生登场,吕之、吴祯等人三人在宿舍的争论,承前启后。末了,吕之追问自己,想想小菲与他回农村后的情景,该剧这里通过形象的人物造型、背景音乐,以一种幽默的形式展现了吕之的心理活动,传神地表现出了吕之内心的踌躇,不自信。
接着下一幕开启,小菲和吕之俩人在见面前有各自大段独白,这一情节虽然是老桥段,但是很经典,这其实说明了矛盾一直潜伏着,他们二人心里也一直都知道,可是就是不知怎么办,所以纠结,彷徨。而当两人碰到一块时,对话自然而然的开始,这一情节很好地表明了二人之间的情,正因为有情,所以无需过多文饰。后来吕之、小菲二人争执起来,这时梦竹出现了。
这一情节很重要,梦竹已与宇雷分手,她的现身说法,让吕之二人明白了与其以爱的名义互相伤害不如放手,情侣要尊重对方,从对方的角度考虑问题。这推动了情节的发展;后面的拍毕业照是插曲,场面看着热闹洋溢,可实则每个人心里都有毕业前问题。
吕之与小菲爸爸的通话,也是后来二人分手的催化剂;分手后,该剧以舞蹈的形式,表现了小菲内心的彷徨、纠结、苦楚、无奈、悲伤。另一边,吕之的事业渐渐风生水起,可也是陷入折磨之中。两相对比,强化了全剧感情。
值得一提的是,该剧细节的处理恰到好处。多年后,吕之还带着那块手表——当初小菲送他的第一份生日礼物,情节转折,本来观众觉得二人缘尽,而这又让观众看到了二人复合的希望。无独有偶,小菲正是吕之公司的生意伙伴,而莫小菲现在改名叫莫离,也饶有意味。这就是心里还有吕之。两人心里都还有对方,通过这两个细节,巧妙地表现了出来。
另外,吴祯跟唐睿撒谎说吕之早已成家的这一情节设计,通过小菲的表现,更让观众看到二人之间的真情,这一情节,也将全剧推向高潮,渲染了热烈的氛围,很好地调动了观众情绪。最后,二人终成正果,各位观众也心满意足了。
二、结构清晰,演出富有节奏感
戏剧的结构,就是说这部剧是怎样开头、怎样展开、怎样结束的。亚里士多德说过:“美取决于体积和顺序”,体积是一部剧的容量,多幕剧自然比独幕剧大。顺序,则是各个情节的排列组合,如能否有机地组合各个部分是戏成败的关键。
《我要和你在一起》很明显的是铺展型结构,我认为它采用的是四段法,即全剧分为开端、发展、高潮、结局四大部分。铺展型结构是从头到尾的,情节一段一段展开,很大的好处是时间可以大幅度地跳跃,地点可以频频变换。像《我要和你在一起》一剧,短短一部剧,经历了从毕业前夕到多年后情人重逢的漫长时间,地点也有校园各处、乡村田野、城市高楼等多处。铺展型还有一个特点,就是表现的事件多比较宏大,上场人物一般较多。
该剧中,主要演员有六位,此外还有众多次要演员,展现的事件也比较宏大。该剧采用四段法,开端表明矛盾关系、主要人物,接着沿开端的问题线索,事件逐步发展,吕之与小菲的见面,梦竹的现身说法,拍毕业照等都起到推动情节的作用。接着事情在多年后吴桢向小菲撒谎,吕之知晓莫离即小菲这达到了高潮,最后结局是二人终成正果。
亚里士多德说的“最佳的发现与突转同时发生”其实就是类似于高潮的表述。该剧中,吴桢发现吕之时隔多年还带着晓菲送的手表,手表这一情节即是“突转”,原以为二人从此天各一方,可因为这块手表,故事线突然转折。而后来吴桢电话中告诉吕之,公司现在的合作伙伴莫离就是小菲,吕之从不知到知,这就是“发现”。
因上述结构安排,该剧情节一波三折,跌宕起伏,富有节奏感,引人入胜。
三、恰当运用音乐
剧中多处运用音乐,起到了很好的渲染氛围,解释剧情,带动观众情绪的作用。其中有两首背景纯音乐给我留下深刻印象,我觉得运用得非常绝妙,当我听到音乐响起时,整个情绪都被带动了,完全融入了剧中,扣人心扉。一首是徐嘉良的《殇》,这首纯音乐最早我是在电视剧《乌龙闯情关》中听到的,一部很经典的剧。
所以音乐一想起,结合当时的剧情,可以帮助我理解现在这部话剧导演想表达的感情,所以我更容易沉浸于其中。《殇》是一首比较哀婉的纯音乐,又有点缠绵,特别适合吕之追问自己时,那种踌躇、纠结的心理活动。
另一首是《假如爱有天意》纯音乐,这首歌本是韩剧《假如爱有天意》中的音乐,是一首宁静中又有揪心,美好中又有苦恋的感觉,话剧中将这首歌放在吕之小菲第一次争执,梦竹现身说法,二人认识到与其以爱的名义互相伤害,不如放手之后,和当时二人的心境很贴合,爱情就是这样,它有岁月安好,有甜蜜,可也有磨难、苦楚。
上面两首纯音乐的运用,我认为为作品提色不少。
四、演员演技到位,对人物感情拿捏得当
美国爱德温曾在《戏剧经验》中说过:“演员是戏剧的心脏和灵魂······只有当男女演员登场献艺的时候,剧本上的对话,剧作家所创造的性格,以及布景和服装才获得了生命”。话剧《我要和你在一起》虽然是由一群大学生来演绎的,但因为所演题材贴近当代大学生生活,所以在感情拿捏上相对容易。
总的来说,该剧演员演技到位,对剧中人物感情拿捏得当。通过他们的演绎,我们可以看得出来,宇雷,是生活中比较常见的“坏学生”,翘课,爱打游戏,脾气急,但心地善良;小菲,是一个文静、温柔、比较顺从的姑娘;吕之,是一个自立自强,有理想,有责任感的男生;唐睿,是一个骄傲、刁蛮的公主型女孩儿;吴祯,是一个注重外表,喜欢自由,同时有点优柔寡断,可能欠缺担当的角色。
五、舞台美术有些许欠缺
舞台美术的基本功能是营造戏剧环境,为表演(动作)提供支点。在一些戏剧文化发达的地方,有专门设计舞台的机构,可以提高工作效率,节省资金。而中国这种机构还很少,像该剧,可能受制于硬件原因,存在立体与平面的矛盾,也就是活的演员和死的背景。该剧中,画景过于简陋,只是简单的平面图,没有多点透视,缺少立体感,这样就会造成失真,影响整部剧的观赏性。
以上,就是我对话剧《我要和你在一起》的几点拙见。
最后,我想从话剧内容角度说一下该剧的启发和意义:
第一、爱情中,应该多站在对方考虑,一昧要求对方为自己怎么做,不过是以爱的名义互相伤害,这实际上是为一己私利,不管是心理上还是生理上,这更偏向“欲”,是不完整的“爱”,缺失了“爱”里面纯粹的成分。
第二、该剧通过生动地再现当代大学生情侣间的现实问题,对不畏艰难,披荆斩棘,终成正果的无私的爱进行了赞扬。同时宣扬了青年要有本领,有理想的价值观。
,免责声明:本文仅代表文章作者的个人观点,与本站无关。其原创性、真实性以及文中陈述文字和内容未经本站证实,对本文以及其中全部或者部分内容文字的真实性、完整性和原创性本站不作任何保证或承诺,请读者仅作参考,并自行核实相关内容。文章投诉邮箱:anhduc.ph@yahoo.com