张云雷的探清水河是哪年的歌（探清水河是窑曲）

择其善者而从之，其不善者而改之。传统的要有新时代的生命力，这是“生存法则”。《探清水河》这一北京“老”曲近年来迅速蹿红。德云社张云雷的演绎，更是带火了这一曲目。

但细心的人会发现，张云雷一身大褂、一把折扇演唱《探清水河》时，总是漏掉点了内容。为何为何张云雷不敢唱完整版？难道这首传统的民歌小曲是窑曲？其实答案尽在一张曲谱中。

背了窑曲黑锅的《探清水河》

曾有教授说《探清水河》是首窑曲。《探清水河》确实曾在烟火之地广为流唱。也有专家提到，《探清水河》中提及女子为“荷花万字”’，这种“万”字用法，当时只有在妓院里通用。也许是因为这两个因素，《探清水河》才被划入窑曲的队列。但光凭这两点来判定，有点不客观。

据相关资料记载，《探清水河》在清朝末年间被人创作出来，距今已有100多年的历史。在民国期间，《探清水河》凭借着词曲的吸引力，改良版的《探清水河》曾被日本早稻田大学风凌文库和东京大学所收录。

东京大学

1994年，在整理北京传统民歌时，《探清水河》作为北京民歌中较为罕见的爱情叙事体裁，被整理汇编进了《中国民间歌曲集成•北京卷》。2006年，北京海淀区还将《探清水河》列入非物质文化遗产普查项目。2009年，《探清水河》被收入《中国歌谣集成•北京卷》。

由于该曲在流传中有了多个版本，《中国歌谣集成》在调查研究的基础上，确定了以张淑亭演唱、刘士杰记谱的词曲为标准本。

是金子总会发光的。《探清水河》从诞生之后，被日本和中国的专家关注、研究，它本身是具有传承价值的，不是普通烟火之地的口水歌。《探清水河》不是和风花雪月有关的窑曲，它和低俗、媚俗的窑曲有着本质差别。

《探清水河》的诞生记，其实和一段凄美的爱情有关。18年，北京市文史研究馆的一位满族专家将《探清水河》背后鲜为人知的历史刊发在了《海淀史志》上。专家揭开了这支北京小曲的来龙去脉。

《探清水河》的创作灵感，来源于一个真实发生在北京民间的故事。在海淀区蓝靛厂中曾有一名姓松的旗人，他和老婆经营着一家烟馆，育有一个女儿。女儿在年芳十六的年纪，和村里一名男青年坠入了爱河。

两人的事被女子的父母知晓后，父母极力反对，还将女子暴打一顿。女子一时冲动，觉得生无可恋，直接在清水河边投河自尽了。男青年也跟着一起殉情。如此扎心的爱情故事，谁听了都会为之动容。后人还将故事编成了小曲，这段故事、这首歌曲也就在京城内外火了起来。

从《探清水河》演绎的内容来看，它是民间文学的产物，这个悲剧爱情故事，以小见大，是对当时社会的控诉和批判。

清朝末年，大烟这个“毒瘤”泛滥，直接或间接导致了原本好好的家庭家破人亡，社会分崩离析。故事中松家老两口只知道荣华富贵，全然不顾自己女儿的幸福，最终导致了最后悲剧的发生。

女主人公和男人公用死亡这个极端方式，表示对不公遭遇的反抗和不满。《探清水河》本质上表达的是斗争精神，是对社会不满的抗争。《探清水河》的曲谱内容是带有进步思想的，与窑曲有着天壤之别。

仔细研究一下《探清水河》的曲谱，可以发现它带有显著的民间文学特征。一曲终，隐含着多种修辞手法。《探清水河》以“桃叶儿尖上尖，柳叶儿就遮满了天”开头，这是采用了类似于《诗经》中的比兴手法。这样的开头，让全曲奠定了悲剧色彩。

曲中还有“奴好比貂蝉思吕布、阎婆惜坐楼想张三”这样的明喻手法。这是通过借用广为人知的名著情节，来展示人物形象。

此曲也有“姑娘叫大莲，俊俏好容颜。此鲜花无人采，琵琶断弦无人弹”的暗喻。这是将女子美丽如花，父母却没有将她的婚事放在心上的情节形成了鲜明对比，为女子和年轻男子互相爱慕、私自约会作了呼应。

《探清水河》曲谱的内容是通俗易懂的，并带有文学色彩，这样为民众所喜爱的民歌不应简单地等同于窑曲。

所以说，从传承价值、故事本身、词曲的文学调性来看，《探清水河》和窑曲还是有着本质的差别的。但也不得不说，词曲中有些地方与新时代倡导的文化有些格格不入。

传承文化有取有舍

《探清水河》的走红，德云社有着不得不说的功劳。《探清水河》本来也是走上了被人遗忘的宿命，很久以来在北京地区已经鲜有人在唱了，勉勉强强能在两处听到而已。

一是在《智取威虎山》里能听到《探清水河》的唱段。二是二人转的演出中，有人用东北方言演唱了《探清水河》的故事。这不仅仅是《探清水河》的命运，很多民间小曲小调，同样面临着失传的窘境。

德云社对《探清水河》进行了传承，将原词中“四更天”的内容省去，并对部分俗词进行了改编表达。张云雷创新了民谣唱法，以相声剧的方式演绎《探清水河》。

张云雷在演绎时，吸收了德云社的做法， “一更天”到“五更天”层层递进中，省去了“四更天”的内容，低俗的语言表达也被加工过。从曲谱中可以得知“四更天”里大致内容是描写女子和年轻人上了船，在船中幽会的场面。描写得有些露骨。

德云社和张云雷对于《探清水河》内容省略，词语改编，并不是不敢唱完整版的表现，而是根据新时代的语境变化做出的改变。这是值得肯定的做法。

在流传过程中，《探清水河》曾经历过辉煌时代，也曾落寞过，无人问津。步入新时代，在肯定了《探清水河》的价值后，对其内容采用了“取其精华，去其糟粕”式的创新。这是继承和弘扬传统文化的正确态度和做法。

优秀的传统文化是中国文化的根与魂。但时代洪流滚滚向前，以现今的眼光和角度看传统文化，不可避免会有瑕疵。传承优秀传统文化是要懂得创新。

《探清水河》的传承是一个成功案例。从过去鲜为人知的北京小曲，摇身一变成了耳熟能详民谣式的《探清水河》，就可以得知，其传承的方式是找对了路子。对于传统文化的传承，可以考虑借鉴《探清水河》的做法。

一是要对传统民歌内容本身进行有取有舍，取的是其精华，舍的是其腐朽、落后的部分。二是要运用“旧瓶装新酒”的形式。民歌的唱法已不合时宜，要结合当下群众喜闻乐见的艺术表达方式，进行创新和再加工。