风起陇西与原著相差甚远（把风起陇西好看）

《风起陇西》用现代谍战的节奏和落点、重新解锁古装剧，很有质感。

不知何时起，“高级感”“电影感”“质感”，似乎俨然已成为了空心剧作掩人耳目自欺欺人的幌子，但《风起陇西》显然不是如此。

从故事和节奏维度来说，局势风云诡谲、命运危机四伏，故事反转频出、叙事变化万千，处处是悬念、时时有意外，拥有类型片吸引人的常见优点。

从角色群像和动态关系维度来看，真真假假明明暗暗起起落落很好看；陈恭和糜冲的你来我往、嬉笑厮杀，陈恭和郭刚的阵营不同各为其主、却又私交甚笃纠缠复杂，每场看似漫不经心其实剑拔弩张的对峙、都堪称“千年老狐狸”聚首，啊这样的内容24集怎么够看。

从质感的角度来说，镜头语言、打光、配乐、服化道等等每个环节都在线，且不突兀不零碎不刻板，整体融入故事和剧作中。

最重要的是故事有强烈的情绪力量，虽然仅仅播出4集，但孤悬在外、双面受敌的陈恭也好，被倒吊在水中依旧绝不松口的荀诩也罢，甚至是不依不饶的糜冲，都信念如火，不降、不死不休。

《风起陇西》，电影导演路阳来执导剧作，吹起的或许真是古装大剧的一股新风。

来，我们从头说起。

一，碟中谍、局外局、戏里戏。

剧作第一集介绍背景、铺开各方人马。对于要摆出各方势利互相牵制格局、铺陈复杂背景板的剧作而言，开局往往容易费力不讨巧。

容易叫人头昏眼花，走马灯一样过去好多人、那都是谁谁谁啊？

对《风起陇西》这类会出现各路熟悉名字（诸葛孔明等等）的剧作而言，还要处理“不落窠臼又不偏离既定认知”的问题，难度就更大了。

从目前4集来看，剧作完成度不错。

节奏快、密度高，碟中谍局外局戏里戏的不停反转、高能对峙，紧张悬念感很能吸引人。

比如剧作中，陈恭（陈坤饰）和荀诩（白宇饰）这对双男主的第一次见面。

（不记入回忆场景、严格意义上的第一次见面）

一波多转、故事玩到飞起，好看；

角色个性清晰，生动；

人物关系细腻，有张力。

第一点，高密度高能量的节奏。

一对疑似蜀军冒充的小分队，假冒都督府之人、混进城找到陈恭。

软的骗不动就来硬的，一棍子打晕他带走。

此后陈恭在马车上，瞅准时机手起刀落悄无声息打晕看管之人，夺路而逃滚下山路。

按照各路剧作男主大光环的传统艺能、“金手指乱开挂”传统，至此陈恭就能摆脱追兵跑了吧？

没有，剧作显然没有要把观众智商踩在脚下的意思，陈恭没跑几步就被抓住、就地挖坑、眼看要被活埋。

为首之人声称已经知晓陈恭的白帝间谍身份，逼他招供同党。

他抵死不认。

之后画风一转、荀诩从人堆里出现：活埋是假、绝境下试探是真，我就知道你不会叛变。

很短的一段戏，但双方身份、彼此真实意图，都反转了好几次，很会玩。

第二点，充盈的氛围感和细腻饱满的角色质感。

陈恭其人，既然是深入敌人腹地的孤悬之子，是大名鼎鼎的王牌“白帝”，自然要厉害。

怎么厉害呢？

如果只是衣服拉风、姿态刻意、强行凹“我好厉害啊”，必然不行。

陈恭和郭刚在妓馆的一场戏，厉害在他的言语能力，巧舌如簧不动声色，临危不乱、随机应变。

陈恭在马车上袭击守卫的这场戏，厉害则在于他的动手能力和敏锐机变；

短短几步，锋刃尽出。

手段之果决、观察之细腻、行动之高效，绝非泛泛之辈。

第三点，有意思的角色关系。

这段戏份的收尾，是荀诩很满意，吩咐“拉他出来”，而陈恭赌气“我不出来”。

我太喜欢这句“我不出来”了。

好就好在意外又合理。

正常人快被活埋了，终于能被拖出来，谁会讲“我不出来”？

但陈恭他好气啊，他需要这个宣泄的傲娇出口。

双面受敌。

蜀汉这边，他苦心孤诣、以命相拼，却被设计被误会，被派出追杀令；

曹魏这边，他是刀头舔血、步步如履薄冰。

然而以他的专业度和忠诚度，但凡来人不是至亲至交荀诩，他都没有机会流露这样幼稚的私人情绪。

两位的亲，陈恭的苦，这一句“我不出来”全都有了。

此外，这句“我不出来”还是紧张节奏里的意外小笑点，妙。

二，复杂角色关系和动态张力。

1. 时刻高悬其上的“被识破”的紧张压力。

郭刚第一次出现时，似乎是假冒混吃等死沉迷烟花柳巷的傻缺冤种。

但陈恭走后、他和糜冲的对话，完全是另一番姿态。

陈恭算计他、想绑架他飞回蜀汉以证清白，却错误判断了他“对奇技淫巧感兴趣”的真实动机，但也误打误撞进入一个新计划中。

陈恭隔墙听着郭刚对糜冲的嘱咐，“不可以有私人情感”“思之是人才，保护他的周全平安”，表情明灭不定、情绪复杂。

依旧是短短一段戏，但人均千万年道行、且真对立假朋友真情感的微妙尽在其中，很精彩。

再比如，陈恭找文件查案子，看起来插科打诨漫不经心的郭刚，当真全然看不透猜不出吗？

郭刚终于找到了那一卷重要内容，嘴上玩笑“这军情驿马怎么放这了，这个老书吏斩了斩了斩了”、实际上水很深。

看似日常、随便、亲切，但字字句句一举一动都另有玄机，每一处都有反转和重新解读的可能。

看似非常松弛，但却对观众形成了很有效的紧张刺激观感：头顶上有一根细细的绳子悬着一块大大的石头、随时会断，很紧张、叫人能入戏捏一把汗。

2. 不同模式不同类型的“千年老妖精过招”场面。

陈恭、糜冲、郭刚三人组的关系，大概是谍战剧中典型的稳定三角模式。

陈恭和糜冲彼此心知肚明、力求除掉对方；

郭刚顾念陈恭曾救他于绝境、图他有能力，说要查他但也给了他很大信任；

说支持他但也没太阻止糜冲折腾他。

三人在信任敌对的相互关系中，摇摆又稳定、很有意思。

如果说陈恭和郭刚的故事是半明半暗将透未透的微妙，那么陈恭和糜冲的对峙则是“揣着明白装糊涂”的“大型说瞎话连载现场”。

糜冲去陈恭家搜查马蹄印的线索，假装来赔礼道歉，一个劲儿研究角落里有无藏人。

动作意图明显到不能再明显，但这两位还偏偏要打哑谜（因为陈恭不能承认）。

人均“人精属性”，烧脑、高能、好看。

三，能共振的情绪落点。

陈恭也好、荀诩也罢，甚至是他们对立阵营的某些人，虽然敌我输途、但信念属性本质落点是一致的。

于个人命运、于江山社稷，于家国天下，剧作借诸葛丞相和荀诩之口反复说：让我们这样的人，过上好日子；让我们这样的人，都有饭吃、有衣服穿。

小说作者马伯庸2017年那部古装大剧里，阿枝说着烟火气的我有一个梦想，说着底层阿婆简单体面但又幸福的生活，和《风起陇西》中“让他们有饭吃”的信念方向，一以贯之。

路阳导演两部《绣春刀》中，种种绝顶高手在庙堂势力争斗下沦为棋子和蝼蚁、不屈抗争却越来越求不得的悲剧，是这个故事“都有好日子过”愿景没能实现的反面。

不论实现与否，这些故事的核心愿景都一样：对有尊严的美好生命的向往。

这是一种能超越时空、超越蜀汉曹魏故事背景线的强大共振情绪。

2022年的春天，我看着故事中几千年前角色说“让我们都有饭吃”，几乎落下泪来。

第三集中，蜀军小分队之死、谷正之死，也是这种悲情共振的泛化体现。

“今日殉国、有死无生，死后，不可穿贼兵衣冠”。

（其中一人自尽动作慢了、被刺杀带走，后续如何那是另一回事）

更为惨烈的，或许是被利用的谷正。

小分队是清醒、主动、自觉的，而谷正明明一心以为自己风光霁月堂堂正正，却惨被烛龙利用，在不知情的情况下做了一枚危害丞相大剧的棋子。

他浑身是血倒在老城店中的时刻，我非常难过：家中妻子还在等他执行完任务回去。

而到头来如此悲凉下场，她应该也已经演练设想过无数遍。

郎君归期未有期、热血已尽无由泣。

悲情而又强大的情绪，着笔虽少、但感人。

同样，贯穿陈恭、荀诩角色里的情绪落点，一面是于公的家国天下理念，另一面是私人情感上的爱别离。

陈恭是荀诩妹婿，和荀诩表妹本是恩爱夫妻，却又因工作属性特殊、长期天涯两隔音信全无。

第四集结尾处，陈恭回忆起兄长主婚的场面，两位一直忍不住笑、新人的喜庆从每一寸头发丝里溢出来。

（导演真是有本事啊，一面让我纠结陈恭和郭刚的敌我兄弟，一面让我为陈坤和董子健老婆孙怡的戏里绝美爱情唏嘘）。

回忆尽头，陈恭孑然一身、枯坐良久，满怀思念更与何人说。

孤灯明灭、天色渐熹微，多少个漫漫长夜、相思之人这般辗转难熬渡过，思之令人动容。

如果说为公的这一面、塑造起了陈恭的骨骼和脊梁，那么儿女私情的这一面、则是角色的心脏和跳动，鲜活又炽热。

那是他的铠甲、也是他的软肋。

风起陇西，有些孤悬在外的人、一心望乡，却等不到诸葛丞相收复失地的那一天；

但是，正是他们的爱和热血，浇灌出了风中的花香、田里的稻香，一梦千里、一呼百应。

身已成灰、人已无名，但信念和善意，依旧如流水滔滔、春光漫漫。

刀再锋利，也斩不断如歌的长风。

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