尹正拍鬓边不是海棠红胖还是瘦（鬓边尹正被嘲白馒头）
当听说尹正和黄晓明要合作，
观众的反应：
当得知他俩合作的还是一部耽改剧时…
来，跟我一起口吐
最后，当于正站出来说自己是监制时，
OMG！
真不是i腐女孩大惊小怪，
要知道以往耽改剧的演员都是这样的↓
或者这样的↓
再不济也得有一副年轻的肉体吧！（不是
but
尹正？
黄晓明？？
于正？？？
感觉张智尧打开的中老年耽改市场的大门又要被他们一脚给踹回去了...
以上，就是《鬓边不是海棠红》播出之前，大部分人的心路历程。
没夸张，播出前大部分人对这部剧的态度都差不多：
不看好，甚至唱衰是“耽丑必扑”。
原因无他，作为一部明面上打着“社会主义兄弟情”旗号，
实则是让观众嗑CP的耽改剧，
想火的前提是，得让观众嗑的起来啊！
但这两位主演▼
黄晓明43，尹正34，
年龄丝毫不占优势不说，
颜值好像也有点拖后腿？
教主这回倒是“去油”成功了。
实不相瞒，在车上刮胡须这段有被苏到。
黄晓明还自我调侃，
希望客户爸爸看到“洗洁精演技”之后可以找自己来代言。
被吐槽的火力主要都集中在尹正这边。
他演的是一代名伶商细蕊，唱的是旦角。
男人扮女人，最讲究的就是一个“像”字。
光从这点上来说，
商细蕊没有大毛病。
可能是之前的阿宝色滤镜被吐槽的太狠，
从《延禧宫略》到《鬓边》，
于正在服化道上下足了功夫。
戏子的包头到服装都很考究，
镇住我们这些外行是足够的了。
但是下台卸了妆，
“我的妈呀，这是谁家新出锅的大白馒头！”
眉眼间还隐隐约约透露出一股子...慈祥？
创作素材有了！
-“为什么这次黄晓明的演技不“油”了？”
-“因为馒头吸油”
这回真不能怨网友嘴毒，
你们是没看着更“渗人”的。
就说前两天更新的两集里，
商细蕊扮成窑姐去替程二爷报仇，
自称“我是你命里的煞星”
蕊儿你不要谦虚，你也是我们命里的！
来，橘给大家重新介绍一下：
说回馒头（不是！
尹正拍这部戏时确实胖了不少，
五官圆润了，就显得不够精致。
切近景，鱼尾纹看着能夹死苍蝇，
眼袋看上去比眼珠子还宽，
肌肉走向也不够干净，
细纹也看的一清二楚。
和程凤台眼里“娇娇柔柔弱不禁风的少年”完全不搭边。
但是胖，他也是有原因的。
原著里的商细蕊就爱吃，
还得是饼干蘸着白糖这种“死命增肥”的方法吃。
剧里倒没展现这个，
不过上台前啃大肘子、
餐后来个小饼干、
冰糖葫芦烤红薯一个不落、
二爷请客动辄鸡肉牛排。
实话实说，看的时候，挺饿。
拍戏这玩意儿，
大家也知道，
一条两条不过外重来都是常事，
商细蕊戏里呈现的是就吃了一回合，
戏外指不定撑什么样呢。
尹正自己也说，
反正短期内是不想再看见这些东西了。
不过还是忍不住说一句，
“你演技好不好，不是所有人都知道
但你胖没胖，真的一看就知道了”
所以正哥，悠着点吃，
再胖下去容易“奶奶化”，
林瑞阳就是最好的前车之鉴啊！
看到这，如果你们是觉得我要吐槽尹正？
肤浅！
都说“美人在骨不在皮”，
那商细蕊这个角色就是“三分在形七分在魂”。
尹正在皮相上确实和角色有点出入，
但是神韵是分毫不差的
……
商老板是个什么样的人？
一代名角，爱戏如命。
戏袍要拿放大镜一丝丝的看，
哪怕脱了一根线都不行；
站上了戏台，不管底下是泼水叫骂喝倒彩，
什么都不能妨碍他把戏唱完。
尹正的台风，端住了。
商细蕊又有天赋，
不是一点点，是有很多那种。
他本来唱的是武生，
结果嗓子倒仓的时候出了差错，
才改路子唱了旦角。
半路出家也不妨碍他享誉北平，
死对头陈纫香都感慨，
“家传也抵不过人家有天赋”
但好像自古以来，
天才在某一方面都或多或少有点缺陷？
商细蕊也是，
台上唱的出杨贵妃的千回百转，
也唱的出赵飞燕的精才绝艳。
下了台嘴却笨的不行。
打小就没学会曲意逢迎那套，
外来的和尚不拜码头，
引得北平上下都对他不满。
程凤台屡次出手相助，
他表达谢意的方式就是“投喂”。
天天变着花样送吃的，
冷不丁窜出来撇给他一份火炭，
额...是烤红薯。
他这不就是典型的“想把我觉得好的东西都分享给你”的小孩子心态吗？
商细蕊还有一套常人难以理解的逻辑。
就拿他和师姐蒋梦萍来说，
即便是戏子，遇上心上人了，
想组建个家庭，这事没毛病吧？
但坏就坏在，
以前师姐和商细蕊说过：
“你是我放在心尖尖上的人”
（意思差不多啦～
师姐可能就是随口一说，但商细蕊偏偏较上了真。
“你不是说我最重要吗？那怎么能抛下我和常之新走了呢！”
他又作又闹，就是不让人家嫁。
这么看，好像有点《霸王别姬》里段小楼和程蝶衣那味儿？
但又不是，商细蕊对她没有男女之情，
戏里演青蛇白蛇，戏外就是相依为命的亲人。
他的想法是“她既然答应了对我好，就得一辈子对我好”
蒋梦萍要和别人在一起也可以，
但他要求，
师姐只能把对方当成生孩子的工具（？）
自己在她心里必须永远是第一位。
听上去是挺怪的，
要按我们东北话来讲就是
“你怎么jìng唠虎嗑呢”
但这就是商细蕊性格中的孩子气，
他有一套属于自己的简单逻辑。
同时商细蕊还是个动辄撒疯放痴的人，
师姐和常之新走了，
他就神经病似的，跑到炮火连连的城楼上去唱戏。
曹大帅就是这会儿看上了他，
为了不伤着商细蕊，
才吩咐士兵慢条斯理的攻城。
曹大帅强迫他留在府里给自己一个人唱戏，
枪杆子抵在头上，
也是要戏不要命的主。
这是他的另一个特点——倔。
商细蕊是名角，普通群众在面馆里碰着他，
也就相当于我们在沙县小吃里遇着周迅吧。
那我们看着周迅是不是得要个签名合个影？
戏迷的要求也简单：你给我们唱一段呗。
但商老板一点都不宠粉，
任你怎么劝，说不唱就不唱。
戏就得到戏园子去听，
在这表演算怎么回事？
这是他的坚持，
也是他人戏分得清的另一个佐证。
这么看，“嗔痴傻”，商细蕊占了个齐全。
那尹正是怎么表达的呢？
去店里看戏袍，拿着放大镜一寸寸的瞅，
是检查更是欣赏。
所以眉梢嘴角都含笑。
猛然发现有一根脱线了，
脖子往后缩，像是不敢相信。
拿着放大镜的手却诚实的调整角度再看个仔细。
确认衣裳抽丝后，眉头皱着，
眼睛还要聚精会神的盯着。
三个表情，从欣喜到难以置信到惋惜，
“跟戏有关的东西，他都得较真”的性格展现出来了。
和程凤台交往，更是幼态毕露，
人人都敬着怕着的二爷，就他不惧。
二爷给他看账本，他在一旁吃饼干；
怕对方撂挑子走人，他直接上手抢鞋；
饼干渣子喷了人家一身，
商细蕊的孩子气一下就体现出来了。
橘最喜欢尹正的一段表演是他被姜荣寿找茬时的表现。
前边任一群老顽固怎么污蔑他都无动于衷，
等看到心爱的戏服被人家捏在手里时才有点表情。
眨眼、皱眉、抿嘴，
三个小动作，把紧张、心疼戏服的情绪都传递出来了。
等看到戏服被好好的放起来了，
才开始慢条斯理的和他们讲自己的道理。
对面人再多，商细蕊也是不怕的，
所以表情很稳，还有点说教的架势。
出了门，已经是和姜荣寿彻底闹翻了，
对方撕了他的师门名册，
商细蕊不急也不恼，
扬着头，眼睛盯着他们，
嘁里喀嚓就把纸撕了个一干二净。
这段戏，我一直觉得是商细蕊高光时刻，
翘着的手指不屑的眼神，
哪还有半分尹正的影子？
尹正说因为工作忙，
唱念作打的功夫没学太细致。
但可能是有天赋？
撕名册这里已经是与角色成一体，
《战宛城》咬手绢这段，
也把邹氏的妩媚和妖娆凸显了出来。
这就是开头说的，男人扮女人，
既要妆容像、更要神态像。
商细蕊有没有邹氏的风情，大家都会看。
观众怎么评价来着？
“不是手绢在动，是我的心在动”。
尹正说过自己对角色的理解，简单点说：
性格倔强大男孩
并非人戏不分
台上如痴如醉演别人
台下风风火火做自己
这就应该知道，他对这个角色把握有多到位了。
要演好赵飞燕的轻盈，
商细蕊琢磨着在大鼓上跳舞。
一见到道具回来，
眼睛就挪不动了。
嘴上跟人说话，
眼神却直勾勾的盯着大鼓。
跃跃欲试的心情已经按捺不住，
杜七一说让他试试，
都来不及给个回应，
直接就窜了上去。
整个人四仰八叉的躺在大鼓上，
嘴里念叨手上摩挲。
商细蕊这个人就这样，
对戏痴，跟戏有关的东西也痴。
虽然平时看着有点娇憨，
上台前默戏又成了另一种风格。
眼神呆滞但不死板，
有点浑然忘我的意思。
和侯玉櫆搭戏那段也蛮精彩。
以往商细蕊上台前爱吃个大肘子，
还得单独留出时间来给他默戏。
这回突然要和大前辈搭戏，
紧张但是不慌。
自己对着镜子调整神情，
本来嘟着嘴还像只仓鼠，
再一睁眼，勾唇轻笑，
就成了苦守寒窑18载，
终于要和夫君相见的王宝钏。
这是商细蕊的功力，也是尹正的功力。
尹正这回演技没得挑，
但还有人比他更适合这个角色。
就是5年前的他自己。
那会儿外形上更消瘦，
五官轮廓清晰，少年感也更足。
尹正这人又自带一股子病娇味儿，
光看眼神，就感觉这人偏执又轻狂。
也是巧，他之前接的《绝命航班》和《麻雀》都是这么个路子。
偶像剧对演员的要求，
有时可能是“外形大于演技”，
但面对人物内涵过于丰富的角色，
演技足够弥补外形上的不足。
再年轻一辈儿里，
符合商细蕊外形的又未必有尹正这个功力，
角色拿捏到位的呢，
装扮又不一定有他合适。
反正最遗憾的还是，
5年前的尹正没碰上这个角色吧。
最后一句
导演没同意教主的要求，你们就庆幸吧！
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