9月25日好看的电影推荐（8月沪京好戏推荐）

撰文 | 林子人 黄月

编辑 | 黄月

【上海】

莎士比亚历史剧《亨利五世》

演出时间：8月1日-8月11日

演出地点：上海话剧艺术中心

亨利五世（1413年-1422年在位）为英格兰兰开斯特王朝的第二位国王。在短短九年的统治期间，他取得了中世纪任何一位英格兰国王都未曾取得过的军事战绩——攻占了大半个法国，并成为法国王位继承人。他于1415年发动的阿金库尔战役是英法百年战争中著名的以少胜多的战役——英军在亨利五世的率领下以1：3的人数劣势击败法军，随后于1419年征服了整个诺曼底。

莎士比亚于1599年创作了历史剧《亨利五世》，着重描写了上述这场著名战役：亨利五世在战争前夕召集群臣商议，铲除内奸，指挥阿金库尔战役。本剧由上海话剧艺术中心与英国皇家莎士比亚剧团共同呈现。

话剧《伊利亚特》

演出时间：8月8日-11日

演出地点：上海大戏院

你可以或多或少听说过特洛伊的故事：特洛伊国王普利阿莫斯之子帕里斯诱拐了斯巴达国王墨涅拉俄斯之妻海伦，为了夺回她，迈锡尼国王阿伽门农统帅联军包围并摧毁了特洛伊。《伊利亚特》讲述的正是这场特洛伊战争。牛津大学古典传统专业荣休教授理查德·詹金斯（Richard Jenkyns）在《古典文学》一书中指出，《伊利亚特》的不同寻常在于，它的主题不单纯是某位英雄（阿喀琉斯），而是他的愤怒，“在大多数英雄故事中，主角需要勇气和坚韧去赢得胜利，但主要是针对外部环境对他们造成的挑战做出回应。然而，阿喀琉斯造就了自己的故事。”

话剧《伊利亚特》由托尼奖获奖演员丹尼斯·欧哈拉（Denise O’Hare）和导演丽萨·彼得森（Lisa Peterson）共同创作，将这部荷马史诗压缩为一出100分钟左右、无幕间休息的独角戏，仅仅抓住原著中英雄主义与战争可怖的两个面向，试图揭示了人性中亘古存在的、蠢蠢欲动的暴力。

马修·伯恩舞剧《天鹅湖》

演出时间：8月15日-25日

演出地点：上汽·上海文化广场

“我不想震惊观众，我只是喜欢制造惊喜。”英国知名编舞、导演马修·伯恩爵士（Sir Matthew Bourne）此前在上海接受界面文化采访时这样说。然而必须承认的是，他的早期作品、首演于1995年的《天鹅湖》的确是一部惊艳之作。故事基于原版《天鹅湖》改编，沿用了柴可夫斯基的音乐的情节梗概，但将传统的女性天鹅角色改为由男性舞者演绎，因此业内人士也常称它为“男版天鹅湖”。

马修认为，男版天鹅不是一个噱头，而是出于更好地服务叙事的目的：“这让王子和天鹅之间的关系变得更有趣，关系转移到了心理层面，发生在王子的脑海之中。正义的声音，邪恶的声音；好的天鹅，坏的天鹅。故事更多是围绕王子本身展开，他没有爱上美丽的公主，而是纠结于如何成为自己想成为的样子——美丽、野性和自由。”

俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院话剧《静静的顿河》

演出时间：8月30日-9月1日

演出地点：上汽·上海文化广场

话剧《静静的顿河》改编自米哈伊尔·肖洛霍夫的同名小说，小说分为四部，前后历时14年。故事讲述的是在鞑靼人农场里生活的梅列霍夫大家族的故事。小儿子格里高利·梅列霍夫对他的邻居斯捷潘·阿斯塔霍夫的妻子阿克西妮娅产生了兴趣，为了使儿子恢复理智，格里高利的父母强迫他和另一个女人结婚。格里高利意识到自己无法和爱人生活在一起，于是离家参军，然而世界大战的骤然降临改变了每个人的生活。俄罗斯哥萨克人的传统生活方式被摧毁，家庭纽带撕裂，意识形态的差异让亲人形同陌路。肖洛霍夫也凭借《静静的顿河》获得了1965年诺贝尔文学奖。

话剧《静静的顿河》由格里高利·科兹洛夫执导，俄罗斯圣彼得堡马斯特卡雅剧院剧院制作。观众可以在这部长达8小时的鸿篇巨制中感受革命、战争和社会动荡下人性与道德的冲突。

先于上海的演出，《静静的顿河》将于8月23-25日首先登陆北京天桥艺术中心。

【北京】

北京人艺今年首部原创大戏《杜甫》

演出时间：8月9日-8月25日

演出地点：首都剧场

在话剧《李白》上演20余年后，同样由郭启宏编剧的《杜甫》本月也登上了北京人艺的舞台。郭启宏曾表示，写杜甫其人，自己最想写的是他高尚且高贵的灵魂。该剧选取了诗人从安史之乱后直至去世这一段充满坎坷的人生轨迹，既从现实角度又兼具浪漫色彩地再现了他的人生境遇与人物性格。在冯远征的导演与演绎下，《杜甫》带给观众的是又一个不大一样的杜陵野老。他生于盛世之发端，殁于大厦之将倾；他出于名门，望族之后，却仕途不顺，屡遭罢黜；他感念于苍生之流离失所，愤慨于庙堂之尔虞我诈，穷困潦倒，仍不改其志。《杜甫》在语言上文白夹杂，充满诗意，保留了古汉语之美，不少台词都带着韵脚。导演兼主演冯远征在发布会上说，“我们表现了杜甫的苦闷，并从中看出他的理想与人生追求，此次人艺舞台上将呈现的是一个现代人眼中的杜甫。”

美国经典小说首次改编话剧《革命之路》

演出时间：8月14日-8月16日

演出地点：国家大剧院-戏剧场

小说《革命之路》出版于1961年，是美国作家理查德·耶茨的处女作，也是他最广为人知的作品。小说讲述了20世纪五十年代，美国一对中产阶层夫妇在精神的空虚和沉闷的生活中努力挣脱困境、却以悲剧告终的故事。这部作品曾与《第22条军规》一起获得美国国家图书奖提名，2008年上映的同名电影更是使之为全世界更多人所知。而此次将在国家大剧院上演的话剧版《革命之路》是原著小说全球范围内首次授权戏剧改编，将由明星夫妻沙溢、胡可领衔主演，这也是二人首次合作演出话剧。《革命之路》的主题不局限于中产婚姻危机，其背后也有着女性意识觉醒、女权运动发展的社会背景——在“七年之痒”的表象之下，是女性挣脱枷锁、寻求自我价值的声音。

法国原版音乐剧《巴黎圣母院》

演出时间：8月15日-9月1日

演出地点：天桥艺术中心-大剧场

对于许多中国音乐剧迷来说，第一次领略法语音乐剧的魅力或许就是通过《巴黎圣母院》——2011年，《巴黎圣母院》作为上海文化广场的首部年末大戏引进。《巴黎圣母院》首演于1998年，根据吉尼斯世界纪录，它是全球首演最成功的音乐剧。

法语音乐剧的魅力在哪？为什么能够令重洋之外的中国观众如痴如醉？2017年受邀前往上海文化广场参加法语音乐剧群星演唱会的法国音乐剧演员罗贝尔·马里安（Robert Marien）曾在接受界面文化（ID：Booksandfun）采访时表示，法语音乐剧通常“歌曲先行，剧本其次”，歌曲本身的音乐性得到极大重视，而且音乐剧的歌曲专辑往往会早于音乐剧本身上市；一个很常见的情况是，在前往剧场观剧前，法国观众已经很熟悉剧中的曲目了。很多时候，法国音乐剧观众甚至不是为了剧去观剧，而是为了某位歌手——法国音乐剧演员在很大程度上就像流行音乐明星一样，受到观众的追捧。

“悲剧 文学名著改编”可以说是《巴黎圣母院》成功的两大“杀器”。根据马利安的观察，法国音乐剧的确热衷于改编文学名著，因为这能够让观众不费力地融入剧情，而法国音乐剧喜欢悲剧题材，恐怕源自法国人的浪漫情结，“爱和死亡是最浪漫的，所以法语音乐剧的观众中有那么多女性朋友吧。”

普契尼歌剧《西部女郎》首次亮相

演出时间：8月20日-8月25日

演出地点：国家大剧院-歌剧院

在相继推出普契尼歌剧《图兰朵》《艺术家生涯》《蝴蝶夫人》《贾尼·斯基基》《托斯卡》之后，国家大剧院将为北京观众呈现普契尼另一经典《西部女郎》，这也是该剧在中国歌剧舞台的首次亮相。在日前的发布会上，国家大剧院副院长赵铁春表示，虽然《西部女郎》不算最为中国观众熟知的普契尼作品，但却标志着普契尼创作风格的转型，是普契尼音乐集大成之作。歌剧《西部女郎》以“淘金热”时代的加利福尼亚为背景，以西部片一般扣人心弦的情节，讲述了矿区酒吧女主人明妮、地方治安官兰斯、盗匪约翰逊之间的情感纠葛。执棒国家大剧院版《西部女郎》的是意大利“80后”指挥家安德烈·巴蒂斯托尼，他年仅19岁时就与柏林德意志歌剧院、圣彼得堡马林斯基剧院合作，24岁时成为了历史上登上斯卡拉歌剧院指挥台最年轻的指挥。本次演出将由来自意大利歌唱家阿玛丽莉·尼扎、克劳迪奥·斯古拉、马可·伯帝领衔，他们均是当今世界歌剧舞台上以演唱普契尼歌剧而著称的歌唱家。

葛优万茜中德合作当代戏剧《默默》

演出时间：8月23日-8月25日

演出地点：国家大剧院-戏剧场

1973年，德国作家米切尔·恩德的经典童话小说《毛毛》出版，次年捧得德国青少年文学奖。小说讲述了一个女孩和一群灰老大统领下的时间盗贼在秒分时之间展开时间之战的故事。话剧《默默》今年4月曾在上海静安·现代戏剧谷首演，由上海椎·剧场制作出品，德国电影、戏剧导演吉尔·梅梅特执导。葛优参与主演，是《默默》这部剧受到广泛关注的原因之一。这并非葛优首次登上话剧舞台，2007年葛优主演的《西望长安》在北京保利剧院上演，该戏成为当年票房最高的商业话剧之一，至今仍是他在话剧舞台上的代表作。

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