摄影也是一门学问（学习摄影重要一环）

构图决定着摄影作品的成败。面对“成也构图，败也构图”的摄影创作，如何发挥出构图艺术的魅力呢？摄影者可以结合国际摄影大师进行构图元素的了解。

关于构图的释义有很多种，结合最直观的视觉感受来说，我们在看到一张适宜的照片时，分析画面的结构，会发现它们都遵循一定的规律，有基本构图规则的参与。这时候再看画面，可以发现画面由若干个动态元素和静态元素组成。动态元素有利于三维空间、动感、张力的创建；静态元素有利于陪衬、稳定、释义的确定。

成功的构图能够将画面中动态元素和静态元素紧密结合起来，突出表现主题。在构图艺术中，并没有必须要遵循的法则。

1、实现元素之间的平衡

用“摄影眼”看待世界，画面由多种元素构成，结合人的视觉习惯，构图的过程也是将画面元素合理安排，实现所有元素平衡的过程。

摄影大师常用的实现元素平衡的构图方法有其一三分之一法则：关键要素要位于照片三分之一分界处；其二对角线构图，它的基础则是三分之一水平线的构图模式；其三对称线构图，利于视觉平衡；其四放射线构图，很多构图线条汇聚，引导视线，整张照片稳定平衡。

2、法无定法进行构图

尽管摄影构图的方法技巧有很多，但如何构图还是依靠摄影者的思维。从眼前所景到照相机取景框之景，摄影者经历了视觉观察与照相机观察两个过程。人机合一，是每个摄影者都应该具备的能力。

在摄影创作中，摄影者要结合个人所见所想，赋予客观景物情感，在不知道如何表现的时候可以直接选用构图法则进行创作，这样拍出来的照片兼具美感。对眼前所景有所触及时，可以结合突出表现主题大胆进行尝试，无需参照既定的构图法则。

3、从照片效果验证构图成败

微妙、深度、视觉惊奇、触动，这些都是很多杰出摄影作品和优秀摄影师创作的基本特点。构图方式是照片成功的重要因素，是需要透过现象看本质的。

国际摄影大师马克·吕布的摄影作品《老北京》正是体现了这一点，用观察的眼光”街拍“，选定极近完美的图形元素进行框架式构图，安静的等待抓拍想要的画面。构图简单，但对摄影时机的把我独一无二，照片中的每个元素都恰到好处。

无构图不摄影，在摄影创作中构图，摄影者要时刻保持专注，同时将画面中的元素进行合理安排布局。

1、不同角度拍摄

摄影者所见到的的景色来源于客观世界真实存在的景色。很多照片拍摄的角度还维持在视觉水平，但不同角度的景色是不同的。摄影者可以尝试不同角度拍摄，横看成岭侧成峰，尝试不同角度拍摄也是观察的过程，往往会拍摄出到意想不到的效果。

2、随时拍摄

发现常人不能发现之美，将平凡中的事物极具美感的表现。摄影者要养成随时拍摄的习惯，这也是摄影者随时观察学习成长的过程。做到不停观察、不停等待、不停拍摄，是摄影专业人士的做法。

3、及时反思

并不是取景框中的景色是最后一眼欣赏，选片这个过程，则是深思的过程。脱离现实取景场景，摄影者冷静下来再去挑选照片，看到照片的时候进行反思。图片构图是否严谨、画面元素安排是否得当、是否表现出主题等等。这个过程，是摄影者摄影拍摄思维快速成长的过程。

摄影构图是一门艺术功课，是需要摄影者能够静下心来去了解摄影构图法则结合个人经验进行构图艺术表现，是每个摄影者成长必需品。

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赵许生简介：

赵许生，河南遂平县人，八十年代毕业于河南大学文学系，摄影家、作家、航空摄影专家、资深媒体人、中央级媒体副总编辑、主任记者、中国百家媒体记者联盟发起人。