世界著名雕塑家和作品（欧洲近代雕塑家三大巨头）

最近在清华大学展示的布德尔雕塑展广受好评。而这场雕塑展的主角——布德尔，与罗丹是亦师亦友的关系，他们二人皆身居欧洲近代雕塑家三大巨头之列。那今天小新就跟大家仔细地说一说关于欧洲近代雕塑家的三大支柱——罗丹、马约尔、布德尔。下面跟随小新，看这三位雕塑家的风云事迹，以及领略雕塑艺术上的魅力吧。

在罗丹一生的创作之中，他极大程度的吸收古希腊艺术特点，弱化结构体积，将线条变得柔和而流动，细腻而深刻，以这种方式来表达作品的感情。而且他还将巴洛克艺术融汇在了雕塑之中，让整个雕塑变得生动起来。我们可以从他早期的作品《青铜时代》之中就可以看出来，虽然整体似乎看起来并不是那么的协调，但是我们逐一看的时候，会发现每一个细节都是活的，线条一一在眼前舒展开来。让人看到的是一个自己在讲述故事的雕塑，而不是一个死去了的石头块。

罗丹的这种动态的雕刻艺术，全部都传授给了自己的两个学生：马约尔和布德尔。马约尔作为罗丹的学生，在继承其艺术特点的时候，也逐步出现了自己的个性。他的作品比罗丹的更为沉稳，庄重，在生动表现一座雕塑的形态的时候，雕塑语言更为简练干脆。创作出来的作品，让人看到的极具力量的表达。

这样的艺术风格我们可以从马约尔在进行人体雕塑之中就能认识到。马约尔的人体雕塑给人的第一感觉就是浑厚雄健。将古典主义与现代主义中的抽象艺术表现的淋漓尽致。在人体雕塑《地中海》中我们可以看到，所有的人体线条是那么的厚实而洗练，即便是雕塑静坐于面前，都能有一种无声的思想，在等着人们的挖掘。这是继承了来自自己老师的古希腊雕塑表现手法，又是发展出来了自己的不朽经典，他赋予古典造型以新的精神，在庄重沉静中表现一种紧迫感和力度；在象征的语言中，表现出20世纪初激动不安的时代气氛。

而布德尔的作品，我们可以在清华大学的雕塑展中观察发现，他是罗丹学生之中的温和者。他在发展自己风格，继承老师的艺术特点是那么润物细无声。线条上集中地凸显了自己老师的艺术风格，细腻而流动。而在雕塑的整体上却偏向与西方哥特式建筑的艺术特点，宏伟的整体性，建筑结构性，让整个雕塑变得更像是一个交响乐队，通过体积上和线条上的巨大与完整，来震撼观赏者的内心。

在布德尔的雕塑展上面，我们可以看到这些雕塑《弓箭手赫拉克勒斯》，《垂死的人马 无胡须版本》等等，每一件雕塑作品都是那么的让人惊叹不已，雕塑在每一个的起承转折上的自然柔和，而面目上面却像刀割一般，规整分明。这种雕刻艺术在前一种是写实，是对自己老师的继承，而后一种是抽像化的现代艺术，将雕塑处理成几何形体，这种风格几乎在后来的雕塑艺术上都显得更加鲜明。

这就是关于欧洲雕塑家三大支柱的介绍，是不是十分心动了呢。趁着清华大学的布德尔雕塑展还在举办，一起和小新来参观鉴赏吧。