一个不寻常的女人故事（三个女人的一天和她们的一生）

德国著名哲学家叔本华说，每天都是一段小生命，每日醒来起身是一次小出生，每个新鲜的早晨是一次小青春，每晚休息睡去是一次小死亡。

电影《时时刻刻》就用一天的时间讲述了三个女人一生的故事。三个不同时代的女人，她们的一生，被浓缩在一天中，那短短的一天，隐射了她们的一生。

影片由三大影后妮可·基德曼、朱丽安·摩尔和梅丽尔·斯特里普共同演绎，这三位女神，任何一个单独拿出来都能构成我们观看一部电影的理由，更不用说是三人同时出现。

一、一本穿越时空的小说

电影《时时刻刻》围绕英国女作家弗吉尼亚·伍尔芙的小说《达洛维夫人》展开，小说描述了主人公克拉丽萨·达洛维在第一次世界大战后某一天的生活细节。

影片中，小说《达洛维夫人》打破了时空的壁垒，把三个不同时代女人的一天巧妙地联系在了一起。

1923年，英国伦敦郊区，女作家弗吉尼亚·伍尔芙（妮可·基德曼饰），正在创作她的小说《达洛维夫人》，她在家中写作忘记了时间，出门散步也在想着小说中达洛维夫人的命运，“她会死去，应该是自杀，她为了一点微不足道的事情结束了自己的生命”。

1949年，美国洛杉矶，家庭主妇劳拉·布朗（朱利安·摩尔饰），是伍尔芙的忠实读者，她有着优雅动人的外形条件，温柔体贴的丈夫，乖巧可爱的儿子，第二个孩子还在她的腹中孕育着。可是她感受不到幸福，她唯一的快乐是阅读《达洛维夫人》。

2001年，美国纽约，编辑克拉丽萨·沃甘（梅丽尔·斯特里普饰），准备为自己青春期的恋人、诗人理查德筹备一场晚宴，他的作品刚刚获奖。她因为和小说中的达洛维夫人有着一样的名字克拉丽萨，被理查德称作达洛维夫人。

电影就讲述了这三个女人一天的生活，在这看似普通的一天里，她们经历了生与死的考验，而我们窥见了她们的一生。

二、每个人都有一座十字架要背

影片中的三个女人都有自己的梦想和痛苦，也在进行着不同程度的抗争。

故事开始于一个清晨，三个女人分别醒来，却无法起床，梦想和责任的力量不够强大，无法让她们马上开始崭新清爽的一天。

她们在起床时犹豫拖拉，洗漱时看着镜中的自己有片刻的茫然，出门时不知道自己要做些什么。

我们应该都有着那样的清晨，不想起床，不知道为什么起床。

如果没有铿锵清丽的背景音乐，这三个女人的清晨，将是无序、无力、没有希望的，音乐让她们的清晨逐渐鲜活起来，让我们依次看到了她们一天中的希望与痛苦。

伍尔芙

伍尔芙是个有着精神分裂症的天才作家，从伦敦搬到了郊区后，她一直活在医生的叮嘱和女佣的监视之下，丈夫雷纳德希望伍尔芙可以在此平静快乐的写作，伍尔芙却觉得压抑。

这一天，她写下了小说《达洛维夫人》的开头，这一天姐姐从伦敦看望她离开后，她受够了这种无形的禁锢，走到火车站想回伦敦，她无法忍受连吃饭都成了责任的生活，她对丈夫说，如果在里奇蒙生活和死亡之间选择，她宁愿选择死亡。

她不想逃避，她想回到伦敦熟悉的社交生活中。

她说，逃避生命是永远得不到平静的，想要看透人生，就必须要真实面对人生和了解它的本质。当你最后了解它时，应该珍爱它的本来面目，然后，才能真正放下。

她活得太深刻了，她想不停地挖掘自己最深的生命体验，想潜入生活的深处，与生活短兵相接。

劳拉

这一天，劳拉醒来后，先翻开了手边的《达洛维夫人》，因为怀孕她不用早起，就躺在床上阅读，丈夫丹准备好了早餐，买好了花，这些别人眼中的安逸幸福，她感受不到。

或许在阅读《达洛维夫人》之前，或者更久之前，劳拉是幸福的，因为她有着幸福的理由，丈夫很爱她，儿子理查德乖巧可爱，但是《达洛维夫人》激活了她心中苦苦压抑着的孤独和虚无，她无法像伍尔芙那样探求人生的真谛，却也想为自己的生活找一个支撑点。

这一天，她用悲伤的表情与儿子理查德一起为丈夫做生日蛋糕，然后把儿子送到邻居家，自己跑去酒店自杀，随身带着《达洛维夫人》，最后她因为腹中的胎儿改变了主意，却还是在孩子出生后逃到了加拿大。

劳拉在痛快地死去和不负责任的活着之间选择了后者，她抛弃了家庭，抛弃了深爱的儿子和刚刚出生的女儿，去了加拿大一座图书馆工作。她像《月亮与六便士》中的证券经纪人思特里克兰德一样，被梦想俘虏，成为梦想的阶下囚。

克拉丽萨

被妈妈抛弃的小男孩理查德长大后，有一个叫做克拉丽萨的情人，他称呼她达洛维夫人。

这一天，克拉丽萨起床后像达洛维夫人一样，自己去花店买花，看望独居的理查德，回家后她满腹心事的准备晚宴，早到的客人路易斯打扰了她的准备活动，她掩饰了内心的不快和烦躁，夸张的说着非常欢迎、很开心之类的客套话。

她很慌乱，似乎有一种不详的预感。

她有一个在一起十年的同性恋人，同时她又深爱着理查德。

跟理查德在一起，她才能感受到自己活着的意义。所以她固执的照顾着得了艾滋病的理查德，一厢情愿的为理查德准备着他根本不想参加的宴会。

她被称为达洛维夫人，却没有像达洛维夫人那样成功举办晚宴，这一天，等待她的是理查德的死亡和从加拿大回来处理理查德后事的劳拉。

理查德

身患艾滋病的理查德没能度过这一天，在克拉丽萨过来接他参加晚宴的时候，他当着她的面，从窗口飘然落地。

理查德永远记得小时候，妈妈将他寄托给邻居时，他内心的惶恐，他绝望地喊着妈妈，跟在妈妈汽车后面追赶，希望妈妈留下来。可是妈妈最终还是离开了。

长大后，他成了一位作家，他写了一本小说，小说中，妈妈劳拉是他人生中的阴影和怪物，早早死去了。

他一直想离开这个世界，可是他儿时的恋人克拉丽萨需要他，她需要他活着，需要从他身上获取能量。

然而，理查德终于厌倦了为别人而活，他对克拉丽萨说，我爱你，我一直为了你而活着，但现在，你必须要放我走了，然后一跃而下。

临死前，他似乎理解了当年妈妈的选择。

三、忠于自己，忠于梦想

电影中，雷纳德和弗吉妮娅聊她的小说，问她，你的小说为什么一定有人要死？

弗吉妮娅说，为了对比，如果有人死去，才可以让其他人更加珍惜生命。

雷纳德又问，那么谁会死？

弗吉妮娅说，诗人，那些心怀梦想的人。

所以电影中弗吉妮娅投河自尽，劳拉尝试死亡未果后逃离生活，理查德跳楼自杀，三个人心怀梦想，却不得不在庸俗窒息的生活中消耗心中的激情，他们无法与现实和解，只能通过死亡解脱。

作家帕梅拉说，“人生最大的痛，不是被其他人拒绝，而是对自己不真实。如果你能够感受到你与自己的灵魂、与自己的核心本质有非常深的连接，没有人能够伤害到你。”

伍尔芙说，只有我才最清楚我想要什么，这是我的选择，作为一个人的选择。

老年劳拉对克拉丽萨说“但是当你别无选择的时候，后悔有什么意义呢？”劳拉勇敢的面对了自己的天性，也勇敢的面对了余生她必须承受的良心上的谴责。

克拉丽萨则是和雷纳德、小理查德一样试图挽留她们的人，可惜她和他们一样失败了。

克拉丽萨最终不得不接受这一事实：有些人，你是那么的爱ta，愿意为ta付出所有的一切，却还是注定无法让ta永远留驻在你的世界中。

而克拉丽莎又是个幸运的人，她在梦想和现实之间找到了平衡点，她身上有伍尔芙和劳拉的影子，她又超越了她们两人。她爱理查德，爱自己的同性恋人，也爱自己的女儿，她能够在当下找到幸福。

这些是弗吉妮娅、劳拉和理查德做不到的。

克拉丽莎还能够与这个世界融合，她想要成为母亲的时候就通过捐精生育了一个女儿，她和同性爱人有长达十年的稳定的亲密关系，她是理查德小说中的女主角，她虽然孤独，却也在这场为梦想奋斗的战役中活了下来。

就像克拉丽萨对女儿说的那样，我还记得那样的时刻，天一亮就起床，世界充满了各种可能性。你心里想着，原来这就是幸福的开始，以后一定会更加的幸福，可是后来你才知道，那一刻不是幸福的开始，那一刻就是幸福。

能够感受当下幸福的克拉丽萨，也许是三个女人中最幸运的一个。

四、影片的艺术特色

这部电影2002年上映的时候，引起轰动，在多个电影节斩获大奖。

最值得称道的，毫无疑问是三大主演无可挑剔的演技。

妮可·基德曼凭借此片中对女作家弗吉妮娅·伍尔芙的传神演绎，赢得奥斯卡最佳女主的荣誉。她为了扮演伍尔芙，造型上发生了很大的改变，如果不是演员表中有妮可·基德曼，观众完全认不出饰演伍尔芙的人是她。

她看似散漫随意的表演，高度还原了伍尔夫的形象，低垂的冷冷的目光、写作时手不由自主的痉挛，漠然平静的在花园中观察一只死亡的小鸟，孤独的倚窗抽烟，她将伍尔芙的敏感、神经质、脆弱和孤傲表现得惟妙惟肖。

朱利安·摩尔则把一个四十年代家庭主妇对平庸生活的厌倦演绎得真实又令人同情，隐藏在她甜蜜温柔声线后的抑郁与悲伤，渴望与绝望，逃离与挣扎，都被摩尔的表演完美呈现，是她的表演让劳拉这个人物有了被理解的可能。

梅姨在面对理查德前男友路易斯时的那场戏更是精彩，烦躁、隐忍、情绪失控时的高亢和平静后的无助，让整出戏充满张力和魅力。理查德、路易斯和她三个人之间复杂的纠葛，经过她的台词和动作，被观众很好的捕捉到了。

电影的另一个大特色是完美的配乐和剪辑。

我特别喜欢电影中的音乐，每一个重要的时刻，总有宿命般的音乐想起，配合着影片中人物的选择和内心活动。翻滚的、煎熬的又让人感同身受的音乐，带着我们一起感受女主们内心的汹涌思绪和激烈挣扎。

音乐把三个女人出现时，不断切割转换的镜头，很顺畅地连接在一起。其中一位女主角的经历会跟着音乐的流淌，很自然的衔接到另外两位女主角的生活中，三个人的思绪激烈碰撞，让观众产生强烈的穿越时空的眩晕感。

比如前一刻伍尔芙俯身躺在花园地面，平视死亡鸟儿的眼睛，下一刻躺在床上的劳拉睁开眼睛，仿佛感受到了伍尔芙心中对死亡的看法。

影片以精妙的剪辑，恰如其分的音乐和充满艺术感的镜头，展示了三位不同时代女性的一天以及她们的内心世界。我从她们的一天中感受到了自己内心幽微的波动，这波动将指引我，发现真实的自己。

---完---

作者简介：不倦的人间颜色，持续阅读写作，在文字中寻找自我发现世界。

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