汉斯·季默的电影配乐主导地位（季默电影音乐巡演幕后）

12次奥斯卡提名

14次金球奖提名

18次格莱美提名

30年好莱坞岁月

200多首电影配乐作品

在过去近40年里，Hans Zimmer（汉斯·季默）参与音乐创作的各种不同项目超过200个，这些项目的全球票房总收入超过280亿美元，并为他赢得了1座奥斯卡奖、3项金球奖、3项格莱美奖、美国音乐奖和托尼奖。

汉斯·季默过去几年的作品在业内广受好评，包括《寡妇》，该作曲家曾与导演史蒂夫·麦昆（Steve McQueen）合作过广受好评的《为奴十二年》；他与本杰明·沃菲斯齐（Benjamin Wallfisch）共同创作的《银翼杀手2049》获得了格莱美奖、英国电影学院奖和评论家选择奖的最佳配乐提名；和克里斯托弗·诺兰（Christopher Nolan）的《敦刻尔克》为他赢得了奥斯卡奖、格莱美奖、金球奖、英国电影学院奖和评论家选择奖的提名。

汉斯·季默的其他著名作品包括《角斗士》《细红线》《尽其所能》《雨人》《黑暗骑士》三部曲，《盗梦空间》《塞尔玛与路易丝》《黑鹰坠落》和《最后的武士》。汉斯·季默在2021年参与的电影包括007电影《无暇赴死》和丹尼斯·维伦纽夫（Denis Villeneuve）的《沙丘》，后者为他赢得了极大的赞誉和认可，包括获得他的第3座金球奖、他的第12个奥斯卡奖提名、格莱美奖和评论家选择奖提名，以及全球多个颁奖典礼提名。

为《沙丘》谱曲是汉斯·季默毕生的梦想。到了实现这个梦想的时候，他花了几个月的时间创造新的乐器，定义、创造和寻找新的声音，挑战极限。这个主要以女性声音为主的配乐为电影提升了灵魂，让人完全身临其境。

汉斯·季默已经为他的“HANS ZIMMER LIVE”音乐会在世界各地完成了非常成功的巡回演出，最近他刚刚完成了2022年新的巡演并将继续为新一轮的巡回演出作准备。今天就让我们走进“HANS ZIMMER LIVE EUROPE TOUR 2022”的幕后制作，走进汉斯·季默的电影音乐世界。

“HANS ZIMMER LIVE”于2016年首次巡回演出，摒弃了传统大师负责管弦乐队并以电影剪辑为后盾的惯有形式。取而代之的是，汉斯·季默亲自上台，让他的乐队和长期的音乐伙伴成为音乐会的焦点，将这些音乐家与古典管弦乐队结合在一起。

“HANS ZIMMER LIVE”由RCI Global和Semmel Concerts制作和推广。演出阵容包括汉斯·季默、一支乐队、一支由来自世界各地的著名音乐家组成的管弦乐队，以及一个由舞者和歌手组成的剧团。汉斯·季默和他的团队经过15个月的努力，安排了12首最热门歌曲的新组曲，由19名成员的乐队和管弦乐队使用300种不同的乐器演奏。

在现场，汉斯·季默同时担任指挥和主持人的角色，与观众交谈，让他们深入了解他的创作过程，并分享在好莱坞“梦想工厂”工作的轶事。

演出采用了许多主要电影的编排，包括奥斯卡获奖影片《沙丘》《无暇赴死》和《狮子王》，以及影迷最爱的《最后的武士》和《星际穿越》。该节目带领观众在电影史上最伟大的音乐中体验三个小时的惊险刺激。

此次巡演共有130名表演者和工作人员组成，他们在16个国家进行30场演出——这是自疫情爆发以来首次举办如此规模的国际演出。为了设计这场新巡演，汉斯·季默聘请了一些来自美国的顶尖创意人士：John Featherstone担任灯光设计师，Derek McLane负责舞台设计（他最近的作品包括百老汇音乐剧《红磨坊》和《MJ：The Musical》），以及百老汇设计师Peter Nigrini（《MJ：The Musical》）负责舞台视觉设计，编舞Barry Lather指导着一个八人的舞蹈团。

2019年底，Lightswitch与著名的百老汇设计师Derek McLane和Peter Nigrini一起组建了一个制作设计团队，每个人都可以无缝协作，跨越任意部门界限，为所有人创造灵活的体验。

舞台设计师McLane、灯光设计师Featherstone和视觉设计师Nigrini同时说道：“我们从巡回演唱会、剧院和歌剧中汲取了最好的技术和经验，以创造真正独特的体验——300个移动灯具和自动桁架，一个处处突显《沙丘》电影制作风格的巨大的舞台布景设计，以及超过1100万像素的视频，视觉设计几乎与舞台上创作的音乐一样令人叹为观止！”

在创作过程中，汉斯·季默让这个团队大胆探索“假设”：

“假设”灯光系统能够真正以音乐而非数字的方式进行设计和编程会怎样？

“假设”可以将戏剧场景设计按照真正的戏剧演出一样，设置常规的观众座席，让观众在巡演场馆之内都能够感受强烈的戏剧感，那会怎样？

“假设”多媒体视觉设计可以与灯光设计完美融合，在不需要明显的电影内容衬托下也能够表现出“时而克制，时而心潮澎湃”的场景，那会怎样？

“我之前曾与汉斯合作过几次。”McLane解释说，这种巡演最大的不同，在于场次非常紧密，舞台搭建的时间非常短，通常只有6个小时。“舞台场景也需要比电视甚至百老汇巡演时更具移动性。我们一直寻找一种激动人心的方式，将音乐家们呈现在舞台上。”

“汉斯想要一种完全独特的美学。这是一场漫长的演出，我们想带领观众踏上一段与他的音乐之旅相一致的视觉之旅。”灯光设计师John Featherstone说，“这是视觉上的音乐——从《最后的武士》的温和日本文化到《黑暗骑士》的疯狂通灵世界。他的音乐涵盖了所有流派，因此设计需要具有令人难以置信的多功能性，以符合所有这些条件。”

灯光系统由Satis和Fy提供，使用了250台灯具，包括ROBE MegaPointe（部分位于带镜面的Cyber葫芦动力桁架上），BMFL Wash Beam（一些带RoboSpot控制），以及首次巡演的部分场次使用了Terra 1和Tetra 2等移动灯带。同时，这次巡演还定制了部分LED灯棒和一个直径为8英尺的“微型瓷砖”镜面球。

就像Zimmer的音乐一样，Lightswitch的设计包含了意想不到的东西。演出以演唱会舞台级别的15英寸高全宽屏LED屏幕为背景，由才华横溢的歌手Loire Colter演唱柔和、空灵的序曲，配合《沙丘》的背景元素，画面停留在乐队和风笛手的演奏，像是迎接Arrakis家族的到来。

Featherstone解释说：“汉斯希望这个节目有一个非传统的开始。我们从舞台背后的LED屏开始，当屏幕上升时，乐队出现在强烈的沙漠色调背景前，灯光从柔和到超现实转而更为夸张的表演。”他将《黑暗骑士》中的音乐称为“从秩序到混乱的研究”，灯光是对观众的视觉攻击，MegaPointe混合了混乱的光束和Tetra的红色爆炸，通过灯光营造一种混乱的状态。

这一次，LED屏幕成为一个重要的舞台元素。“我们设计了倾斜的桁架和移动灯架，它们可以根据音乐呈现不一样的效果；同时，我们还设计了一系列立板，以便每个人都能看到音乐家在演奏。楼梯顶部还有一个小舞台，放着汉斯的大型合成器，它看起来像一个旧的电话交换机，里面有很多电缆。而歌手也会在这个舞台上表演，如《狮子王》中的Lebo M，以及包括演奏嘟嘟克笛（Duduk）的Pedro Eustache在内的音乐家。”

“我们没有使用原创电影片段，主要是因为我们希望音乐可以独立存在。但大家仍然会将音乐和电影画面相关联，所以我们需要在视觉上进行一些结合。”Nigrini解释道，“例如汉斯这些标志性电影《沙丘》《角斗士》《加勒比海盗》《狮子王》《最后的武士》中的元素。”

正如Nigrini所指出的那样，“颜色”是视频的一个关键部分：“电影作品音乐会最大的挑战一直都是保持音乐会视觉内容创作的独立和原创，同时紧密结合电影元素，例如《盗梦空间》中的‘旋转上衣’，《黑凤凰》中‘飞鸟’，James Bond的原型Maurice Binder等等。这需要我们最大程度去分析电影摄影师使用的原始色彩，幸好每部电影都有各种色调样本的颜色图表。”

Nigrini还面临着I-MAG的问题。“I-MAG技术的使用对现场效果起到非常重要的作用。我们对现场摄像机进行了处理，以便将图像拉入与创建内容相同的色域，使整体外观比电视更具电影感。”

视频显示在舞台上方的一个全高LED屏幕上，第二个屏幕位于舞台下方三分之一高度的水平条带上移动。“I-MAG通常在这里出现，有时也出现在舞台上。”Nigrini使用了disguise RX Render Node渲染节点服务器，“这些是为电影界开发的，可以实时生成内容以反馈到媒体服务器上。我们将14台摄像机发送到RX服务器进行颜色处理和分级，这让我可以将实时图像带入我为每首歌曲创建的电影世界中。”

而汉斯这些不同风格的音乐作品，有时需要在作品与作品之间发生巨大的情绪变化，这使得混音风格更像是戏剧制作而不单纯是音乐会。音响团队使用了DiGiCo SD7作为主扩调音台，在通道上使用单独的淡入淡出时间意味着可以从一个片段迅速过渡到下一个片段，同时DiGiCo在软件方面做得很好，让一切变得简单明了，并提供了很大的灵活性，让音响师有更多的时间和大脑空间来处理节目的混合。

由于舞台上的演奏人员众多，所有表演人员都佩戴IEM，确保演奏人员最好的演出状态。

穿越《神奇女侠》《钢铁侠》《加勒比海盗》，到完全出人意料的《荒诞套房》《最后的武士》《黑暗凤凰》和《黑暗骑士》，然后到达《星际穿越》《狮子王》和《007》，视觉设计随着音乐不断吸引、激发观众的热情。评论家们对这次巡演及其音响、灯光、视觉设计赞不绝口，称其为“大胆”、“创新”、“精确”和“令人叹为观止”。

自2月初以来，“HANS ZIMMER LIVE EUROPE TOUR 2022”已在洛杉矶、敖德萨、埃森、柏林、斯德哥尔摩等城市举行。今年的巡演已于5月份结束，与大家暂别至2023年，届时计划在欧洲、北美、大洋洲和亚洲进行巡回演出。

幕后人员（部分）

舞台设计：Derek McLane

视觉设计：Peter Nigrini

灯光设计：John Featherstone

技术指导：Tobias Busskamp、Thomas Schmitt

灯光总监：Hailey Featherstone

灯光编程：Chris Herman

灯光团队：Jens Modigell, Sascha Laue, Marvin Jürgens, Kevin Schulze, Ludwig Sigel, Christoph Konermann, Mona Rapp, Peter Hermanns

CyberHoists运动控制系统：Tobias Frey, Boris HölscherIngo ingo Koenzen Florian Renisch

首席动画师：Robert Figueira - Lead Animator

动画师：C. Andrew Bauer, Dan Vatsky, Austin Shapley

插画师：Sadi Tekin

助理视频设计师：Johnny Moreno

NOTCH编程：Emery Martin

disguise首席编程：Nevil Jeremias

disguise编程/disguise巡演技术人员：Edward Hoare

disguise巡演技术人员：Viola Weinert

设备清单

灯光设备

24台Robe BMFL Wash Beam

6台Robe BMFL Wash Beam Spot

168台Robe MegaPointe

22台Robe Tetra 1

36台Robe Tetra 2

1个直径2米的mirrorball镜面球（移动）

控制系统

1台MA Lighting grandMA3

视频设备

2个带HDMI 4K输出的VX4

2个RX Render Node（使用实时渲染的25Gb光纤）

1个Rosendahl Nanosync

1个Rosendahl MIF4

1个Lightware HDMI Matrix

1个HP 1810 1G Switch

1个Netgear XS708T 10G Switch (可编辑)

服务器由Pixway公司提供

编译/Alan

摄影/Frank Embacher

来源/HANS ZIMMER LIVE、lightswitch.、livedesign

详细报道请关注WORLD SHOW 6月刊

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