京剧十大巅峰演员（京剧新生代秀出真实力 青年演员挑大梁）

青岛演艺集团京剧院将于“七一”建党节期间推出红色经典现代京剧展演季，于6月23日——7月1日，分别在四方剧院、李沧剧院上演现代京剧《清贫之方志敏》《沙家浜》《红灯记》三部大戏，并连演六场，这也是青岛京剧院首次以展演季的形式推出三大现代京剧剧目。

青岛市京剧院副院长白洁介绍，近日剧院的演职员们正在赴平度进行文化下乡巡演活动，时间紧、任务重，最多的时候一天在平度田庄镇官庄南村、廉家村、南肖家村演出3场，把自己的汗水转换成文艺为人民服务的动力，认真投入地演好每一场戏，演出之余，演员、乐队和舞美也互相聊聊戏，交流着下一步《清贫之方志敏》《红灯记》《沙家浜》剧目排练、演出中应注意的一些重点和细节，因为大家都认为“细节决定成功”。

对于演员们来说，此次现代京剧展演季的三大剧目，虽然已经演出了上百场，但是个中的体悟却随着演出场次的增多而有着不同的变化。演员苏旭至今还记得初到剧院，跟着老师学唱《红灯记》中李玉和的唱段，“那时候我的老师住在老沧口，每天早上我吃过了早饭，就会坐上一辆302路车，7点多就来到老师家里，跟他一句一句地学唱，一学学一天，坚持了一个半月的时间，才把这出戏完整地学下来。”苏旭说，从最初的稚嫩，到现如今的老道，都是在舞台上磨砺的收获。

《红灯记》中李铁梅的扮演者赵澜也有同感，“电影版中，刘长瑜扮演的李铁梅深入人心，所以一开始，我完全效仿她，不断地看录像，她的头往哪边歪我就往哪歪，她的手抬到什么位置，我也跟着抬到哪。”随着演出场次的增多，为了在性格上更为贴近李铁梅，自己会在揣度角色的时候沿着铁梅成长的路线走一遍，不再拘泥于一个动作的像与不像，正所谓是“学源不学流”，演得更活。

王馨仪将出演《沙家浜》中的阿庆嫂，“阿庆嫂这个角色是我进团以来最为重要的一个角色，也是最难的一个角色，从接到学习任务开始，大半年的时间，除了吃饭、睡觉，其余时间都是在排练厅度过的，一个出场动作至少要几十遍甚至上百遍。私下里也是经常请教老师，让同事给自己把关，阿庆嫂的唱腔设计高亢，念白设计紧凑，表演要松弛、沉着、机警，这些点都是很难把握的，现在的每一次演出下来，都会总结演出经验再提高，每次都会有不同的收获，因为京剧不是一天或者一段时间就可以学完的，需要不断的实践演出经验积累。”

刘佳此次参演《红灯记》《沙家浜》两出大戏，也没有丝毫松懈，“鸠山和胡传魁都是反派，可是性情全然不同，这就要求演员在舞台上也要塑造人物，呈现出层次感，比如鸠山一开始以笑面虎的形象示人，后来慢慢转变，表露出了凶残的本性，一定要把握节奏，释放出这种转变的过程，而胡传魁则是草莽草包司令，在表演时可能更为夸张一些。”

青年演员毛兰则是《红灯记》中李奶奶与《沙家浜》中沙奶奶的扮演者。为了演好两位奶奶，毛兰也没少下功夫，“我经常去观察老年人的一举一动，将他们的年龄特点运用到舞台上，并特意去拜访李奶奶的原排高玉倩老师，把自己演出录像放给她看，查找不足。”

青岛京剧院院长张克岱表示，京剧作为一门综合的舞台艺术，戏曲舞台上的唱念做打与幕后的吹拉弹奏都有着十足的看点，知晓了这些台前幕后，即便是京剧的初入门者也能从中看出不少的门道。

琴师赵伟说，现代戏展演季对乐队来说也是一次锻炼，老戏的乐队就是八大件或者十大件，但是现代戏就不同，原来样板戏的乐队是一支交响乐队，每个声部都特别饱满。“我们这次演出，为了弥补京剧乐队上声部的缺陷，也加入了民二胡、笙、大提琴、小提琴、贝斯和合成器等，为的就是让出来的声音更加饱满更加好听。”