蓝色妖姬功能性胸衣（让男人装脱销的性感妖姬）

最近，一个女人杀回来了！

她炫酷狂野，美艳前卫，一出场便slay全场，是名副其实的时代妖姬。

性感一直是她的标签。

早在13年前，她登杂志《男人装》封面就创下3天卖50万的纪录，直至脱销。

想必已经有人猜到是谁了。

没错，她就是阿朵。

在节目中，阿朵或许不是镜头最多的，也不是话题女王，但她绝对是位“隐形王者”。

小手挥起来，阿朵开嗓就炸，瞬间带动全场的姐姐！

不飆高音、不煽苦情、不复制自己。

她将传统民族音乐和现代流行结合到一起，散发出一种眼花缭乱的吸引力。

整场表演，从编曲和舞蹈动作，到表情管理和妆容服装，可以说每一个细节都堪称完美。

这让以个性为标签的李斯丹斯都看呆，不禁感叹一句“哇，帅”。

被网友调侃来选妃的宁静，更是直接表白：

“娱乐圈这样的歌手很少，长得漂亮能唱能跳，我喜欢你”。

讲真，阿朵实在太让人惊艳。

因为一方面她一直很少上节目，算半个“山顶洞人”。

另一方面她个性鲜明，跟当下流行的“女团”显然不是一挂的。

黄晓明说她：天生的舞台艺术家。

不止一个人觉得，她坐在评委席，味儿才对。

但就像阿朵在微博中写道的，她始终享受这个舞台，她更想念曾经站在舞台上的自己。

回想当年，这个土家族姑娘能唱能跳。

7岁登台当领舞，成为家乡的小明星；之后专攻民族舞，以优异的成绩被部队文工团录取。

后来涉略唱歌，她更是一路拿奖，其中就包括cctv青歌赛专业组优秀奖。

按照既定的路线，阿朵大概率会成为正统的歌唱家吧。

但2000年，日本娱乐公司伸出的橄榄枝，改变了她的一生。

离开部队，她转战娱乐圈，用高亢的嗓音和热辣的舞姿在娱乐圈刮起了一阵旋风。

她多次登上春晚的舞台，因一曲《再见，卡门》火遍全国。

专辑一张接着一张出，广告代言不断，阿朵甚至开始演戏。

2002年，她主演了自己的第一部电视剧《春夏秋冬》。

而随着她在《男人装》上的大胆裸露，阿朵的人气更是被推向了高峰。

在随后的几年里，她连续3年入选福布斯名人榜。

然而，伴随居高不下的人气而来的，除了鲜花和掌声，还有无尽的非议。

比如她跟“伯乐”高晓松之间的真真假假的恋情传闻；

再比如她再也摘不掉的“性感”标签。

性感女王放在现在，是称赞，但在当年，多多少少都会带些奇怪的颜色。

阿朵被指责公开贩卖性感。

公司给她安排越来越多的杂志拍摄，拍摄的mv《千面》还因歌词和表演涉嫌性暗示遭央视某栏目禁播。

而找她代言的广告商也不甘示弱，丝毫不放过炒作的机会。

就好比一则拉面广告，商家竟自作主张将阿朵的衣服p掉，换成三点式。

以至于阿朵身边的朋友都调侃她，现在吃个拉面也要这么猛嘛。

面对这些，阿朵一度是懵逼的状态。

原来我们镜头前看到的她，并非是真正的她。

主持人李静作为阿朵的多年好友，曾在节目中这样形容初次见到的阿朵——

她长得白白的，眼睛清澈，看起来特别纯。

而阿朵也笑言，自己其实私底下不仅不前卫，还挺传统。

在十几岁的年纪，还是舞蹈演员的她，为丰满的身材自卑过，不惜拼命减肥、缠胸。

20岁之前没穿过紧身衣，因为严格的家教，她拍大尺度写真还要跟父母耐心解释和报备。

就这样，渐渐的，没人再注意她的音乐。

没人知道她是业界口中“10年来最有潜质的歌手”，是“写诗里面最会唱歌的，唱歌里面最会写书的，写书里面最会跳舞的”。

没人知道，她还是位全能的制作人，承包了专辑的作词作曲编舞，每一部分都亲力亲为。

更没人知道，她以麦当娜为偶像。

想通过音乐表达现代女性的大胆宣言，传达女性渴望挣脱禁锢、渴望爱情、渴望改变的夙愿。

可即便无人理解，阿朵也从未考虑过妥协——

我只是用最恰当的表演最大程度表达歌曲的意思，其他我不考虑。

但，她终究高估了自己的承受能力。

阿朵曾在自传《阿朵：烟雨凤凰》中写道，在她的生命中有两样东西是不可以妥协的——爱情作品。

可谁知，这两样她最珍视的东西，竟同时将她撕裂。

高强度的工作行程，让阿朵的健康亮起红灯；

连续三段失败的感情，则从心理上对她“拳打脚踢”。

“一个毁掉我所有对爱情的想象，一个把我的自尊心和自信心全部打击到底，还有一个拿走了我所有的财产。”

阿朵形容那时的自己，是一个好人，一个可怜的好人。

终于在2012年，历经苦苦的挣扎后，她宣布放弃名气，选择消失匿迹......

外界关于她的传闻五花八门，有人说她去美国隐婚，有人说她看破红尘，出家当了尼姑。

但后来我们才知道，她是“重生”去了。

远离浮华名利，归田隐居，这是很多人敢想不敢做的事儿。

阿朵却做到了。

她走遍中国三大苗区，每天看云晒太阳，种地务农，过着当地村民的生活。

在这过程中，她找到心之所向，找到自己所热爱——民族文化。

5年的时光里，她进过幽谷，走过旷野，行过沙漠，探过地狱。

她跟着蜡染大师学手艺，师从国家级苗鼓传承人洪富强，成为苗族鼓舞武术鼓传承人。

她试着把弹棉花、米筛、纺线机、磨盘等民族民间声效跟流行乐、电子乐、苗族古歌融合在一起，趟出了一条完全属于阿朵的音乐脉络。

当中有灵性，更有心灵的沉淀和体验。

2017年，阿朵重新归来。

她褪去浓妆，摘掉了些许火辣，转而钟爱阔腿裤、运动鞋，头发随意一盘，便登台开唱。

她脸上的斑点清晰可见。

可阿朵却借此，开始兴奋的讲述自己在湘西的那些日子。

记得有人问她，“外界给了你太多标签，如果外界重新定义最本真的自己，你希望会是什么？”

阿朵回答，“我无法给我自己贴标签，如果非要定义的话，那么我希望会是，艺术家。”

是的，现如今的阿朵，“音乐人”已无法简单来定义她。

她有太多的身份，她是歌手演员，更是创作者，文化的传承人。

由她主导的音乐厂牌，代表作《死里复活》就集合了现场乐队、原生态歌舞、电音等诸多元素。

凭借这张专辑，阿朵直接拿下CMA唱工委音乐盛典“最佳民族/民间演唱专辑”。

“CMA唱工委”号称“中国的格莱美”，足以见得业界对阿朵在音乐文化上的认可。

看到这，厂长似乎明白了阿朵参加《乘风破浪的姐姐》的原因。

正如她的发文——

不做第一，未来，成为唯一。

她站在这里，不是为了热搜流量，更不是为了所谓的C位，

她不想要千篇一律的日韩妆、流水线的舞蹈动作，她渴望的是，重新定义一个中国女团。

所以，她以身试验，首秀舞台带来一首她眼中的中国流行乐，服装同样也是由她亲自设计。

讲真，作为评委的杜华跟阿朵一比，眼界差的真不是一星半点。

前者要的是流量和快钱，试图根据日韩的团体打样；

后者追求的则是中国流行乐的未来。

事实证明，很多人站在了阿朵这一边。

不瞒你说，越写到最后，厂长越是欣赏阿朵。

能从百变妖姬到文化传承者，阿朵放弃了很多，同时也历经沉浮，活成了不少人眼中的传奇。

但对此，阿朵却不以为然。

她说，这就叫传奇吗？我觉得有些人一生循规蹈矩，活成白开水也是一个传奇。

是的，任何事情都有好的时候，也有不好的时候，永远有危机，也有时机。

每个人的活法都无法复制。

但你只需要记住一点，那就是——

所有的大起大落，都是为你来到这个世界，成为终极的那个人做准备。

经历过苦难，才懂人生。

,