井柏然周冬雨演的什么电影（周冬雨演的虽好）

“微信之父”张小龙说过一句经典：“故意感动别人是不道德的”。那么，对由井柏然、周冬雨主演的刘若英导演的处女作《后来的我们》来说，这话是否适合呢？

且看剧情：林见清和方小晓是两个来自东北遥乡镇的北漂，邂逅于2007年除夕返乡的列车上。虽然二人学历悬殊，但并不影响从此一路相互扶持，惺惺相惜，不离不弃。

两人一起在帝都奋斗，一起住隔断房，一起在电子市场打拼甚至同吃一盆泡面的故事情节，颇能引发一众北漂族的共鸣……

原因何在？艺术源于生活。但源于生活的艺术是否一定受欢迎呢？或者，源于生活的艺术是否一定能感动受众呢？如果是“故意感动”呢？

很难讲，不好说。

“挺刘派”会认为，《后来的我们》里，亲情友情和爱情相互交织，彼此依靠，简直浓得化不开；加之黑白影像和彩色镜头的无缝切换，回忆与现实的反复纠缠，理想与现实的苍白无奈，充满着诗意与怀旧……

我不“挺刘”也不“反刘”，因此我可以大大方方地说：刘若英骨子里是个文青，她似乎很想致敬张爱玲，只可惜，还欠点儿火候。

“生活是一袭华美的袍子，上面长满了虱子”，张爱玲的这个名句想必大家耳熟能详。“华美袍子”跟“虱子”联系在一起，事必有因且须合情合理。

如果受众认为不合情理，那就势必存在故意感动别人之嫌。

“人生聚散，本是常事，无论怎样，我们总有藏着泪珠撒手的一日。”（张爱玲《不幸的她》）在《后来的我们》里，这样的聚散实在太多。因此，看着看着，恍惚间就觉得似曾相识，比如有点《半生缘》、《饮食男女》、《苹果》甚至《人在囧途》、《伤逝》的色彩和意味。

出现这些不要紧，要紧的是这些“似曾相识”实在太突出了，甚至给人一种“攒戏”的感觉。这样一来，受众的感觉还会好吗？

下面是“吐槽”时间：

先说《后来的我们》中较大的BUG。艺术创作讲究“高潮即结尾”，既然定位于非大团圆式，那么剧中为何要安排男主和女主在男主“衣锦还乡”后再次见面？如能直接一步跨越到飞机相遇，是不是显得更简练？

而且，安排女主在男主“衣锦还乡”后见面深谈，再怎么标榜、强调“真爱”，也多少有一种“女人为了财富而来”之嫌。

男主发达后，两人在车里密谈。女主问——

这还用说吗？有图为证——

怎一个矫字了得！

还有，既然发达后见了面，小晓又非《半生缘》里被侮辱被损害的女主，回不去了，为什么不能在一起？不合乎情理嘛！

有人会说，只是因为林见清“已经努力变成你想要的样子”，而方小晓却已“不是我原来的那个样子了。”那么，女主到底变成啥样子了嘛，剧情并没有给出一个令人信服的答案。

更要命的是，就像《红楼梦》的后四十回一样，同前半部分相比，《后来的我们》缺乏足够丰满的故事情节支撑，显得单调、苍白、生硬。似乎导演和演员都已经很疲累了，光想着早早结束，早点下场休息，所以加快进程应付了事。

因此从艺术性来说，这部电影整体倒是真的应了剧中台词——“后来的我们什么都有了，却没有了‘我们’。”

最让我担忧的是，该电影不够“三观正确”，似乎是在刻意宣扬婚外情的美好，却忘记了剧中的另一个女人——男主法定意义上的妻子——“卿本佳人，奈何薄命”！

不过所幸的是，导演及时回归道德之正统——安排女主对男主果决地说，“让我们正式地说声‘再见’”吧，从而避免了第三者插足之尴尬局面。

另外，田壮壮饰演的林父给女主写信这一情节太不真实了。首先，不符合身份。焦大不会爱上林妹妹，为什么？因为身份不符，三观不同。

林父本为镇上一小饭馆老板，学历应该不高，在通讯手段如此发达的今天，他为什么要写信呢？还说什么“缘分这事，能不负了对方就好，要想不负此生，真的很难”，啧啧，诸位看官，请问这话符合林父的身份吗？太文青了。

其次，就算他非常喜欢女主当自己的儿媳妇，但老人比较保守，八字还没一撇呢，他写个什么劲儿啊！再次，他眼睛不好，按遥控器都费劲，怎么可能去写信呢？

怎一个矫字了得！怎一个假字了得！

此外还有，既然女主都说男主是“第一次”，上床睡觉脱个衣服都磨磨唧唧，那么导演为什么要安排一个妖艳的女人和男主见面？并且还是赶在女主在场的情况下，说了那句意味深长的“既然你在，那我就晚点儿回来”，这要说明什么呢？

如果想说明男主已非处男，那就和后面的“第一次”自相矛盾；如果不说明什么，请问是不是画蛇添足、节外生枝？

综上所述，《后来的我们》这部电影，确有可圈可点之处，比如黑白与彩色摄制手法的深刻含义，男女主角色的突破，演技的进步等等，但“故意感动观众”的味道，就像吃完火锅后沾染于身的“火锅味”，短时间内是挥之不去了。