无眠夜电影分析（以连环梦想家的失眠为例）

强迫性的故事讲述使穆罕默德·苏伊德的电影充满活力,他与《一千零一夜》中的神话人物舍赫拉扎德有着相似的精神。

她通过告诉他一系列环环相扣的故事，来避免死亡在她的新君主丈夫手中，这些故事相互嵌套，似乎无限地旋转。

她的寓言马赛克反映在苏伊德的多形式电影院中，图像和声音碰撞，有趣而危险，从未分解成一个有限的故事。

01

平凡品质

虽然产生了一个不断展开的叙事咒语，但苏伊德在某种程度上也与谢赫拉扎德相反：当她努力让她血腥的丈夫保持清醒时，他正试图入睡。

“要不要给你讲个睡前故事”有一些变化，这是苏伊德的副歌连续梦想家的失眠，这是这位多产的黎巴嫩电影制片人的最新故事片纪录片。

它既是暂时的高潮，也是不可分类且故意不完全可追溯的作品的自然延伸，该作品跨越了实验纪录片、电视作品、电影评论和书籍。

苏伊德最出名的可能是他的内战三部曲：向往的探戈，这是战后自传系列的第一部，其次是《夜幕降临》和《内战》。

苏伊德的电影有一种神话般的平凡品质，坦率地说，它植根于爱情（通常是痛苦的）、战争（几乎不可避免的）和电影（比生活更重要）的支柱。

从十八年来聚集在一起，以iPhone结尾的各种格式拍摄的匆忙，失眠运行了三个催眠小时。

这部电影是一部棱角分明的个人回忆、电影同类相食和痴迷观察的拼贴画，然而，他感伤的愤世嫉俗的语调却为他的三种激情——电影、友谊和贝鲁特——写了一封真诚动人的情书。

作为一名年轻时的影迷，Soueid作为影评人经历了他与电影的第一次专业接触，他是几家报纸的定期撰稿人，包括黎巴嫩日报As-Safir。

他还写了两本关于电影的书：《推迟的电影：黎巴嫩内战电影》和《亚·福阿迪：贝鲁特晚期电影院编年史》。

在1990年代中期，Soueid在公共电视网络Télé-Liban工作，通过该网络他制作了许多节目并制作了他的一些长篇作品。

Soueid在批评，写作，教学，制作和电影制作方面的丰富经验说明了从未以任何单一形式定居的实践。

他坚定地是一个电影制作人，而不是一个视频艺术家，尽管他的电影媒介一直是视频而不是赛璐珞。

他的电影的物质性受到黎巴嫩电影制作有限的物质条件的限制，特别是对独立艺术家而言，视频制作相对容易。

具有作为媒介的弹性和适应性，也非常适合Soueid对不可解决性的承诺，以及他的电影通过自我指涉性在累积变化中保持的方式。

Soueid将剪辑称为一种写作形式，他的电影语言是连续的句子和意想不到的换行符之一，他对慢镜头、窥探特写镜头和滑稽的不合理的摄像机放置的亲和力有助于创造色情和政治的梦游心理地理学。

苏伊德的片名提出了一个矛盾：失眠症患者，从睡眠中流放，甚至能进入梦境吗？电影和梦想的联系，或者认为电影是一种梦想的技术，几乎和电影本身一样古老。

从乔治·梅里爱的幻想，让·爱泼斯坦的理论抒情，以及《卡里加里博士内阁》（罗伯特·维恩）的幻觉噩梦。

到超现实主义者对电影的兴趣作为独一格的必然结果，以及好莱坞作为梦工厂的定义，精神分析和弗洛伊德的《梦的解释》对1970年代电影学术发展的至关重要。

02

梦境的非理性品质

皮埃尔·保罗·帕索里尼和克里斯蒂安·梅茨等人物的理论贡献，以及塔可夫斯基在他的《时间雕刻》一书中对梦境过程的强调——有了所有这些先例，电影制作都不能与造梦脱钩。

对于Soueid来说，他们之间的联系深深地依赖于如何引导欲望和记忆，他的叙事中的错误动作和意想不到的联想，具有梦境的非理性品质和增强的音域。

虽然失眠是电影的借口，但苏伊德要求和提供睡前故事的朦胧叙事组织直到电影进行到一半才变得清晰。

就在这时，苏伊德第一次出现在屏幕上，坐在一个弹钢琴的年轻女子身后，说：随着时间的流逝，这部电影变成了一场，但是梦需要睡眠，而我是一个失眠者。

把睡眠祈祷录在CD上，每天晚上都一直播放，以睡觉和做梦，意识到这部电影永远不会被制作出来时，感到焦虑，迫不及待地想入睡并等待它。

Soueid将他的失眠焦虑与等待电影完成的心理结构联系起来，然而，这些睡前故事作为睡眠辅助工具的自负是迷人的恶意。

它不会减少睡前故事的催眠效果，承认在明亮的日光下向警报摄像机讲述的故事，会转移睡眠的可能性。

然而，一旦宣布了这个梦游计划，《一个连环梦想家的失眠》就呈现出某种组织逻辑，由朋友给他讲故事的顺序构成。

苏伊德的电影从根本上是由他的友谊塑造的，反之亦然，失眠源于导演的社会和职业世界的不断交融，这部纪录片非常个人化，一直是他电影制作的标志。

正如画外音中所说，电影是生命，但这与看过或制作的电影数量无关，这意味着他对媒介的依恋从视觉作品本身，可以包含的内容溢出来。

《向往的探戈》中有很大一部分已经住满了他二十多年前的朋友，苏伊德采访了他们关于他自己的情况，这部最新作品是对同一模型的新即兴演奏。

它的形式可以最好地概括为一系列对话，这反过来又塑造了电影曲折的一系列不断变化的主题，这些交流的温暖和亲密是电影的结缔组织和情感基础。

欲望和奉献是苏伊德电影的决定因素，其情感质地充满了色情化的渴望，《成为卡梅利亚》（BeingCamelia）是他为黎巴嫩电视台制作的一部实验性电视连续剧。

其名义上的角色再次出现在《向往的探戈》中，作为失恋和英年早逝的埃及女演员的几乎神话化的人物的结合。

两者都消耗苏伊德，成为强烈热情的对象，在《向往的探戈》中，电影、爱情和战争纠缠在一起，通过他对卡米莉亚的爱和贝鲁特，在部分废墟中的形象等碰撞正式呈现。

最早出现的朋友角色之一是黎巴嫩演员兼导演法迪·阿比·萨姆拉（FadiAbiSamra），他自始至终都是服务出租车司机。

电影一直是他们二十五年友谊的指挥者，画外音补充说，黎巴嫩的法迪比电影还多，经常在电影海报上看到他的名字，以至于懒得再叫他了。

通过电影检查人们真是太好了，苏伊德的方法不仅仅是暗示电影空间与现实之外的现实之间的孔隙性，因为它喜欢将这种边界暴露为虚假的边界。

萨姆拉也出现在他早期的电影《内战》中，是这部电影的叙述者，他的声音成为苏伊德自己口头讲故事的载体。

Soueid放弃了对叙事的单一声音控制，将他的作者声音以声音滑落的形式，嵌套在Samra的声音中。

03

黎巴嫩电影中的特殊性

最常见的朋友是MirnaShabaro，她改变的发型，从分层的黑色鲜型到较长的红色发发，是时间流逝的少数指标之一，无论它们没有提供任何清晰的年表感。

沙巴罗出现在《向往的探戈》中，并插入了她在这部早期电影中的角色的黑白剪辑，同时画外音哀悼了苏伊德第一次遇到电影的结局。

他们之前的合作提供了对他讲故事过程的洞察，例如即兴创作的质量，正如她所说，“你不给我剧本，你甚至没有给我关于这部电影的想法。

你没有告诉它是什么，它的发展方向，如何，或者在其中的角色是什么，你是唯一知道的人，然而，这并不是一个指控。

当苏伊德问，但是你怎么能在没有剧本的电影中工作呢，沙巴罗回答说，因为爱你，相信你情感成分对Soueid的方法至关重要。

Soueid's是一种自我指涉和附加的视觉实践，其最新纪录片还揭示了黎巴嫩电影特殊性中的个人制图。

Soueid出生于1959年，在黎巴嫩内战（1975-90）期间长大，这场战争轻轻地压在失眠的边缘。

正如丽娜·哈提卜（LinaKhatib）所指出的那样，这在某种程度上似乎是不可避免的，内战已成为黎巴嫩电影的决定性特征。

苏伊德是战后成长起来的一代电影制作人中的一员，在电影基础设施被摧毁之后，电视和录像工作领域出现了增长。

虽然在电视背景下磨练的适应能力和技能，对黎巴嫩电影制作人来说并不罕见，但苏伊德是最早转向实验性纪录片实践的人之一。

04

黎巴嫩电影的民族性格

苏伊德的第一部电影《缺席》部分，是对他亲近的一位阿姨过早去世的回应，部分反映了他决心实现长期以来制作电影的愿望。

这部忧郁的黑白纪录片拍摄于战争的最后一年，聚焦于失去的平凡，通过四个幸存的亲人的经历来代谢四个人的死亡。

对失去和缺席如何单独和集体进行的关注贯穿了他的整个作品，一直到并包括失眠。

对于苏伊德来说，这种历史背景至关重要，尽管有时是倾斜的，因为他对黎巴嫩电影文化的发展进行了深刻而持续的挖掘。

正如他对被称为“埃及电影界的灰姑娘”和任何意义上的标志性人物SouadHosny的执着所反映的那样，黎巴嫩电影最初与邻国的产业密切相关。

虽然它最初遵循埃及电影的模式，但黎巴嫩电影的民族性格发展直到1975年内战爆发时才开始，战争以尖锐而持久的方式塑造了黎巴嫩的动态影像实践，但绝不是单向的。

战争“现在-过去”的电影共轭在制作、发行和放映方面给电影带来了重大障碍，但也以一种特别强烈的方式改变了它与历史和记忆的关系。

笔者认为，黎巴嫩政府对战争的故意失忆，增加了稳定如此激烈的宗派动荡序列的不可能性，因此，它事实上将纪念的任务委托给其他途径。

而电影一直是可以处理和分析战争的主要途径之一，有时被残酷政治化的记忆和遗忘的压力在黎巴嫩的移动形象文化中经常出现。

根据诺曼·萨阿迪·尼克罗（NormanSaadiNikro）的说，黎巴嫩的埃默里仍然是一个充满争议和冲突的讨论和代表主题，不仅在活动家之间，而且在内战废墟中出现的文化生产作品（文学和电影）方面也是如此。

充满记忆的参与，解决国家和官方对历史、证词、创伤和流亡的渲染中的空白，都是黎巴嫩电影的一贯主题，表明了共同的生态系统。

这种生态系统不仅塑造了苏伊德的电影情感，也塑造了马龙·巴格达迪和齐亚德·杜埃里等同代电影制片人的情感。

来源：

1. 伊丽莎白·格罗兹，“身体-城市”，女权主义理论与身体：读者，珍妮特·普莱斯和玛格丽特·希尔德里克编辑，381-87（爱丁堡：爱丁堡大学出版社，2022年），第385页。
2. 马克·威斯特摩兰，“代表危机：战后黎巴嫩的实验纪录片”（博士论文，德克萨斯大学奥斯汀分校，2008年），第244页。

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