分析迪士尼公主电影形象(上半年最酷的电影)
迪士尼2021年的真人电影,是经典的斑点狗系列反派库伊拉……的真人独立电影。库伊拉由奥斯卡影后获得者艾玛斯通主演。迪士尼也已经确定了续集的计划,艾玛将回归主演。
比较出乎我意料的是,这是我今年第一部大银幕二刷甚至三刷了的电影。
既然是多刷,我打算写点剧透的东西。
不过,这部不怕剧透,因为影片的看点不在剧情。
如果你刚好看到了这篇文章,不用担心往下看!如果你真的往下看了,我谢谢你,感谢你的时间~
再刷的重点,在于捕捉细节,这也是反复观看同一部电影的动机。
主要分两点讲,一点是变态辣的亲情线,另一点是变态美的造型,以及还有一些其它的方面。
1
库伊拉的故事很简单,不看原著动画旧版电影也不影响进入剧情!库伊拉经历了三个主要的阶段,18个字可以总结:
我杀了我妈妈
她杀了我妈妈
她就是我妈妈
人们将这种故事形容为MOMMY ISSUE。
母亲形象在这部电影中,是两种极端的存在。生与养分化,一个象征着掌控力、权力、原初与邪恶,一个是真善美的化身,毫无保留的支持与保护。
后者,在我看来,其实也是社会对绝大多数母亲形象的预期,我们可以将其视为枷锁,道德枷锁,也可以将其视为目标。片中,这一形象的母亲,很快就退场了。真正的母亲却因为了遗弃孩子而在巅峰扎营。
无论是出于何种原因,被纵容被默许还是主动不承担孩子责任的人,更容易获得的社会地位,这一点还是很讽刺的,只不过因为普遍存在,所以如果没有被赤裸裸的戳穿,人们一般不会去过多批判。
母亲和女儿在身份透明之前的对话,其实还是有诸多有爱瞬间的。比如老板(男爵夫人)没有否认她的设计时,她的幸福感、满足感全写在了脸上。如果我们仔细回顾整部电影,库伊拉有许多疯癫狂笑冷笑,但很少露出正常的笑容,但男爵夫人却多次无意中让她会心一笑。这种感觉,特别像《老友记》中的莫妮卡和她妈妈,如果看过莫妮卡给她妈办家宴赚生活费那集,应该明白我在说什么。
男爵夫人对女儿施行二杀的现场,拍得还是非常残酷的。我记得我看的那场,就把有些观众看着急了。就是那种阅片量很大的人,很难再被刺激出来的那种着急。
这个世界上,担心主角活不到第三幕的观众,还是存在的。
男爵夫人在放火杀崽后,搭电梯回家时的BGM,配得特别应景。她笑着退场,嘴上也是各种狠话。但歌里唱的,却是完全相反的意思。
第一句唱词,尤其印象深刻的一句是
微笑吧,尽管心如刀割。
艾玛汤普森神演技!
这也许是电影人们故意为之,想用不破坏恶人形象的方式来传达她们人性的一面。哪怕那一点人性,一般人根本不会发现更不会在意。
二刷的时候,我居然想从两个疯子的眼神和台词里,捕捉到她们更多人性的证据。这种观影满足感是来自于哪里呢?难道是因为,真实的母女关系本来也不是男爵夫人和库伊拉的反面吗?
2
还是说说衣服吧!与其说设计师,不如说是用造型完成了叙事。
电影中所有惊艳场景,都伴随着库伊拉new look的登场,每一个造型同时也是一次非常惊艳的行为艺术,力与美的结合,态度与个信的展示,时尚圈新人直接踢馆金字塔顶端。
开头两次正面交锋,主题非常明确。
张扬且非常新潮 the future
华丽但相对传统 the past
火烧巫师白袍,火焰中逐渐露出真容的红裙造型,也是库伊拉把男爵夫人的经典设计进行了的改良的版本。寓意不言自明,库伊拉崇拜男爵夫人的作品,但库伊拉自认强过男爵夫人!石破天惊青出于蓝!
个人认为,这个造型的出场,应该是许多人心目中的NO.1。
垃圾车造型,创意值拉满!长于街头的库伊拉,非常擅长废物利用!用老板公司所以的废稿费料,做出了惊艳的造型,说明她确实天赋异禀,能化腐朽为神奇!
这一套,其实点儿像橱窗造型的升级版。这个造型完美对应库伊拉的身世,她被母亲像垃圾一样处理掉了,她靠自己活出了灿烂的人生。
夹克配超长裙摆站车顶时造型 更是一绝,衣服上的花瓣一共有5060朵,全手工缝制。这个造型从字面上贴合了设计师的理念,每一个造型的出现,都像库伊拉在发表一个声明。
随后的台词更直观:
女王已死,新王已临!
THE PAST
但库伊拉的机车造型,应该是所有造型中最硬的一款。像有些超英会戴面罩一样,把野心“未来”涂抹在了脸上!
THE FUTURE
3
《库伊拉》的好看,主要好看在,串起时尚秀的文戏,有双影后无敌的演技打底。而最大的亮点,即服装(或视觉),也有来自Jenny Beavan(她也是奥斯卡得主,和艾玛汤普森一样,是双金得主)的实力加持。
能演成这样的人,大家肯定能想到几个。但搭配在一起后,能否产生现在这样爆炸性的效果,可能真的有点难寻第二组人。
Jenny Beavan,看奥斯卡或对电影造型感兴趣的,可能听过她的名字。她首获奥斯卡奖的电影,是《看得见风景的房间》,英伦年代戏。第二次获奖是当年的年度电影《疯狂的麦克斯:狂暴之路》,一部载入史册的废土电影。光是这两部电影,就能看出她才华的无限。
詹妮碧万为本片做了10个礼拜的前期准备工作,足见造型之于电影的份量以及团队的重视程度。后来,因为艾玛斯通肩膀受伤,需要6周的恢复时间,所以总计的前期筹备时间,是16周。影片最终的拍摄时间,和前期筹备时间差不多长。
造型的主视觉为黑与白,片中的秀或晚会,主色调也多为黑白,与斑点狗、臭名昭著的杀狗制衣前作情节,形成互文。
造型对演员的帮助,在这部电影里,可能和演员的演技一样重要的。设计师考虑到的,除了美感,还有角色的设定。考虑库伊拉的出身(随养母长大),考虑她的成长环境(弃屋街头),还有她的经济实力。每一套衣服的出现,都服务于角色的成长,也就是她真正成为库伊拉的过程。
好莱坞有许多昂贵华丽烧钱的电影,可能也是因为电影工业足够成熟,幕后每一个环节都有大量顶尖人才,他们的存在,能够确保的是,就算电影没有获得商业成功,那也是一边亏欠,一边闪闪发光。
4
和片中十分华丽、十分有个性、十分有态度的造型不同,却又最能展现艾玛斯通的气质与美感的,个人觉得,还是她自己作为代言人的LV裙装。
上述造型会让人想起伍迪艾伦的电影《魔力月光》。
5
再刷,有一很特别的观感。
HELLMAN HALL
最终变成了HELL HALL
地狱大厅,听起来更酷,表现形式类似《蝙蝠侠归来》中猫女的“HELL HERE”。
女权一点地说,城堡上被库伊拉暴力砸掉的,是“MAN”。她从servant变成了master。
她的母亲到死都是男爵夫人,而不是以她自己的名字被世人铭记。库伊拉•德-维尔不一样,她颠覆了一切旧俗,以自命名的形式,长存。她是邪恶的,同时也是开创性的。
库伊拉这个角色,也会让爱乐之城的影迷想起seb‘s的一句台词:烈火中重生的凤凰。说的就是她啦
6
关于Estella这一人格或曰形象的存在意指,也有许多显而易见的表现,和一些可能容易被忽视的细节呈现。
红发石头姐无疑是好看的,前期的路透图中,这个造型一度非常火。除了头发颜色相对夸张些,整个ES的造型,都是非常生活化的。库伊拉对ES的造型的设定,一定程度上是有给自己设限制的,从她和阿奇的首次对话能看看出来。可能也是这个原因吧,石头姐以这个造型出现的片场的时候,与当代元素的融合感也特别好。
ES是这个角色的一部分,这一部分人格完全是善良养母教育的结果。
最终,如电影所述的,她也随养母一起消失了。
把ESTELLA当作隐喻看,这一面的消亡,就是库伊拉真实做自己的必然过程。
库伊拉玩嗨了那段时间后,ES短暂地存在过。但是,她越来越像一具空壳。有一场戏,我觉得艾玛斯通处理得很有意思。男爵夫人像往常一样,否定了所有人的设计,打算再啾两眼ES的稿子。ES递设计稿时的状态,很像木偶。她将本子平放在了男爵夫人伸展开的手掌上,假意灵感枯竭,被榨干才华般的僵硬。
个人还挺想知道,拍这一幕的时候,演员本人的心理变化是怎样的,镜头前的僵硬感是设计过的还是出于偶然。
ES与阿奇的多次相遇中,有三次在店里的相遇,有直观的递进关系。
第一次,完全是日常状态下的ES
第二次,则是以库伊拉的原初形态登场
第三次,更有趣一点,是易装的小胡子库伊拉。这时候的她,其实才是完整形态的库伊拉,因为她甚至不需要刻意将库伊拉标识性的元素贴满自身来彰显身份。
题外话一小细节,库伊拉三次进阿奇的二手店,只有第三次有顾客推门进来买东西,唯一的客人,还被库伊拉无情地吼出去了,真闺蜜!
ES这个角色,更贴近普通人。她的穿搭是属于普通人可以效仿的,尤其是别针的花式用法、金属条纹领带、裤装都非常酷,而且是能穿出门的。当然,好不好看因而而异,毕竟从来都是衣服挑人,不是人挑衣服!
ES状态下的女主,有许多艾玛斯通喜剧人的一面,她本人的表演风格受史蒂夫马丁等老牌喜剧演员的影响,她的喜剧天才与艾玛汤普森的风格很搭,影片花哨的剪辑将二人的表演细节放大,形成了轻快不失力量的,强势不失幽默的效果。
ES状态下的艾玛斯通,是影迷熟悉的艾玛斯通。邪魅的库伊拉,则是一种全新的视觉冲击。
石头姐拿奥斯卡影后之后,接片的频率其实下降了!她因为《宠儿》漫长的宣传期,放弃了与梅姨搭档的《小妇人》。之后,主演的项目,只有这部《库伊拉》。再往后,因为个人原因,她又放弃了与《爱乐之城》导演查雷泽二搭的《巴比伦》。
接下来的电影计划,是和《宠儿》导演欧格斯二搭。
在演员最好的年纪,她却选择了减产。这让《库伊拉》显得更为特别了。
从ES到库伊拉,即是与过去划清界限,也是一次重生的重磅声明。
故事才刚开始,好戏应该在下一幕。
而“时尚盛宴”电影这一猛招已经用过了,下一部库伊拉要拿什么惊艳视听呢?
说实话,有难度,所以好期待啊!
7
这越来越像一篇永无结局的文章了
结束大银幕最后一刷的时候,我意外地发现了一个此前没有注意过的细节。
那就是原版动画即出现过的人类女主角安妮塔达琳。
长大后的达琳,第一次出镜,并非黑白舞会。可能她能出席黑白舞会,也正是因为她的第一次出镜。
库伊拉上班第一天,就面临了上司最自恋的一幕。她正在公开朗诵,加粗下划线标注式反复读的文章,就出自达琳之手。她和库伊拉的共同点,也在这里得到了体现。即这对老同学,在此之前,都发自内心地崇拜这位时尚界的顶流。
达琳的扮演者,不算特别有名的演员,但看过《致命女人》的人,应该都对她有些印象。她就是现代故事线的黑人律师泰勒的扮演者。不过,无论是在剧里,还是在电影里,那个致命女人的角色都不是她。
8
最后再加一个个人角度定性为有趣的细节关联,是库伊拉与蝙蝠侠动画,而不是库伊拉与哈莉奎茵或与小丑。
库伊拉的连环盗窃事件中,有一段是她打扮成服务员的样子,出现在酒店里。此时,酒店房间的电视正在播放希区柯克的电影《怒海孤舟》,画面中狂笑不止的演员,叫塔卢拉赫·班克黑德。
《库伊拉》的故事背景是196、70年代,塔卢拉赫·班克黑德于1968年去世,这让影片有了一种致敬的意味。
我无意中发现,这位名叫塔卢拉赫·班克黑德的演员,最后一拍参与的影视作品,是1966年版经典的电视剧《蝙蝠侠》!
塔卢出演过两集《蝙蝠侠》,在片中扮演一位叫“Black Widow “的角色。
2021年8月4日,又想加几句话~
最近库伊拉上线国内各大视频网站了,似乎该片又迎来了一批新的观众。
中间有一段时间,没有人理会这篇文章。最近,每天都会新增一两个赞。
感谢新的观众刷到了这篇文章,感谢大家看的看了。
《黑白魔女库伊拉》是一部能轻松满足观众视觉与听觉的电影。我始终认为,人的五感中,视觉和听觉是最有福气的。电影很难满足触觉、嗅觉和味觉,3D4D5D都不能。但视觉和听觉,除了画面与声音的保真受设备及其操作人的熟练程度影响,但大体都是能传播到位的。
除了这些也容易被形容夸张、过度、花里胡哨的表象之外,库伊拉同时也是一部有着饱满人物塑造的电影。配角的戏份基本都不算多,重点都在两位影后身上。也许是好演员的自我修养吧,那些无台词场景中的眼神、肢体、哼唧,似乎都是她们有意做出的,每一个细节都值得解读细品。
就算没有认真地细看,这部电影依然是一场视觉盛宴。
好多啊~
最可惜的是,大银幕的效果,才是最无可替代的。手机上电脑前,都差了些意思。
8.14
艾玛·斯通回归迪士尼真人电影《黑白魔女库伊拉》续集!
稍有听闻,艾玛斯通与迪士尼也曾因为发行形式闹过纠纷。
只是,没想到这件事情会以如此温和的方式收尾。
《库伊拉》上映之时,续集的风声已经吹响。但毕竟还早,多数人应该还是当风声随便听听。这对于并不喜欢第一部的观众来讲,甚至可能会是下意识滑掉的垃圾信息。
作为非常喜欢第一部的观众,续集能如此快就宣布了主角的回归,当然是一件值得欣慰的事情。
但是,对于此类续集电影,我从来都是谨慎期待,宽容接受的。
恭喜石头姐,终于拥有了自己担任主演、制片人身份的系列电影。
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