动画制作为什么这么受欢迎（动画的制作为什么总是这么）

经常会看到有童鞋吐槽，XX动画怎么看起来制作这么“偷懒”，然后笔者也说过从动画制作的角度，从演出的角度，制作人员如何更加聪明地“省”经费，也提到因为成本和工期的考虑，一般的电视动画就不得不去想办法来“偷懒”一下，来让动画以更加简单的办法实现想要的效果。

不过，今天我们就不从制作角度，而是从“是否能够取悦观众”这个完全不同的角度来解答这个问题，因为我，可能摸索到了全新的答案。

先来看个例子。

这是今年一部被冠上了“霸权预定”的番剧，《Vivy》中的一个静帧截图。

这是N年前一部美少女日常，《这个美术部大有问题！》的一个静帧。只要你稍微有一点点动画的常识，我觉得你都能得出，上面那张图的制作比下面这张图的制作更用心的结论吧，我觉得大多数人不会否定，尤其是越懂动画制作的朋友，越能知道上面那张图不仅原画层面更加用心，后期摄影上、上色上都下了不少功夫，把不同层次的阴影和高光给表现出来，而下面这张就是普通的赛璐璐上色。

单说“完成度”，绝对是上面一张高这没错。单说“用心程度”，也应该是上面这张这也没错，但我要说，“哪张看起来更可爱”？我觉得答案就不会是唯一的，根据画风，故事氛围，各方面来说，我觉得下面这张不输上面那张，甚至比起VIVY更加可爱，起码我看到这种特写姿势的时候，是这么认为的。

我要表达是，动画到底有没有满足观众的需求，其实并不在于创作者到底有多少用心，或者有多强实力，而在于花的心思有没有在刀刃上。展开说就是，《VIVY》这样的番剧，你公开制作公司就是WIT STUDIO，还是原创动画，展现出一种想要霸权的制作实力，来势汹汹，杀意十足，然后背景设定又做得相当精致，科技感十足，仿佛就是要做一个硬核的科幻大作，给的客户就是财力十足的大款，也确实经费比一般的番剧高很多，那么就带动了观众的期待值，并且作品本身的偏向也不是美少女动画，此时观众的要求就会提高，所以即便看到这种细腻的作画和演出，也不会觉得很夸张，并且作为一部科幻背景的番剧，它的核心部分可以是动作部分，可以是科幻部分，可以强调的故事，可能性非常广泛，而恰好WIT STUDIO还是想每一块都有做好，因此反而没有突出作品的方向。

相反，feel.制作的《这个美术部大有问题！》，观众本身对制作没有这么高的期待，因此很容易就能达到观众合格的要求，甚至比起《VIVIY》轻而易举的获得观众的好感，因为《VIVY》是原创故事，要像已经人气了的漫画那样博得喜爱也显然更困难，并且论《这个美术部大有问题！》的制作，其实让绝大多数观众感受到角色的可爱，就已经是完成任务了，因此相对来说，观众在《这个美术部大有问题！》的演出和作画中获得满足度，比起《VIVY》中获得满足感要简单许多，起码我看到《这个美术部大有问题！》这普通的可爱演出，没有做厚重的特效，没有花里胡哨的演出，就非常满意了，即便加上一套华丽的演出，也并不会为我额外增添太多的满足感，但反倒是《VIVY》，大家会挑剔它的故事、作画，会去鸡蛋里挑骨头，去找它的不足，这就是2个完全不同定位的动画，大家欣赏的时候标准的不同。

不同定位的动画，观众满意的标准是完全不同的。就好比，《甲铁城的卡巴内瑞》，如果没有给霸权社的制作，而是给了量产型J.C.STAFF的制作，就算有了更加完善的剧情，肯定还会有人吐槽，J.C.STAFF的制作跟不上画面的需求的。但这是马后炮，如果是一开始就告诉你《甲铁城的卡巴内瑞》不是原创大企划，而是一个漫改，那么J.C.STAFF的制作可能一开始就让你满足，而不期待更加华丽的制作。

不知道大家懂我的意思了吗？欣赏作品的标准很可能是不确定的，会有很多因素去影响它，有些动画做得很省，可能是创作者不够用心，但却未必不能满足绝大多数观众的需求。有些动画做得很用心，却也未必可以满足绝大多数观众的需求。

动画做得好不好，最终判断的是不同的人，每个人的标准都可能不同，每个人的需求也不同，客观上用了多少心思，花了多少心思去做特效、去完成演出，和成品是不是可以满足不同观众的需求，不会划等号，从这个角度来说，“省”的动画未必不好，所以绝大多数找清自己定位的作品，都更愿意“省”。