题画诗最有名的七首（他在画上题了一首诗）

众所周知，诗与画属于文学和美术两个范畴。但当它们二者结合起来，便成了一种极其特殊的美学现象，所谓的“诗中有画，画中有诗”。如果用一种艺术形式来命名，它便是题画诗。顾名思义，它指的便是在画的空白处，由画家本人或者他人题上一首诗。诗与画的结合，相映成趣，在意境上便具有了诗情画意。

而说到题画诗，最为脍炙人口的便是北宋文学家苏轼在慧崇画作《春江晚景》上题的一首诗。如今慧崇的画《春江晚景》早已失传，但苏轼题在画上的诗却成了千古绝唱。慧崇的画《春江晚景》共两幅，一幅是鸭戏图，一幅是飞雁图。小编今天要向大家介绍的这首诗，便是苏轼题在第一幅画鸭戏图上的《惠崇春江晚景》。

《惠崇春江晚景》苏轼

竹外桃花三两枝，

春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，

正是河豚欲上时。

这首诗的首句“竹外桃花三两枝”，苏轼便再现了原画中的春天特有景色。即竹林外两三枝桃花开始绽放。虽然这句诗的意思理解起来很简单，但是它透露的很多信息却是需要我们知道。其一，桃竹相衬，能够看到桃花，说明竹林处于稀疏的状态。其二，竹林的稀疏同桃花的“三两枝”表明了季节是在早春。其三，春天的无限生机和潜力已然展现出来。

次句“春江水暖鸭先知”，则与首句中的桃花“三两枝”相呼应，言明季节是早春。它的意思是说，鸭子在水中嬉戏，是它们最先察觉到了早春江水的回暖。这句诗的造意，是原画难以体现的，它必然是苏轼对生活细节观察的结果。所以它可以弥补画中春水潋滟的视觉印象。

最后两句“蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时”，仍然是紧扣首句中表明对“早春”来进行描写。即满地已是蒌蒿，芦笋也开始抽芽，此时的河豚也正逆流而上，从大海回到江河里。可见一派春意盎然、欣欣向荣的景象。这里的“河豚”句，是原画中没有的，也是画笔难以描绘出的，它是苏轼合理的想象，通过诗句成功的表达了出来。

在这短短的四句诗中，我们可以看到苏轼通过自己的笔墨，将原本无声、静止的画作，转化为了有声、动态的诗境。这便是对“诗中有画，画中有诗”最好的诠释。所以题画诗最大的艺术魅力，便在于它能够拓宽画作所表现的视觉效果以外的部分，使得诗情、画意可以完美的结合在一起。

另外，这首诗的“春江水暖鸭先知”，还具有生活中的哲理意义。它同“一叶落而知天下秋”一样，有见微知著、举一反三的道理。这就告诉了我们，在日常生活中，要拥有细致、敏锐的感受，去捕捉生活中的一些小细节，不仅仅可以用在发现大自然的美上，还可以用在事物的自然规律上。

综观苏轼的这首诗，它成功地描绘了早春时节的春江景色，即便现在原画早已失传，我们也能够通过苏轼的这首诗描摹出画作来。苏轼这首千古绝唱，你喜欢吗？

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