宝丽金冷门珍藏版（怀旧宝丽金永恒的经典）

不知不觉宝丽金已经走过了50年，这个在上个世纪80、90年代盛极一时的厂牌，陪伴了一大批歌迷的青春年少无论过去多少年，只要提到“宝丽金”三个字，这其中都蕴含了许多无法割舍的情怀，下面我们就来说一说关于宝丽金冷门珍藏版?我们一起去了解并探讨一下这个问题吧!

宝丽金冷门珍藏版

不知不觉宝丽金已经走过了50年，这个在上个世纪80、90年代盛极一时的厂牌，陪伴了一大批歌迷的青春年少。无论过去多少年，只要提到“宝丽金”三个字，这其中都蕴含了许多无法割舍的情怀。

上个世纪70-90年代间，只要你是流行音乐迷，你的卡带或唱片上必然会有几张上面印着“宝丽金”，自1972年成立到1999年被环球唱片收购，近30年时间，宝丽金创下了无数辉煌和荣耀，也为港乐的发展写下浓墨重彩的一笔。

初露锋芒的70年代

1972年，德国西门子旗下的Polydor International(DG唱片)与荷兰Phonogram（Philips唱片）合并，取名为“Polygram International”（宝丽金国际有限公司），即“Polydor”的“poly”与“Phonogram”的“Gram”合成,自此开启了宝丽金传奇的发展史。

在香港，70年代的宝丽金最出名的歌手当属许冠杰、温拿乐队和邓丽君。

许冠杰首张粤语专辑

其实早在宝丽金成立的前两年，德国“宝丽多”唱片便收购了钻石唱片，进军香港乐坛。许冠杰在1967年加入Lotus（莲花乐队）并担任乐队的主音歌手，在钻石唱片以乐队的身份发行过两张专辑。1971年，许冠杰以个人身份签约宝丽多。到1974年，他推出的第一张粤语专辑《鬼马双星》，首次将粤语俚语与流行音乐相结合，并与同名电影一起创下了销量口碑双丰收。这张专辑不仅为许冠杰以后《天才与白痴》《半斤八两》《卖身契》等专辑的创作风格奠定了基础，也成为港乐流行的开山之作。

温拿五虎

经过一番重组，1974年，以谭咏麟、钟镇涛、彭健新、叶智强和陈友为最终班底的温拿五虎正式签约宝丽金，推出首张EP《Sunshine Lover》，由谭咏麟和钟镇涛主唱，以翻唱西洋歌曲为主的温拿成为70年代香港年轻人突破常规、打破传统的标志。紧接着推出的《Sha—La—La-La》成功巩固温拿好玩的乐天派形象。同年，他们推出第一张专辑《Listen To The Wynners》，短短一年间，温拿凭借着他们青春前卫的造型，成为年轻人心中的万人迷。

70年代的宝丽金还孕育出一位亚洲巨星，那便是邓丽君小姐。1975年，邓丽君加盟香港宝丽金，从1975年9月开始到1984年，邓丽君在宝丽金推出了著名的“岛国情歌”系列八张专辑，诞生出《再见我的爱人》《又见炊烟》《小城故事》《假如我是真的》等诸多名曲，也成为邓丽君演唱生涯的代表作。

1983年，邓丽君在宝丽金推出的《淡淡幽情》是最具邓丽君特色的专辑，专辑中12首歌都选择宋词名作，配上流行音乐谱曲，将邓丽君声音里的典雅和温柔发挥到了极致，其中《独上西楼》《但愿人长久》传唱至今，成为旷世名曲。

另外，70年代的宝丽金除了以上几位大咖级歌手，还有唱民谣的区瑞强和陈秋霞，与许冠杰一样由乐队转为独立歌手的泰迪罗宾，他们在宝丽金也留下了许多经典作品。

全面开花的80年代

80年代中后期的谭张争霸

港乐在80年代进入鼎盛时期，宝丽金也在80年代成为香港唱片的龙头老大，这里面有绝大一部分原因是因为他们拥有一位天皇巨星谭咏麟，甚至可以毫不夸张地说，谭咏麟的单飞将香港乐坛带入全盛时期。

1984-1985年，谭咏麟推出的“爱情三部曲”（《雾之恋》《爱的根源》《爱情陷阱》）让他的演艺事业登上巅峰，这期间的经典歌曲多不胜数，是后辈难以逾越的高山。在当年的颁奖礼中，谭咏麟几乎席卷了所有的大奖，成功奠定了他在香港歌坛巨星的地位，也同时印证香港乐坛进入一个全新的时代。谭咏麟至高无上的位置在一定程度上压制了其他歌手冒头的机会，甚至连张国荣也没有拿过一次“最受欢迎男歌手”奖。1988年初，谭咏麟宣布退出一切乐坛颁奖礼。

1987年，张国荣离开华星，进入当时已是香港最大的外资唱片公司宝丽金旗下的新艺宝唱片，顺理成章地坐上了“一哥”宝座，他把华星时代后期形成的表演风格继续发扬。《拒绝再玩》《无心睡眠》《侧面》等劲歌热舞在乐坛掀起一波浪潮，当年张国荣与谭咏麟的竞争十分激烈，两人各显其能，精彩迭出，80年代后期自张国荣加入新艺宝后，“谭张争霸”实质上已成为宝丽金的一场内部竞争。

除了谭咏麟和张国荣，80年代的宝丽金还有另一位“后浪”天王。1984年，张学友获得首届香港十八区业余歌唱大赛冠军，进而签约宝丽金。1985年4月，宝丽金迅速为张学友推出第一张专辑《Smile》，学友充满磁性的声音瞬间征服歌迷，超过三白金的销量让他成为当之无愧的新人王。宝丽金在第二年乘胜追击，为张学友推出《遥远的她·Amour》，唱片一经面世即引起抢购热潮，占据销量排行榜长达七周之久。眨眼之间，后起之秀张学友便成了谭咏麟和张国荣最强的威胁。

宝丽金的男歌手中还有被称为小谭咏麟的李克勤。1985年，李克勤凭借谭咏麟的《雾之恋》夺得第二届香港十九区业余歌唱大赛冠军，签约成为宝丽金旗下歌手。但随后推出的专辑中虽然也有《深深深》《月半小夜曲》这些后来被封为经典的作品，但当时的销量却不尽理想，于是李克勤一边在TVB拍戏一边发专辑，直到90年代初期的《护花使者》《红日》才将他的歌唱事业推向高峰，李克勤也在1993年离开宝丽金专转往星光唱片。

女歌手中，80年代的宝丽金拥有两位天后徐小凤与陈慧娴。徐小凤签约宝丽金时已是歌坛大姐大，在宝丽金时期推出的《流下眼泪前》和《别亦难》是小凤姐的经典之作，80年代末期，徐小凤在香港红磡体育馆举办33场演唱会，并成为首位获得香港十大中文金曲奖金针奖的女歌手。

陈慧娴

还是学生妹的陈慧娴，因为与陈乐敏和梁芷珊出了一张《少女杂志》的合辑而受到宝丽金的重视。因当时宝丽金正缺乏一位专门针对青少年学生市场的少女偶像，而“大姐大”徐小凤已近不惑之年，需要一个有实力的后起之秀替代她的位置，于是马上打造陈慧娴。制作人区丁玉挑歌眼光非常精准，《反叛》《跳舞街》《傻女》……一张张专辑让陈慧娴站在时尚潮流最抢眼的地方。1989年，陈慧娴凭借一曲《千千厥歌》响彻乐坛，成为新时代的天后，然而她也在这年选择暂别歌坛出国留学。

草蜢

Beyond

80年代的宝丽金还有两大组合，一个是草蜢，一个是签约新艺宝的Beyond。1987年，草蜢签约宝丽金，最初三人以梅艳芳的伴舞形象出现，从1988到1996年，草蜢在宝丽金的九年时间，共推出22张粤语唱片和11张国语唱片。他们以《失恋阵线联盟》《忘情森巴舞》《宝贝对不起》等歌曲和舞台上青春健康的热舞形象吸引了广大年轻歌迷的关注。

Beyond也在新艺宝时期找到了商业和摇滚之间的平衡点，《真的爱你》《光辉岁月》《俾面派对》等一系列耳熟能详的歌曲，让他们既赢得了口碑，也赢得了市场。

仅留余晖的90年代

进入90年代，宝丽金最耀眼的是女歌手。这里面首先要提到的就是1989年签约宝丽金旗下新艺宝的王菲。王菲在香港歌坛出道，以艺名“王靖雯”在新艺宝发行首张同名专辑《王靖雯》，但1991年，王菲却选择了暂别歌坛赴美进修音乐，直到1992年重返香港，以一首《容易受伤的女人》打响知名度。之后在新艺宝推出的《执迷不悔》《迷》《天空》《Di-Dar》等专辑奠定了王菲天后之路的坚实基础。

1992年，陈慧娴回到香港发行了《归来吧》，音乐风格转向知性，其中《红茶馆》《飘雪》大获好评，鼓励了陈慧娴在歌坛继续发展的信心。然而她在1995年复出歌坛后发行的专辑却再难达到以前的高度了。

1991年，周慧敏推出加盟宝丽金后的第一张专辑《A Long and Lasting Love》，彼时她已经在演艺圈闯出一片天，再回头反攻唱片届，以玉女形象在歌坛独树一帜，成绩也不俗。

此外，1995年，由当时香港宝丽金总裁郑东汉（郑中基爸爸）邀请黄柏高创立了正东唱片，成为宝丽金的附属公司，签约的第一位歌手就是从国外留学回来的陈慧琳。1995年12月，陈慧琳推出第一张粤语专辑《醉迷情人》，满溢英伦味道，国际范十足。

90年代，宝丽金还推出了“四朵小花”（王馨平、黎瑞恩 汤宝如和刘小慧），以及香港主流乐坛最特立独行的女子关淑怡。她们都在90年的香港乐坛大放异彩。

男歌手方面，张学友持续发力，将目光瞄准国语歌坛，1993年的《吻别》《一路上有你》《祝福》，1995年的《一千个伤心的理由》《我等到花儿也谢了》，1996年的《忘记你我做不到》《情书》《慢慢》，缔造出数不尽的华语金曲。1997年的《想和你去吹吹风》还助他拿下台湾金曲歌王，成为首位获得此奖的香港歌手。

而在华星几年都无唱片可发的黎明，在1990年与宝丽金签约推出首张粤语专辑《相逢在雨中》，赞赏之声不绝于耳，令宝丽金对他信心倍增。随后，黎明因在无线电视剧中的偶像实力而名声大噪，跻身于四大天王之列。1996-1998年，黎明在宝丽金推出的《情深说话未曾讲》《只要为我爱一天》《我这样爱你》连续三年获得劲歌金曲金奖，掀起一波波热潮。

然而90年代的宝丽金却不能再复制出打造张学友的神话，即使像郑中基顶着“宝丽金总裁儿子”的名号杀入国语市场，但也成绩平平。

1999年，宝丽金被环球收购，合并成为环球音乐集团，与BMG、SONY、EMI、华纳并成为世界五大唱片公司。自此，“宝丽金”厂牌消失于江湖。

2013年4月，陈慧娴宣布回归环球唱片，同时环球也宣布为陈慧娴特别重组“宝丽金”，这一消息令广大乐迷兴奋不已，然而这一举动其实也是源于香港环球唱片为迎接陈慧娴这位昔日“爱女”所做，可以算作一个情怀吧。

不过无论怎样，“宝丽金”存在的30年流金岁月的确是星光熠熠，它不仅见证了港乐的兴衰更迭，而且为华语乐坛创造的无数经典是永恒的，永远值得我们怀念。