世界著名古典油画少女肖像 绘画大师区础坚的女人体油画

油画艺术发展到现在，已经不论画面物象的比例是否协调匀称了，任何不协调性，都可用“风格”二字来解释开脱，

作为画家只需把自己看到过的、经历过的，以及从未看到过的、从未经历过的东西描绘出来就行了，至于描绘成什么样子，都是“一切存在即合理”，

区础坚油画

因此，把一个女人的人体比例扭曲，或者丑化女人的人体，这都不是什么罕见的事情了，作为观赏者我们也不要去争论评价眼前的人体画是艺术还是低俗的情色，

只要持着对艺术风格宽容的态度，仔细欣赏整幅画作的各个细节就行了，毕竟对于一幅人体油画而言，我们的目的是欣赏人体在艺术中的各种形式美，了解艺术风格的微妙变化，

区础坚油画

就以当代画家区础坚笔下的女人体油画来举例说明吧：整幅画作的背景都是以略带灿烂的暖色调为主，这种灿烂的暖色调不会造成强烈的视觉冲击力，更没有任何的排斥感，

我们仔细看背景处的各种色彩，它们之间形成的笔触纹路是显得很粗糙的，不过这种粗糙并非凌乱，而是井然有序，像是一条条柔滑的线条纹路，它们拼接而成一整个粗糙的背景画面，

区础坚油画

我所说的“灿烂的暖色调”，是因为不同色彩之间形成了火焰般的光影亮度，由此才显得灿烂，给人很舒适亲近的视觉感受，

抛开主体女人来看，色调灿烂的背景，也完全能独立成一幅完整的画作，此时是带浓烈情绪感的抽象画了，这其中的寓意自然就变的复杂了，毕竟抽象的东西比写实的东西更能开启人们的想象力，

区础坚油画

然而，让人们感到意外的是，画家偏偏要在“灿烂色调”的背景中添加一个体态丰盈的裸体女人，构图成一幅完整的裸体油画，

此时，我们在欣赏画作时，就可以将主体与背景进行对比了，很显然，主体的线条笔触要比背景的线条笔触更加细腻柔滑，简单讲，这是一幅主体写实，背景抽象的人体油画，

区础坚油画

主体女人的肌肤色调接近真人女模特的“肉色调”，身躯轮廓也显得很饱满，不过，人体某些部位的比例并非很协调匀称，比如，女人的左肩与右肩，

用学院派的话说，造成这样不协调匀称的人体比例，是因为画家不注重素描基础，当然了，这话也是有道理的，没有把素描基础放在核心位置，画面人物的比例必定不会协调匀称，

区础坚油画

不过，我个人认为，画家是夸张了色彩效果，于是人体比例略显不协调匀称，素描基础还是有的。更何况，协调匀称的人体比例，也显示出女人不一般的形式美，

这是由肢体动作引起的形式美，比如弯腰弓背时，（文章第二幅油画）左右肩膀就不协调了。不过，在背景处的灿烂色调的衬托下，女人的人体美，显得更加灵动而真实，

区础坚油画

也就是说，即使我们看不到女人的面目表情，也能感受到女人妖娆妩媚的性情，没有任何一丝丝的刚烈，只不过骨子里洋溢出一些奔放洒脱的真实感，不做作不拘束，

这种奔放洒脱的真实感，在那些身穿抹胸裙的女人身上显得非常形象，画面的背景环境要比赤裸裸的人体油画的背景更有情调氛围，虽然线条笔触略显粗糙，

区础坚油画

但是场景很丰富形象，荒野就是荒野，卧室就是卧室，这是很写实的风格，画面中的女人，同样是体态丰盈，肢体动作形象饱满，

比如，仰睡、侧睡，或是躺着看书等等不同的肢体动作，都将女人完美丰盈的体态展现出来，我们可以理解成，画家创作的意图就是表现女人的形象美，其心理神态的刻画是次要的，

区础坚油画