绘画为什么要留白一圈（在绘画中留白）

在一幅作品中，除了要有良好的构图、造型以及优美的细节刻画之外，还要考虑一定的疏密关系对画面进行留白。“话未尽方有意”，同理，“画未满方有境”。虽然“疏可跑马”的意思并不是纯粹的留白，但是就黑白画而言，根据画面需求而适当地留白，也是此法则的体现。

1.这幅作品运用圆形构图，圆形本是一种很饱满的形状，如果没有一定的疏密关系来拉开其中的对比，那这就不能算是一幅画，而仅仅是一张图形而已。把这幅作品想象成为一个球体，球体有受光面和背光面，而受光面正是需要留白的区域所在，并与密集的细节形成对比。并且，在细节丰富的区域中，对人物进行留白，使之疏密关系相互渗透，可以增加画面的透气性。

2. 这品，幅各九个宫部格分构都图相的对作均匀，人物主体作为视觉中心点位于画面正中。对于一幅被细节包裹得“密不透风”的画面来说，将处于正中的人物进行相对彻底的留白，不仅在视觉上能够将主体突出、增加美感，而且还能使画面变得更加生动。相反，如果在人物身上还加以大面积的刻画，那整幅画面反而会变得死板繁复，在视觉上会让人很不舒服。

3.对于一幅对角式构图来说，留白也要有所对应，除了之前说到的增加透气感之外，这里的留白更是一种呼应，也是一种对比关系。在画面的下部，极黑与极白、极密与极疏仅有一线之隔，这种对比能将画面的主体迅速呈现于眼前，更能在细节丰富的画面中给人以轻松感。

4.相对之前的几幅图，这幅作品的留白基本成为了支撑起画面结构的骨架。用留白的方式塑造出毫无修饰的大氅以及没有五官的女子面庞，使之成为画面的视觉中心点，而所有密集的装饰物都是为之服务的。所以，对于某些画面，留白不仅是一种增加层次、美化画面的方式，更是一种将画面支撑起来、使作品成功的重要手段。

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