郝蕾演技写进教科书（同是熟年中演技担当）

《熟年》为啥那么好看？

雅清分析，有三大原因。

一是表现当下普通人的生活好真实。

二是探讨当今的社会话题好犀利。

刘红艳（唐艺昕饰）孩子流产了，母亲生病了，丈夫唯唯诺诺也没个主心骨，婆婆答应给买的房子，更是遥不可及。所有的压力堆积在一起，让她无所适从。所以回到家，都不想进家门，坐在楼道里，眼泪吧嗒吧嗒地，就全都掉了下来。

红艳的心里，多多少少都还是有些埋怨婆婆吴二琥（宋丹丹饰）的吧？明明嘴上答应了只要怀上宝宝就给买房子，可是当红艳真的怀上了孩子，吴二琥又推三阻四，想出各种理由来搪塞，令红艳无比寒心。

可是，谁能理解吴二琥的无奈和窘迫呢？

家里的条件就那样，一家四口挤在一处老破小的房子里，儿子结婚后，主卧就给了儿子儿媳当了新房，吴二琥两口子，就只能在次卧搭了个上下铺，吴二琥睡下铺，她老公倪伟民（张国强饰）50多岁年纪了，还每天爬上爬下地睡上铺。

吴二琥的确是答应了要给红艳买房子，可那不是权宜之计吗？若真要买房子，就她家那条件，就她和老公那点破工资，哪里够？

家里的积蓄，大概在为儿子办婚事的时候，就已经花得七七八八了。

所以当红艳真的怀孕了，她不是不想言出必行，她是真的拿不出啊。

为此，倪伟民只好背着老婆儿子去当骑手，去做外卖老哥。

而吴二琥呢，也为了每月能多给家里挣6000块钱，而不惜和保姆李阿姨，联合演了一出“移花接木”的戏，给张春梅（郝蕾饰）和倪老太太（曹翠芬饰）看。

吴二琥难道不清楚事情败露后，她会非常伤自尊吗？

她非常清楚，但她还是选择了“铤而走险”。为啥，就因为她更需要那6000块钱啊。

对于穷人来说，跟能解决大问题的钱比起来，尊严算个啥呀？

所以，看电视剧《熟年》最新更新的这几集，我那眼泪哭得呀，就一直没断过。

尤其是看着倪伟民在送外卖时，因为要躲避行人而不惜让自己摔倒在地，他的腿都摔瘸了，可他根本顾不上，而是不停地恳求买家：“你能别给我差评吗”？

还有倪伟民回到家对老婆吴二琥说“我当时摔那一下子的时候，就想，我千万别摔残废了啊，不能再给老婆添负担了啊”。

还有吴二琥在张春梅家做保姆，被春梅发现了真相，她那无地自容的样子。

这所有的场景，都让人看了很心痛。我的泪水，也像断了线的珠子一样，怎么止也止不住。

关键是，这些场景，不是在我们的生活中，所司空见惯的吗？

只是很多“悬浮剧”，用花花绿绿的“假象”，把它们隐藏起来了而已。

刘新执导的电视剧《熟年》，通过一家三代九口人的家庭羁绊，不遮不掩地向我们展示了普通家庭真实的日常生活。并和观众探讨了感情、婚姻、职场竞争、孩子教育、老人养老等大家所普遍关注的现实话题。

因为所表现的内容很贴近老百姓，所以大家都爱看。

而《熟年》收视率爆火的原因，还有一个，就是其中的众多演员，都呈现了投入的、“走心”的、精湛的演技。他们真实、生动的表演，使得他们所塑造的每个人物，都那么鲜活地呈现到了我们的面前，从而令观众产生了极强的代入感和深深的“共情”。

目前17集看下来，我觉得《熟年》中大部分演员的表演，都是称职的。而其中演得最好的，在雅清看来，有五位演员，是剧中的演技担当。

他们中当然也包括了扮演张春梅的郝蕾和扮演吴二琥的宋丹丹。

那么他们的表演，好在哪里？又有怎样的区别和差异呢？

一、张国强：在《熟年》中扮演倪伟民

首先，我想说说张国强。

在更多观众的心目中，他是《士兵突击》中的高城，是《我的团长我的团》中的张迷龙，是《我的兄弟叫顺溜》中的陈大雷。

也就是说，他之前留给大家最深的印象，是军中硬汉。

而《熟年》中的倪伟民，倪家老大，有担当，但却没啥本事。

论有心眼，他比不过聪明的人精一般的倪家老二倪伟强（刘奕君饰）。

论为人处世的潇洒度，他更比不过率性而为的倪家老三倪伟贞（王鸥饰）。

因为老倪家父亲走得早，所以倪伟民早早就担负起了帮助母亲养家糊口的重担。

他把弟弟妹妹都培养成了材，一个成了大学教授，一个成了电视台制片人。

都算是有头有脸的人物儿。

可他自己，却只是企业食堂的大厨，没钱没地位没人脉。

他的弟弟妹妹虽然嘴上说感谢大哥，可却没见用实际行动，来帮衬他这个把日子过得苦哈哈的大哥一把。

倒是倪家老二倪伟强那已经离婚的前妻张春梅，在听说大哥儿子倪俊（王彦霖饰）想买房后，二话不说拿出自己的积蓄来救急（看到这个场景，大家是不是觉得有的时候亲兄弟，真不如一个朋友更有胸怀和格局）。

我想，也许正因为倪伟民是倪家三兄弟中最“没出息”的一个，所以他在家里，连点话语权都没有。也就是说，什么苦活累活他都干了，可啥好处他都没捞着。在老太太的心里，他也不如那两个小的有分量。

倪伟民为何会养成连话都说不明白的窝囊性格？不是没有原因的。

这是这人心好啊。不管别人怎么对他，他都一颗诚心对待家人。

对母亲、对老婆、对儿子、对儿媳、对弟弟妹妹，他恨不得把自己的心肝都掏出来。

张国强把倪伟民那骨子里的善良，那被生活打压后的唯唯诺诺，那焦虑却硬抗的状态，都演得太到位，太好了。

他这次的突破太大了。

眼神中的犹疑不决、语气中的含混不清，全都与他之前扮演的爽利的军人，截然不同，显示了他强大的可塑性。

我觉得他是《熟年》中演得最好的男演员之一，谁会反对？

二、刘奕君：在《熟年》中扮演倪伟强

倪伟强在跟张春梅离婚后，就走了，然后一去就再无音讯。

当然，他走之前，对着他那已经患上阿尔兹海默症的老母亲，重重地磕了三个头。

然后就像是从大家的生活中消失了一般。

倪家老二倪伟强打小就聪明，蔫有主意。啥东西一学就会。所以他后来考上大学，然后一步步成为在大学里搞科研的教授，几乎是理所当然的事情。

然而越是脑子活泛的人，想的事情多，就更容易“钻入牛角尖”。

所以，谁能想到，人人羡慕的倪伟强，内心其实是极度敏感而脆弱的。

大概因为从小就是别人学习的榜样，所以他觉得很累，不愿意接受“被安排”的人生和命运，于是就通过“反叛”的方式，来宣泄内心的不满和压力。

无论从哪个角度看，他都像个“没长大的孩子”。

而扮演者刘奕君，却是个非常成熟的好演员。

他在《熟年》中，也同样呈现了非常准确而精彩的演绎。

在大家的心目中，他戏路很宽，真是演啥像啥。

各位看，《伪装者》中的王天风出手狠辣，《琅琊榜》中的谢玉心机深重，《开端》中的张成富有担当，《张卫国的夏天》中的林宏年处事精明。

《熟年》中的倪伟强沉闷阴郁。

不同的人物，不同的身份，不同的性格，不同的朝代，他都演绎得人各有貌。并令人记忆犹新。

在《熟年》中，有两场戏，他的表演，堪称炸裂。

一场是当着心理医生的面，他指责张春梅对他的控制。刘奕君一方面想维持倪伟强身为知识分子那最后的体面，一方面又不愿接受张春梅对他的“安排”，所以表面是纠结的，内心是抗拒的，状态是窘迫而尴尬的。

这是一种非常难以表达的感受，可是刘奕君演得却恰如其分。

还有一场戏，是倪伟强终于与张春梅离婚了。两人从民政局走出来。按理说倪伟强的脚步应该是轻快的。可恰恰相反，郝蕾扮演的张春梅似乎更有如释重负的感觉，而倪伟强呢，却反而像是陷入了另一种窘境中一样。

张春梅还像之前那样，自己坐下来吃煎饼，也没有忘记给倪伟强带一份。

两人坐在民政局门外的台阶上，一边吃着煎饼，一边回忆着往事。

对张春梅来说，更多的是释然，可对倪伟强来说，内心却非常拧巴。

尤其是春梅对他说“伟强，你也要好好的，从今天开始，你自由啦”时，他似乎一下子陷入了一种无所适从的状态。

春梅走后，倪伟强掩面痛哭。

刘奕君通过真挚投入的表演，展现出了倪伟强内心那复杂的多层面的感受。

他其实是深爱着春梅的，所以春梅的潇洒离去，他倍感伤心和失落。

但显然，他更爱他自己。

刘奕君的表演，好就好在，他自始至终，都非常相信自己所扮演的角色。

三、曹翠芬：在《熟年》中扮演倪老太太

我觉得倪老太太，可不是一般人啊。

丈夫早早过世，她一个人拉扯着三个年幼的孩子，何其艰难？

但她却咬牙坚持了过来。

而且把三个孩子都培养得那么优秀。

大儿子孝顺、二儿子聪明、三女儿优秀。

似乎都是按照她想要的方向发展的。

所以她在这一大家子人中，威望很高。

最厉害的一点，是她有一双慧眼，看人一看一个准。

同时，她心如明镜，却大智若愚。

而扮演倪老太太的曹翠芬，也不是个一般的演员啊。

她1960年考入北京电影学院表演系预科班学习。1962年，正式进入本科班。1966年毕业。但直到1973年，29岁的她才得到在重拍版电影《南征北战》中出演角色的机会。但她因为长相并不艳丽，所以总是得不到演主角的机会。

1990年，她在张艺谋执导的《大红灯笼高高挂》中出演了二太太卓云。最初也有人认为她长得不好看，然而她却凭借精湛的演技，将一个面善心歹毒的坏女人形象，演绎得栩栩如生，获得了所有观众的认可。

此后曹翠芬又出演了众多影视剧，塑造了一个又一个形神兼备的人物形象。而且随着年龄的增长，她不仅演技愈发成熟稳健，而且就连长相气质，也愈发和蔼可亲。《知否知否应是绿肥红瘦》中的盛老太太、《庆余年》中的范老太太等，都太令人难忘了。

这一次，在《熟年》中，曹翠芬再一次呈现了一位老戏骨的职业修养，她的表演，愈发静水深流、游刃有余。

倪家老太太虽然患上了阿尔兹海默症，但她绝不糊涂。我觉得曹翠芬将老太太介于失忆和聪慧之间的那种状态，演绎得非常准确细腻。

比如在医院将大孙子倪俊，认成了更亲近的二孙子倪斯楠，她脸上马上露出天下奶奶都有的慈祥的微笑，然而那笑容中，却掩饰着些许的尴尬和内疚。

再比如二儿媳妇春梅，在已经和自己的儿子离婚的情况下，依然选择照顾自己，倪老太太的心里多少都是有些过意不去的。所以有时她会在春梅面前，特意做出“讨好”的模样。看似不经意的小表情，却都是好演员曹翠芬那精心的设计。

什么是表演的最高境界呢？

我觉得曹翠芬给我们做了很好的示范，那就是真正高超的演技，向来是让观众难以察觉出来的。

四、宋丹丹：在《熟年》中扮演吴二琥

大家在看《熟年》这部剧时，是不是不断地在说：宋丹丹这个演员，演得可真好。

姜还是老的辣。

吴二琥原本是个人设并不讨喜的角色。

然而因为是宋丹丹出演，所以显得别开生面，妙趣横生。

总之看熟年，我最期待两位演员多出场，一个是郝蕾，另一个便是宋丹丹。

她们俩可以称得上是剧中最能撑住场面的演员了。

但其实她们的表演风格，是完全不一样的。

首先，郝蕾是正规艺术院校表演系毕业的高材生，而宋丹丹则是舞台上摸爬滚打历练出来的实力派。

宋丹丹一直都说自己能走上演艺之路是个“意外”。

因为她长得并不好看，在学校的文艺演出中，也并不显眼。

但实际上她却具有成为一名演员的天赋和灵气。

那就是难得的松弛感，和丰富的想象力。

很多人以为演员就是个照本宣科的职业，那就大错特错了，如果没有悟性，没有一定的创造力和表现力，是很难成为一名优秀的表演艺术家的。

而宋丹丹，恰好样样都具备。

所以她没有任何表演经历，却轻松考入了一向要求严格的北京人艺，并且成为他们那拨学员中第一个获得梅花奖的女演员，不是没有原因的。

宋丹丹后来成为央视春晚小品舞台上的扛把子演员，也是因为她的松弛感。她很擅长通过准确的有特点的动作设计，来完成对角色的性格刻画。

而这一点，并不是一个演员很努力，就能做到。

所以我觉得，宋丹丹是个天才型的演员。

这次在《熟年》中扮演吴二琥，她的表演，是多么活灵活现啊。

她的天赋，再加上多年的表演经验，使得她几乎不用费吹灰之力，便能将一个刀子嘴豆腐心的角色，刻画得入木三分。

大家看她的表演，有没有一种“在演我家妈妈”的既视感？

无论是神态，还是说话的语气，简直都是一模一样。

所以演员这个职业，跟长相真是没有太大关系。演得好不好，很多情况下都取决于天赋和悟性。

当然这话如果让郝蕾听见，她不见得会同意。

因为她觉得，没有谁生下来就会演戏。

专业的教学，和后天的努力，也许更重要。

就像郝蕾她本人一样。

五、郝蕾：在《熟年》中扮演张春梅

郝蕾的表演方式，是典型的学院派。

她18岁那年以优异的成绩考入上海戏剧学院表演系，和聂远等，成为同班同学。

在学校专业系统地学过声台行表之后，她在舞台上和镜头前的表现，就愈发自信。

她最初其实也算是本色演员，然而多年尝试对不同角色的挑战，使她逐步摸索出了如何分析和揣摩人物内心的方式，再加上学校学到的专业知识，更加如虎添翼。

我觉得郝蕾在出演《浮城谜事》这部电影时，就已经呈现出了对复杂性格人物的把控能力。对角色内心的刻画，对表演节奏的掌握，全都那么举重若轻。

这么多年来，她演了那么多不同的角色，但似乎没有一个失败的案例。

这当然源自于她对角色的慎重把握。每当接到新的戏约，她所做的第一件事情，便是按照老师所教的方法，试着和剧中的人物成为“朋友”，直到自己的灵魂与所扮演的角色融为一体。

所以我们看郝蕾所出演的许多角色，都会说，“她是用灵魂在表演。”

《熟年》中的张春梅，也是这样。

张春梅的知性，张春梅的霸气，张春梅的率真，张春梅的洒脱，都不像是演出来的。

而是郝蕾，让自己变成了张春梅。

我觉得郝蕾在《熟年》中，不是某一个片段演得好，而是无时无刻，都揪着观众的心。

不知大家还记不记得，剧中有一场并不十分起眼的过场戏，是郝蕾扮演的张春梅，和曹翠芬扮演的倪老太太的日常对话。

倪老太太亲自下厨，给春梅做了一顿夜宵。张春梅说“小时候最爱吃妈妈做的炒饭，妈妈走了之后，我以为就再也吃不到了，结果，今天一吃，这不妈妈就在这儿的吗？”

她说话时的神态、语气、舀一勺饭喂到倪老太太嘴里时的动作，都是那么自然而然，没有任何人为表演的痕迹，却让我们感受到春梅和倪老太太之间的母女情深。

所以郝蕾的表演，看着就是舒服。

一个真实。就如她在课堂上学过的，真听真看真感受。

二是含蓄。这显然更加符合张春梅这个角色的定位，沉稳、内敛、内心强大，定力十足。

所以我觉得宋丹丹那奔放的不拘一格的表演妙不可言，但郝蕾那含而不露、内涵丰富的表演却更加耐人寻味。因为她给了观众更广阔的想象空间。

不知大家在看《熟年》时，是否也有很雅清一样的感觉呢？是不是也觉得张国强、刘奕君、曹翠芬、宋丹丹和郝蕾，是其中演得最好的5位演员呢？欢迎大家通过留言区，与更多网友进行互动吧。

文/DJ雅清编辑部：小静

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