张国立和雷佳音辈分（雷佳音不下跪唐国强吃茶叶）

谈及表演，从专业角度来说，演员基本都可分为两个派别：表现派和体验派。

所谓表现派，就是运用表演技法，达到极“像”某个角色的境界。

而体验派则恰恰相反，要求演员必须与角色合二为一，你中有我，我中有你。

虽然之后从体验派又延伸出了方法派，但对普通观众来说，对表演这件事的认知标准其实很简单：演员演的角色，能不能让人入戏，带入个人情感，最终达到共情或深感信服。

表演是个很大的词，但决定一个演员对一个角色诠释的好与坏，却往往在于细节。

“细节决定成败”，这句话用在表演上，是亘古不变的真理。

《外科风云》中，靳东在手术室一个违反无菌原则的戴手套动作，就将他饰演的外科专家庄恕这个角色毁了个一干二净。

《宝贝儿》里，杨幂饰演的打工妹江萌本是农村出身，可倒垃圾的时候竟然翘起了兰花指，这个微动作，让她完全脱离了人物。

此类细节层出不穷，无论是怎样高质量的影视作品，只要出现这样的细节错误，便会全盘皆输。

但恰恰相反，顶级的表演大师，却往往能利用微小的细节和身边的道具，更加完整深刻地塑造人物。

对戏骨来说，顶级演技拼的是细节上的处理。今天皮哥为大家盘点六个热剧中大家容易忽视的细节，从这6位演员的表演细节中，我们也能体会到，只属于表演的魅力。

1、《隐秘的角落》里秦昊的保温杯

关键词：反差

文艺男神秦昊，凭借网剧《隐秘的角落》中张东升一角破圈，成为当红演员。

毫无疑问，这是秦昊厚积薄发的结果，《隐秘的角落》之所以能大火，他塑造的张东升功不可没。

剧中，秦昊对张东升塑造的着力点，其实就是两个字：反差。

最直观看，有头发的张东升和没头发的张东升判若两人，不仅有视觉冲击力，更能引发人内心深处的恐惧。

细节上，张东升带岳父母爬山这段戏，秦昊的表演可谓物尽其用，浑然天成。

这个段落中，他以一个保温杯为辅助道具，以给二老倒水这样的再寻常不过的动作为着力点，将人物的反差感拉满。

爬山之初，双手捧杯，面带笑容，唯唯诺诺，其家庭地位一目了然。

岳母喝完给岳父喝，就连站立的时候都毕恭毕敬，像个温顺的小学生。

在岳父母否定回答后，一个眼神，虽然场景之中只有不满，但更深层次的杀气已经显现。

直到他动手杀人，观众都无法相信，这样一个老实巴交的女婿，怎么会干出推人下山的勾当？

前后的反差，让张东升扭曲的人格和极端的性格瞬间立住，当观众开始回味之前倒水喝的戏码，才知道秦昊表演的布局，当真深不可测，对细节的把握，也火候十足。

2、《悬崖之上》里张译昂起的头颅

关键词：信仰与高尚

爱惜表演羽毛，很少上综艺的张译，也是一位真正的表演大师。

《士兵突击》中，他的一场哭戏，多少年后还是经典场面。

在谍战片《悬崖之上》中，他只用了一个动作，就展现出了多少激昂陈词都表现不出的高尚。

《悬崖之上》中，张译饰演我党特工张宪臣，执行任务中不幸落入敌手。

这之后有一段受电刑的段落广受好评，直到看完全部表演，皮哥才反应过来，这段的爆发是为最后那一个瞬间做铺垫。

电刑的过程中，张译展现给观众的，完全是生理上的痛感。

他的表演，看上去就像真正遭受电击时那种完全无法靠意识控制的排异反应，看得人痛彻心扉，心疼不已。

受刑后，张译甚至不再控制眼皮的开合。他的意志就像一根细细的棍子，支撑着不堪伤痛的躯体。

这段戏其实并非张译表演的高潮。

全片最后，张宪臣被处决，此时他的头颅突然高高扬起，嘴角出现了那种得意、轻蔑同时又充满成就感的微笑。

是什么力量，让一个濒死之人如此乐观，视死如归？是信仰。

这一抬头，虽无半句台词，但张译就活生生把“信仰与高尚”两个词，打在了公屏上。

为伟大的革命事业奉献生命，在张译的表演下不再晦涩难懂，影院中绝大多数的我们，心灵都能为之一颤。

3、《人世间》里雷佳音的不下跪

关键词：亲情

“亲情”是一个宽泛的概念，如果让一个演员，用一场镜头的功夫，把这两个字表达出来，是非常有难度的。

但在《人世间》中，雷佳音只用了一个动作，就能将“亲情”这种普世情感，诠释得温柔但有力量。

第39集，周志刚去世，晚上周母李素华也随之而去，看到母亲跟父亲握手离去的一瞬间，家中的儿女反应差距很大。

周蓉和周秉义扑通跪地，两眼含泪，悲恸之情溢于言表，可反观雷佳音的周秉昆，既没有下跪，也没有激烈的悲伤动作。

只是在老实巴交地流鼻涕，四顾茫然。

一向稳健的雷佳音，怎么会在这种戏中反常吃瘪，还引来观众对周秉昆孝的质疑？

其实恰恰相反，雷佳音的这种表现，才是最真实的。

往深了看，“不跪”这个细节，有三层含义。

第一层，三人中他与母亲关系最好，最爱的母亲没有征兆突然离世，他难以接受现实，陷入恍惚和迷离的状态，不知所措，只有眼泪不争气地流下。

第二层，相比于周蓉和周秉义，他一直在母亲床前尽孝，几乎耗尽自己的生命在支撑这个家，所以这时候母亲离世，他的反应相对哥哥姐姐会坦然很多，是无愧于心的情感写照，是“活着我尽力养你，去世我释然送你”的孝子情结。

第三层，周秉昆的“不跪”，和周蓉周秉义毫不犹豫地下跪，形成强烈的反差和对比，这一瞬的不下跪，是导演和作者的态度传达，周秉昆作为整部剧情感和人物的核心，相比与哥哥姐姐对这个家庭的“愧对”，他坦然付出，无愧于心的形象，在这一刻被彻底立住。

一个动作，既有深刻的母子亲情展示，又有对传统孝悌之本的诠释，还有对剧集内核的表现作用。

所以这个细节，是十分需要表演功力的，一晃而过的镜头能蕴含如此丰富的意义，也值得看完整部剧的观众，再次细细体味。

4、《香山叶正红》、《大决战》里唐国强的吃茶叶和握手

关键词：锋芒

当今影视圈，扮演毛主席最好的人员，依旧是唐国强。

饰演毛主席近30年，唐国强早就掌握了许多观众都不会发现的主席生活细节。

这些细节，有可能看剧看片过程中你注意不到，一旦仔细观察，便足够回味无穷。

年代剧《香山叶正红》中，唐国强饰演的毛主席在跟几位老总开会的时候，竟然用两个手指抓出了缸子中泡过的茶叶，放在嘴里嚼了起来，嚼完以后顺嘴就给咽了。

其动作连贯，一气呵成，有的观众甚至没有反应。这个细节很少有影视剧表现出来，内里有两层深意。

其一是真实。

主席从小就养成了喝茶的习惯，尤其喜爱喝浓茶，一口下去很提神。

但因为节俭，主席经常一杯茶叶翻来覆去地泡，泡到没有味道了都舍不得扔。

最后还要打茶叶的主意，从茶缸里用手指夹起来放到嘴里咀嚼一番，尝尝茶叶渣被嚼食后那股特有的涩。

其二是韬略。

这一个细节，看得出主席不拘小节的人生态度，他无所谓隔夜茶渣对身体是好是坏，只管吃掉，就像他打仗的风格，都是从大的战略目标着眼，从不拘泥书本，死抠细节。

之后的《大决战》里，一个握手的细节，更显出了主席的大度及锋芒。

重庆谈判，蒋介石为自己安排了很大的排场，不仅迟迟不肯露面，还要我党领导人为他鼓掌。

这一切，主席面露不悦，但欣然接受。

随后的握手中，蒋介石不伸手，主席过去主动跟其握手，蒋介石单手，主席用双手。

这一回合，表面上蒋介石赢了气场和面子，实际上丢了风度和人品。

主动和双手，都是主席主动将自己置于“弱势地位”，他不去争面子这种虚的东西，要的是实实在在为人民谋来的利益。

所以，一个动作看出的，是主席的韬光养晦，也是他收敛的锋芒。

之后的谈话中，主席也紧跟在蒋介石身后，可话中机锋，却处处戳中蒋介石痛处。

微动作、微表情甚至台词，唐国强表演中所有的一切，都在为塑造真实立体的主席形象服务。

如果看到这一点，你会发现国内主席的特型演员，唐国强依旧是不二人选。

5、《叛逆者》里王志文的揉眼

关键词：真实

即使看过很多谍战剧，但屏幕前的我们可能还是无法完全将自己带入到谍战的世界中去。

究其原因，谍战虽然腥风血雨，但很难在同一个场景中，同时将紧张刺激和普通闲适融合在一起。

这种层次感，若非有高超的表演技巧，其实很难表达出来。

但在《叛逆者》中，王志文曾有一个瞬间的揉眼动作就层次丰富，几近真实的特工世界。

在这部剧里，王志文饰演我党特工顾慎言。

剧集放到中段，顾慎言的战友和接头人老纪死了，他独自一人来到他们街头的地点，才得知这个消息。

反应过来的时候，王志文十分淡然，他甚至没有表现出一丝悲伤。

随后发觉事实真是如此，才使劲挤了挤眼睛，努力克制泪水。

随后，他又用手揉了揉左眼，随即用右眼斜视镜头，似乎打破“第三堵墙”，与观众产生了互动。

这一系列微动作一气呵成，尤其揉眼睛这个小动作，看似稀松平常，实则意义非凡。

首先，这是一个留白的动作。

王志文最大的特点，就是能精准且自然地表现出角色的情感，毫不刻意地显露他的内心世界。

当他揉眼的时候，观众可以做三个理解。

第一个是什么东西迷眼，这是最浅层的理解，也是这个动作在日常生活中最具体的含义。

第二个是偷偷抹泪，作为特工，情感必须时刻保持克制，流泪有可能暴露自己和战友的关系，所以在悲伤过后，必须自然而然将其擦掉。

第三个是借擦泪的动作，偷偷观察四周情况。理解到这一层，战友的情感张力，特工生活的职业警惕，严酷危险的工作环境，就都能体会到了。

最后再回看这个动作，就会发现王志文表演中对细节掌控的能力，精准且稳妥，层次丰富，表演顺畅，缓慢优雅，真实自然，虽在剧中，但有种来自真实生活的细腻感，耐人寻味。

6、《对手》里谭卓的刷牙

关键词：无奈

《对手》中，谭卓饰演了一位来自境外的女特工，她伪装的身份是一位老师，实际上却要经常通过色诱的办法执行上级下达的各种任务。

这种女间谍的形象，影视剧中有很多，但谭卓为丁美兮设计了一个小动作，让观众一下子就记住了这个她，并对她的个性有了十分深刻的了解。

这个动作，就是刷牙。

想来刷牙本是个日常生活中再普通不过的行为，能玩儿出什么花？看谭卓怎么演。

作为女特工，丁美兮的身体不属于自己。

她的身体，是执行任务的筹码和工具，至于身体怎么用，全在任务的对象和执行方法。

虽然丁美兮从未有一句对这种毫无下限工作方法的抱怨，但在一次色诱行动后回家的路上，她却在边走边刷牙。

眼神里透出的，是让人怜悯的风尘气，夹杂着一丝坚定和倔强。

可再细细看，眼里似有泪光，深层次的情感，是委屈，无奈和愤恨。

既然要刷牙，何不等到回去再刷，有什么必要在路上边走边刷？

在皮哥看来，这是一个特别的设计，越强调干净的人，越会反感自己的“脏”，她迫不及待地想要清洗掉这个男人留在自己身上的所有东西，包括气味。

这恰恰证明丁美兮身份和心理的双重矛盾。

从事间谍，是她的无奈；出卖身体，也是她的无奈；所有的事都不是她自愿去做的，但又不得不去，这是何等的悲哀。

不断换着手势，来回重复地刷牙，就是谭卓在强调丁美兮的这种特质。

这似乎是一个女人的屈从，但就在这几个刷牙的镜头里，观众已经深刻认识了丁美兮。

一个身不由己，性格倔强，但无可奈何，屈从命运的女间谍形象，就这样生动呈现了出来。

看完这六段表演，我们会发现，这六位演员对细节处理上都“稳、准、狠”

一两个细节，可以决定一部电视剧的成败，也拉开了好演员和塑料演员的差距，让如今许多没演技的当红明星脸红。

对细节的注意，是好演员共通的特质，戏骨们演戏，都是反复斟酌且审慎的。

所以当他们拼起细节来，每一个动作，都有丰富的解读空间。

当然，这六个表演中的细节，是皮哥自己的观剧之感，如果大家有更多关于顶级表演的体会，欢迎在留言区跟皮哥讨论。

文/皮皮电影编辑部：蜉蝣

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