西班牙最伟大的诗人（法国诗人雅各泰声音）

法国诗人菲利普·雅各泰，出生于1925年，他在诗歌创作上获得了多个国际大奖，并于2004年入围了诺贝尔文学奖候选人，他还是享誉欧洲的翻译家。他的诗歌作品形式简洁，内容直达心灵深处，表达着内敛而隐秘的情感。

在诗歌《声音》中，雅各泰的创作风格就很突出。首先是作品形式的简洁，其次是随处可见的法国象征主义诗歌中的暗示，最后是整首诗呈现出来的一副内敛而隐秘的心灵图景。诗人在诗歌中，是一位安静的思考者，是一位耐心的探寻者，一步一步地向更深处走去，慢慢地倾听着内心深处的声音。

谁在那儿歌唱，当万籁俱寂？谁，

用这纯粹、哑默的声音，唱着一支如此美妙的歌？

莫非他在城外，在罗班松，在一座

覆满积雪的公园里？或者他就在身边，

某个人没意识到有人在听？

让我们别那么急着想知道他，

因为白昼并没有特意让这只

看不见的鸟走在前头。但是

我们得安静。一个声音升起来了，像一股三月的

风把力量带给衰老的树林，这声音向我们飘来，

没有眼泪，更多的是笑对死亡。

谁在那儿歌唱，当我们的灯熄灭？

没有人知道。只有那颗心脏能听见——

那颗既不想占有也不追求胜利的心。

前五行诗中，诗人用四个设问，引出了一连串的声音。在第一行诗中，诗人就放置了第一个设问，“谁在那儿歌唱，当万籁俱寂？”让这个“歌唱”的声音在“万籁俱寂”的特定环境下，显得突然而重要，容易引起好奇的心态。

同时，第二个设问紧接而来，“谁，/用这纯粹、哑默的声音，唱着一支如此美妙的歌？”其中“谁”单独放在第一行，突显出了当事人内心的惊讶和好奇，还带有一丝丝的惊喜。而“谁”之后的内容，就从设问中表现出了对这个突然而来的声音的赞美了。歌是美妙的，这是因为唱歌的人有着“纯粹、哑默的声音”。

第三个和第四个设问就是对这位唱歌之人的探寻，“莫非他在城外，在罗班松，在一座/覆满积雪的公园里？或者他就在身边，/某个人没意识到有人在听？”诗人通过设问，来述说自己的猜想，从城外、罗班松、公园再到身边，距离愈来愈近。诗人也由这愈来愈近的猜想，变得愈来愈紧张和激动。

从这四个设问来看，表面上声音是由外部传来，吸引了诗人，他便想去一探究竟。然而，诗人实际上是通过这样的描写，来暗示这是由内而外的，来自于内心的声音。最后一个设问停留在了“身边”，就是很好的证明。这样的解释，也更贴合诗意。

当设问中所营造的紧张氛围不断上升后，诗人突然笔锋一转，让后面的氛围开始舒缓了下来。“让我们别那么急着想知道他，/因为白昼并没有那么急着让这只/看不见的鸟走在前头”。在这里，诗人有意地停止探寻，还给出看似无法反驳的理由，却让人有了一种更想知道声音源头的念头，会忍不住抓耳挠腮。

紧接着，诗人说：“但是/我们得安静”。由单独放置在一行的“但是”，引出带有肯定性和坚定性的话语，让诗意再次上升。这里告诉我们的是，只有安静下来，才能慢慢地倾听到内心深处的声音。这是这首诗的核心思想，也是诗歌的诗眼所在。

在安静中，声音就逐渐出现了。“一个声音升了起来，像一股三月的/风把力量带给衰老的树林，这声音向我们飘来，/没有眼泪，更多的是笑对死亡”。先听到的是来自于自然的声音，这是外部的。再听到的是来自于人类内心的声音，这是内部的。两种声音，都蕴含着无尽的深意。

最后，诗人再次用一个设问点题，引出这这一次探寻的结论。“谁在那儿歌唱，当我们的灯熄灭？/没有人知道。只有那颗心能听见——/那颗既不想占有也不追求胜利的心”。这里的设问，呼应了第一行，但不再显得那么突然，而是带有了一种明悟地问。诗人说这个“歌唱”的声音“没有人知道”，“只有那颗心能听见”。显然，这里说明了三点，一是传出声音的并不是某个人；二是这个声音来自于内心；三是不能只用耳朵去听，用心去听才能听到，并且要是一颗纯净的、没有欲望的心。

整首诗中无处不在的暗示和隐喻，将诗意效果不断放大。让人意识到，只有安静下来，用一颗赤子之心，才能倾听到从内心深处传来的美妙的声音。诗人在诗中，除了像一位思考者和探寻者外，更像一位领路的心灵智者。