美图美文心语诗句（美文美图马晓琼）

品读徘徊的《千秋岁-秋月》

千秋岁-秋月

文/徘徊

悠怀迢递。墙外西风细。

花叶老，窗纱曳。

飘零须有处，缭乱当无悔。

君不见，清宵梦里琴箫配。

我意诗中会。我愿弦声里。

明月下，幽帘底。

曲终音未断，思去心才止。

三更近，凭谁落寞空相对。

唐诗宋词传承千年，今人写诗作词与古人一样是为明心、言情和咏志。《千秋岁》这个词牌声情激越，宜于抒发抑郁的情怀，宋词中多有名篇，如秦观的《千秋岁 水边沙外》和张先的《千秋岁 数声鶗鴂》。这首与秦观的那首同体，为正体，双调七十一字，属于中调词，上下阙各八句，五仄韵。

这首词写出了作者在秋月下沉浸在琴韵里的心境。笔力纯熟，古典风格浓郁，语言清雅，意境隽永。

首句“悠怀迢递”直抒胸臆，表明志存高远的情怀，也是全篇的警策。接下来是写景，人在室内，感受到窗外的秋色。近代享有国际声誉的著名学者王国维在《人间词话》里说，一切景语皆情语。诗词是联想的艺术，是思想的体现，借景抒情，这些景语渲染出清秋萧索的气氛，烘托了一种寂寥而又安然的心情。细，老，曳几字当是经过锤炼，贴切而灵动，“飘零须有处，缭乱当无悔”，以我观物，把纷落的花叶赋予了人的感情。两组对仗句增强了语言的表现力，凝炼有生趣。末尾两句引导读者探寻，在这种氛围下作者的内心会在怎样的清宵梦里有了寄托，也是转折句进入下阕。

下阕进入正题，与上阕意脉相连，承 接“琴箫配”的句子，是重点要表现的内容。头两句“我意诗中会，我愿弦声里。”应该是倒装句，在弦声里感受到诗意，琴和箫都是中国古老的乐器，琴指弦乐器古琴。这两句读起来飘逸而摇曳生姿，意味深长，两个“我”字的连用加强了全心投入的分量，琴与诗的意境是相通的，道出对音乐的理解和痴迷。明月下，点题，月的内涵应是有些伤怀也表现品性的高洁。接下来又有两组对仗句，很欣赏“曲终音未断，思去心才止”这个对句，让我想起唐诗“曲终人不见，江上数峰青”（钱起），宋代词人秦观曾直接用其成句，还有苏轼化用的“欲待曲终寻问取，人不见，数峰青”，这里的情境纵然不同而气韵是相通的，作者化经典于无痕。曲虽终而余音缭绕，在秋夜的月光下久久沉浸在音乐里的心境必是思绪万千，心潮起伏很难平复，只有真正热爱音乐懂得欣赏音乐志趣高雅的人才会有的心境。这里作者也许在聆听音乐也许在自弹古琴，处在一种如梦如幻的境界，在这纷纷扰扰的浮躁的现实社会，避开尘嚣，醉心于诗香琴韵里的人心灵会得到一种宁静和安详。

结句把寂寥孤独的情绪推入高潮，也应和了上阙营造的意境，“三更近”表明了时间之久，痴迷之深。虽字面上是“落寞”，“空相对”，但传递给读者的并非悲凉的情绪，而是让人感受到作者精神世界的丰富和内心的充实。

总之，这是一首写得深婉含蓄的佳词，且音韵和谐流畅，读来令人回味，言有尽而意无穷，此词许还有妙处是余之笔力所不及的。

作者简介

马晓琼，1965年生，武汉人。学诗几年，对这段话当有所悟：诗乃随心而发，方有诗之灵性，意为诗之魂，境为诗之魄，音为诗之修饰，律为诗之规。