香港版西游记剧情介绍（1996版西游记最有人情味的取经四人组）

上篇我们说到1996年TVB版《笑傲江湖》，吕颂贤塑造了经典的令狐冲。1996年TVB共出品各类剧集二十余部，其中古装武侠剧也就两三部而已，大部分都是时装现代剧，如《天地男儿》《新上海滩》等，但这一年的年度收视冠军剧却是一部神话剧——《西游记》。

《西游记》是一部神话剧，算不上武侠剧，但鉴于这版《西游记》突破传统，融入了电脑科技，武打场面精彩纷呈，对小编而言就权当作武侠片来看吧。

1996年11月，TVB翻拍的中国四大古典名著之神话巨作《西游记》播出，该剧由刘仕裕监制，张卫健、江华、黎耀祥、麦长青主演。此剧曾于1998年在TVB明珠台首次重播，并以粤英双语播放，之后又分别于2000年、2003年及2012年在翡翠台重播。

本剧演员阵容庞大，由张卫键饰孙悟空、江华饰唐三藏、黎耀祥饰猪八戒、麦长青饰沙僧、楚原饰如来佛祖、龚慈恩饰观音菩萨、陈秀珠饰铁扇公主，另外还有其它演员如吕有慧、惠英红、陈妙瑛、张慧仪、刘家辉、钱嘉乐、邓兆尊等等，互斗演技，将角色发挥得淋漓尽致，神粹尽现。

这是香港TVB翻拍经典名著的又一力作。剧情除了根据名著《西游记》外，还加入了大量的搞笑元素，使得这一部作品在还原原著的同时，又创作出了有别于原著的另一番风味。全剧情节紧张曲折，人物形象积极健康。邪不压正的主题思想自始至终贯穿着全剧。可以说是九十年代同类神话题材作品中比较突出的佳作。

本剧在演员上，几大主角的选角真是无可挑剔，特别是放在今天看来，几位都是视帝级的演技了。

张卫健当年用极具个性的方式演绎了港版孙悟空，也曾一度火爆荧屏。

张卫健饰演的孙悟空英武霸气，眉宇间正气凛然，有观众称六小龄童之后，所有电视剧版本的孙悟空其实都是在模仿六小龄童，张卫健则演出了自己的特色，有网友评价他塑造的美猴王是：“通人情，通人性”。

这版孙悟空开心的时候可爱软萌，而且他的顽劣中还时常着娇俏，再加上画龙点睛的眼线眼影和上翘的嘴角特意描黑的人中沟更是给他本来就傲娇的表情眼神增色不少。96年那会还没有卖萌的概念，但这只猴子随时随地流露出的不自觉的萌放现在看也是大杀器，高颜值加灵动气质就构成了这么一个真绝色的"美"猴王！

孙悟空是天生石猴，野性难驯，所以张卫健在表现孙悟空的时候一直是爱蹦爱跳一刻都安静不下来的状态，走路上蹿下跳左歪右倒，说话时候扭来扭去风骚走位转圈圈翻跟头和各种大幅度的动作从来没停过，睡觉也不老老实实待床上更愿意抱着房梁睡，不管在天庭还是取经路上都热衷于整人，嘴巴又不饶人，总是一边祸害神仙欺负师弟一边眨眼睛吐舌头摇头晃脑气得你干着急却无可奈何。

打架的时候就更不用说了！金箍棒耍得威风凛凛，紫金冠的翎羽也甩得潇洒利落，甚至很多步伐身法还带着京剧的范儿相当好看亮眼，眼神坚定，表情冷峻，一副满天神佛各路妖魔都奈他不得的自信和霸气，怎一个“帅”字了得！

其他版本的孙悟空都是一路从妖性朝着佛性发展，而张卫健这版似乎是从人性着手，取经路上，目睹牛魔王铁扇公主的舐犊之情，八戒对人间富贵的贪恋，还有蜘蛛精恩恩对自己的爱恋，悟空在一点点了解人世间的七情六欲爱恨嗔痴，经历过后的放下才是真正的放下，所以从历劫的角度讲，这也算是对悟空的磨炼和点化吧。

对于孙悟空的演绎，六小龄童演的是一个叫孙悟空的猴子，张卫健演的是一个叫孙悟空的人，这里并不是说肢体表达，而是角色情感，张卫健的孙悟空被TVB塑造成了一个能给人更多感动与共鸣的角色。

1999年无线电视台举办32周年台庆，选出了几十年来TVB十大最难忘角色，男女各五人，其中，张卫健版的孙悟空位居五大最难忘男主角之列，与周润发版许文强、刘松仁版陆小凤、刘德华版杨过、吴启华版程至美齐名。可见当年张卫健塑造的这版孙悟空是多么经典，但是娱乐圈往往印证一句话：人红是非多。

张卫健凭借孙悟空大红大紫之后，1997年，TVB准备再拍《西游记》续集时，张卫健要求加片酬却遭到拒绝，还被TVB雪藏。当时的TVB高层奚落张卫健不要以为在香港很红，在中国内地知名度为零，脸上去掉毛就一文不值等等。自此以后，张卫健削发明志，留了一个大光头，后来演艺生涯转至内地，《少年英雄方世玉》《小宝与康熙》《机灵小不懂》《少年张三丰》《聚宝盆》《小鱼儿与花无缺》等作品一部接一部，简直承包了90后的童年记忆。

张卫健没能继续出演《西游记》续集，1998版《西游记2》的孙悟空换成了陈浩民，其他主要角色一律还是96版《西游记》原班人马。陈浩民的孙悟空其实也不赖，奈何先入为主，还是很多人比较喜欢张卫健的孙悟空。由于陈浩民表现没有那么抢镜，在《西游记2》的剧本里，悟空单打独斗的大戏少了很多，因为戏剧性实在不够，群攻和团队合作，日常搞笑的篇幅占了更多的部分。事实上在剧本的发展上，这样更加合理公平，而非把西游记做成悟空个人偶像剧。

“大师兄，师傅又被妖精抓走了”，“我最怕最怕师傅失踪~~” ，如果说86版央视《西游记》里的唐僧是一位让人感觉呆板充满脸谱化的高僧，那么江华版的唐僧则是一个不折不扣的充满人性充满情义的圣僧，严肃却不乏人情，有着无比的担当与无畏，对于佛法的坚定信仰让人敬佩。

在《西游记》里，大家通常不太耐烦唐僧，因为他善良慈悲过头老被妖精骗，96版也是。然而不同的是，江华版唐僧更从容坚定，即使一样凡胎肉体一看就经不起摔打磕碰，内心的强大却更外露，即使身处险境，也不会如软弱普通的人类一样慌张，那份禅定倒是更接近转世之前的金禅子。最大的亮点是他比以往的唐僧更温情。爱之深，责之切，所以他也会错怪悟空，但其他时候他多是合掌含笑，目露慈爱，关爱徒弟们，对他们循循善诱，而非动辄说教的刻板和尚，让人心悦诚服地听他教导学他念经。别说四个徒弟了，我都快会背《心经》了。

以前看惯了黎耀祥饰演的老顽童，没想到他演起猪八戒来也是那么传神。黎耀祥的猪八戒给大家印象最深的恐怕就是那句拼接的“自古多情空余恨，此恨绵绵无绝期”了。

这版八戒和所有八戒一样好吃懒做怠惰好色，但不同的是他有一个内心转变的历程：在三打白骨精之前，八戒只把取经当做脱离千世情劫的手段而非使命，心志也不坚定，出了事总是先想着逃命解散分行李而不是救师父，名副其实的猪队友。而在三打白骨精篇章差点害死师父师弟让他内心深受震动幡然醒悟后，虽然依旧懒散胆小打妖精往后躲，但真到了生死关头却再也会不退缩，宁愿死也要拼尽全力保护师父帮助师兄弟。

另外，八戒一向是个小丑一样的喜剧角色，所以大部分西游作品里的他从始至终都是贪生怕死的，这部却让他的心态与做法上有了一个明显的分界线和转变，他不是永远贪生怕死胆小懦弱，也不是一开始就心志坚定以取经为使命，能无私到为了师父师兄弟拼了性命，而是逐渐进步和改变，也正是有了这个转变的过程，八戒这个角色才更符合人性，剧情也更合情合理让人信服。所以，这版我小时候看着太多情挺讨厌的八戒现在居然成了所有版本中我最喜欢的一个八戒，当然，最大功劳当属黎耀祥。多年以后，当看到《秀才爱上兵》和《巾帼枭雄》，我们才真正见识到祥仔的演技，不愧是个内外兼修的实力派演员！

麦长青的沙僧，也同样有特点，憨直老实，虽然可能不如其他几位亮眼，但就像他这个常青绿叶一样，默默耕耘，始终能有一片天地。

在人物的配合上，麦长青后来的采访中有提到，他们当年拍西游记很多时候就像在玩live，因为时间很紧，他们很多时候就是自己临时改对白加动作，完全靠对方的默契来配合，这样竟然常常能够一遍过。也是因为这样的自由，所以我们看到港版《西游记》里他们很多时候没有什么表演的痕迹，好像真的是在过日子。这些完美的表演，很大程度上掩盖了道具、布景和特技上的粗糙，起码不会让人太出戏。

白骨精

另外，港版《西游记》里面的妖精也不是脸谱化的，每个角色都是有血有肉，甚至让人讨厌不起来。剧里的妖精好像没几个纯粹残暴凶恶丧尽天良的，白骨精是为爱痴狂，最招人厌的红孩儿牛魔女是熊孩子二人组，蜈蚣精的前世玉书也本是温厚纯善，蜘蛛精诗诗对玉书更是一往情深，五百年两次殉情简直哭瞎，蜘蛛精恩恩就更不用说了，可爱得让悟空终于认可了师父说的“不是所有妖精都坏都该死”。

红孩儿被收作善财童子

90年代到00年代前期的TVB剧真的太好看，经典剧频出，创意百变。当然这些片子现在看来都并不完美。但是，这时期的港剧就像这时期的香港，融会贯通，最重要的是敢于尝试与创新。然时光飞逝，今日的港剧变了很多，现在的港剧真是犹如鸡肋，令人嚼之无味弃之可惜。

曾经港剧还存在我们的记忆中，存在这些过去的影片中。我们常常在重温，不仅仅是因为这部片子本身有多么多么的优秀，更因为我们也在追忆一些情怀。永恒的96版《西游记》中，还很年轻身手矫健的悟空跟还远远不是视帝的八戒永远在打闹着，儒雅的师傅永远在一旁无奈，沙僧永远是那么傻傻又踏实，等待他们的永远是一个脱离主线但又充满人情跟想象力的故事，能看着他们永远这样演着，真好。