梵高自画像作品分析（最全梵高自画像）

这是梵高画的第一幅自画像，

是一幅素描作品，眉头紧皱，眼神坚定。

早期巴黎自画像

除了最后一幅完成于1887年早期，

其余的都是1886年完成的。

此时梵高还没有受到印象画派的影响，

画作整体色调还比较深沉，

给人压抑的感觉。

此时的梵高的确处于比较忧郁的阶段，

他开始挨饿，还要接受梅毒病的治疗。

由于拔了10颗牙，

梵高因此蓄起胡须来掩盖脸颊的缺陷。

戴草帽的自画像

这几幅戴草帽的自画像都完成于1887年，

此时开始受到印象画派的影响，

色彩更加明亮。

与之前中产阶级的服装不同，

这些戴草帽的自画像中

梵高以农民的形象示人，

这些表明了作者本人对农村生活的向往。

明亮的蓝色、绿色和黄色背景

都是对乡村环境的描绘，

这些服装都是梵高之前画农民时描绘过的。

点彩画法自画像

这几幅作品也都是完成于1887年，

共同点是都采用了点彩画法。

点彩法是印象画派的代表性技巧之一，

这种画法以光谱中

各种单色光组成万物色彩为依据，

用单纯的原色色素的点子互相组合，

在人的视网膜上还原为种种复杂的颜色。

当时梵高人在巴黎，

跟一些印象派画家交往密切，

而这种画法也成为梵高绘画中

经常使用到的技巧。

病愈后的自画像

这是1887年梵高大病初愈后的第一幅自画像。

这幅自画像中，梵高面颊消瘦，脸色苍白。

有日本版画的自画像

这是梵高自画像中相对特殊的一幅，

完成于1887年12月，

当时梵高看了一个与日本艺术有关的展览，

受到日本版画的启发。

离开巴黎之作

这一幅是梵高离开巴黎前

做的最后一幅自画像。

手拿调色板、在画板之前，

完成后梵高还在画的背面签上了自己的名字，

这是对自己职业的宣誓。

写生途中自画像

这幅画完成于1888年，

是梵高前往写生途中的场景。

对梵高而言，画画是一种绝对需要，

这能让他暂时逃离忧郁的侵害，

沉浸于自我的快乐之中。

献给高更的自画像

这张完成于1888年，

当时梵高在法国南部的小镇阿尔。

在这幅作品中，

梵高把自己画成一个日本和尚的样子，

用宗教人物形象去中和自己疯狂的状态。

割耳朵后的自画像

1888年，

梵高邀请高更来阿尔与自己同住，

然而，两位性格固执的艺术家

在一起经常发生争执。

在一次争吵之后，高更愤怒的离开，

而梵高把一切都归咎于自己的错误，

割掉了自己的右耳，

这也成为艺术史上最惊人的自残行为。

圣雷米时期

1889年5月，梵高来到圣雷米医院接受治疗，

这两幅自画像都是在圣雷米完成的。

他本人把第二幅看作自己神志清醒的标识，

此时他急切的想离开医院、

回到画家群体中去。

画面中，梵高的眼神坚定、

有力，蓝色为主色调，

背景中混合了灰色、绿色，

螺旋状的回路是作者精神亢奋的标识，

但是这些回路却依旧是有秩序的。

最后一幅自画像

这是梵高去世之前

最后一幅自画像，完成于1889年。

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