中性服装店设计高级感（这些时尚前卫的服装店设计）

在众多商业空间的“性格”之中，具有前瞻性的未来感概念越来越脱颖而出，成为一种简约又前卫的个性密码为顾客带来新的感官体验，也让空间回归到服务购物这件事的本质上来。 而未来感的空间极易与消费者之间产生视觉与心理上的双重距离感，如何将这个主题通过加入柔和又温暖的人性化设计，打造最佳的精品服装店。

伦敦·J&M Davidson时尚精品店

伦敦时尚品牌J＆M Davidson委托设计工作室为其创建了一个有柔和色调和金属细节的两层精品店铺。Universal Design Studio通过将灰尘般的灰褐色和柔软的中性粉红色涂上墙壁来传达品牌的形象和色调，表达品牌永恒和低调的性质，也传达出品牌热衷于与地域文化碰撞、结合，同时又反映品牌对工艺、质量和注重细节的承诺。

通往地下室的楼梯采用坚固的水磨石大理石，并设有皮革扶手，水磨石也用作整个商店的地板，并与定制的铸造玻璃基座和重型混凝土台面配对。

复古家具作品与用于制作展示柜的干净的线条和简单材料形成对比；拉丝黄铜夹具的材质也体现在衣物导轨和壁挂式照明上；镶有相同金色金属的门口隐藏着一个配有粉红色面板的试衣间。

杭州·WELLSKY女装店

当今商业空间具有前瞻性的未来感概念越来越脱颖而出，成为一种简约又前卫的个性密码为顾客带来新的感官体验，也让空间回归到服务购物这件事的本质上来。该店铺是WELLSKY品牌女装店，地址位于：杭州意法国际；如何将空间通过加入柔和又温暖的人性化设计，打到最佳的平衡，是WELLSKY空间最重要探讨的主题。

店铺外部，整齐排列的拱形门成为第一处视觉焦点，直接将顾客引导进入其中，暖黄色光带营造出进入空间前的仪式感。

WELLSKY空间内部以金属银和纯白两种色彩的主要材质基调配合使用，并在隔断、衣架、店铺外观等多处都运用了大量不锈钢材料，强化简约的未来感和科技感的设计主题。

店铺中间的隔断造型亦呼应了外部拱形门概念，不仅将空间进行简单的交错分割，同时也增加了客人逛店时动线上的趣味性。深入空间内部，大面积的银与白没有带来丝毫的距离感，绿色沙发背后的隔断，使用醒目的圆形隔断设计，上半部分覆盖了一层时髦的“粉色滤镜”，既成为空间之间的分割，又保留了一种开放的通透感。

东京青山Miu Miu精品服装店

位于东京青山的Miu Miu建筑是朴素的，外墙的低调金属表面提供了更加私密的感觉。这条街道是不同高度和不同形式的独立建筑的大杂烩，既没有历史传统也没有共同的标准，也从来没有谁意图让这里成为自己的空间，是一个纯粹的技术和功能性的街区。

在过去的十年中，独特的建筑已经成为一个非常常见的事物，因此在规划Miu Miu商店时，设计师开始尝试几种不同的建筑类型。由于分区规定要求较低的高度，他们探索了一个更小、更贴心的建筑。他们用以下想法来引导人们的想法：更像一家百货公司，比开放更隐蔽，比奢侈更朴素，比透明更隐晦。最适合这些考虑和规格的类型是直接放置在街道一侧的盒子，其盖子稍微打开以标记入口，并允许行人看向里面，只有这样他们才会意识到这个建筑是一家商店。

在超大的天篷下，两层楼的内部一目了然，圆形内部的铜表面柔软的边缘与金属盒外侧的剃刀锋利的钢角相遇，而像穿着锦缎的洞穴般的小屋位于商店的中心，就像身在在剧院。两层高楼的商店不仅在桌子和展示柜上呈现诱人的商品，它也像一个有着宽敞舒适的座位的家。

外观既没有标志也没有任何浮饰，是一个抛光的镜面表面，吸引了过往行人的目光和好奇心，虽然街道不是鼓励徘徊和环顾四周的地方，但建筑姿态的本身就是一种邀请进入的延伸。

上海Milano Botique时装店

酷酷的Nic像个rapper，白T和花臂，内心却是一个温柔的理想主义者。每个新事物的开始都会有难以被大众理解的困境，新启程的买手店Nic想要告别过去。这是他的星球。Nic的新店像一个星球，一个Fashion Planet。圆形母题在一、二层被演绎为不同的呈现。

一层以三个椭球为形，向上收窄。发光顶棚提供室内柔和的光线，刻画出几何形体的鲜明的轮廓。二层以一系列圆弧为基准面，平面上起伏的轮廓划分出空间的层进，对应不同商品的展示区域。上与下，是一组对偶。一楼的黑白对偶二楼的淡彩，一楼的竖向包裹对偶二楼的横向包围。

外立面设计很“简单”。关起内部所有的精彩。几个圆窗，留给你探索。形式的呈现只是自然而然发生的结果，所以毋需追随风格。风格不是最重要的，受制于别人的风格是因为自己还不够强大。几何秩序的控制，自然叙事的想象，未来都会慢慢退到形式呈现的幕后，逐渐成为Mur Mur设计哲学的沉淀。

Nic的场地现状有些特殊：它位于老式住宅楼的一二层底商，复杂的物权关系使每层平面的轮廓都不尽规整，结构梁柱的尺度硕大，位置随机。场地处于一个混乱无序的状态。为此，我们更需要找到一个强大的几何秩序重新整合场地中分散的要素。圆，一种带有超越物性隐喻的符号。因为水磨石，不锈钢和粉色软包的材料组合，它在这里没有表现出纪念性的特征，反而呈现出一种灵动诗意的柔软感。

圆形是我们找到的母题，它是延展的又是向心的，完整的又足够灵活。圆形的组合兼容场地曲折的边界，隐藏复杂的结构，并提供了一个强大的主观几何秩序。圆弧在垂直方向发展为铺地，坐凳，展架，墙体，屋顶和灯具的一系列演绎，赋予空间一种明辨的特征。

坚持每一次设计实践中都能体现建筑学的内核，并建立起设计与人的关系，是Mur Mur Lab认为能自我不断更新的根本原因。几何秩序是我们切入每个复杂现状的有力工具，自然叙事是我们当下关注的空间理论模型。Nic的新店像是一个讯号。完工后我推荐他去了沪上一家买手店，有趣的年轻人聚在一起，观照对比，发现自己。而Mur Mur Lab的每个设计，也都是这样向外界发出着自己的邀请和讯号。它是欢乐的，如同一篇乐章。

杭州magmode精品服装店

品牌有多种的表达方式，有单一调性的表达，也多元化的呈现，这点和杂志相仿，杂志有统一的调性与价值观，通过不同的内容与读者建立联系，而品牌通过不同的产品与顾客建立联系，其中的逻辑性，更新性，连续性均有共同点。

magmode是一个多设计师的集合品牌，需要统一的概念来表达整个品牌的逻辑，RIGI在magmode的设计中，希望在终端中建立一个新的概念——立体的杂志，可以阅读的店铺。

RIGI将空间的不同功能区定义为杂志的不同板块，店招就是一个品牌的封面，而入口有一个当季设计的目录区，每一个展示区被定义成不同的页面，像杂志一样在空间中提供不同的内容，及时更新的概念无处不在，品牌背景墙被定义成杂志的当季简介，这一切的设计构成了一个统一的概念，一种统一的多元。

空间是人在其中体验的容器，精准的表达表达品牌与空间的调性与理念，是最重要的。空间应该与人发生多元化的交流，即时的内容会让空间的形态与体验提供更多的可能。Magmode名堂杭州概念店在近年国内实体店整体低迷的大环境中逆流而上，这是RIGI与Magmode的一次对于中国未来商业模式的探索，文化生活方式在未来中国商业发展的可能性。

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