曹禺先生作品及生平简介（剧场奇妙七步上演）

北京日报客户端 | 记者 王润

“没想到我们这个戏能够作为北京人艺曹禺剧场建成之后特邀的第一个院外剧目，真是无上的荣幸！我对北京人艺、对曹禺先生，内心都怀有极大的崇敬，所以我们央华的戏，尤其还是和曹禺先生有关的作品，能够到北京人艺上演，对我来说，可以说是一种‘朝圣’，也是一种‘还愿’！”7月15、16日两天，将曹禺、万方父女七部作品融为一体的央华戏剧《你和我，剧场奇妙七步》，作为北京人艺建院70周年邀请展演的首个剧目在国际戏剧中心曹禺剧场连演四场，该剧戏剧构作、导演，央华艺术总监王可然站在曹禺剧场前厅的曹禺铜像前，言语神情都充满着虔诚和激动。

李晏 摄

7月15日下午，《你和我，剧场奇妙七步》首演场谢幕时，主演张越将曹禺之女、著名剧作家万方请上舞台。万方作为该剧文学顾问，深深感慨道：“在北京人艺庆祝建院70周年研讨会上，我说我是北京人艺的孩子，今天孩子回家了！感谢王可然先生，感谢央华戏剧，用我们父女两代人的作品片段，在曹禺剧场的舞台上建造起了这条‘生命长街’。”她还激动地表示，“巧合的是，我为人艺编剧的《关系》7月16日也开始在曹禺剧场楼上的人艺小剧场上演了，真的是冥冥之中的天意安排。”

万方挑选父亲曹禺和自己七部作品片段

《你和我，剧场奇妙七步》这部作品中的“你和我”，源自万方所著长篇非虚构作品《你和我》，不仅代表父辈与子女，也代表着过去与现在、经典与当下、戏剧与观众。而从曹禺到万方笔下的七部作品中的片段，也由担当该剧文学顾问的万方亲自挑选。

“可然让我来选，我就根据我对这些作品的理解，以及我作为一个编剧，对戏剧性的理解，选择了七部作品中一些片段。比如《雷雨》，周冲的那段台词，给人带来明亮和美好感觉，我觉得在我爸爸作品中是很有代表性的。《日出》中的李石清和李太太那段，在今天看来仍然很有当代意义；《原野》我挑选了展现金子和仇虎两个人强烈感情的一段，《北京人》则选择了曾文清、袁任敢、江泰他们谈论‘北京人要爱就爱，要恨就恨性格’的一段，我想这可能也是我爸写《北京人》时内心的一种憧憬吧，还有一段是展现愫方和瑞贞之间那种女性的力量。《冬之旅》是我自己作品中我最喜欢的一部，选择了一头一尾两部分，展现了老金和陈其骧两个人之间的纠结，以及他们对彼此对生命最后的告别。《新原野》则表现了六团和鞠生、和婆婆之间的剧烈冲突。可然还帮助我把《你还弹吉他吗？》中的父亲、女儿和女婿三个人之间尖锐的冲突，呈现在了不同时空。”万方还透露道，“可然本来还想让我和张越一起演，我说我可做不了演员，演不了，所以可然就选择了一个歌者，和张越一起把这些‘珠子’串联起来。”

万方坦言，从合作《冬之旅》这部作品开始，和王可然相识多年，彼此有很多的交往，也建立了深厚的友情和信任。“把我父亲和我的作品交给他，我很信任。因为他懂舞台，懂戏剧，也懂我，懂今天的观众。”万方说：“他将这部作品概括为‘烟火人间，戏剧的生命长街’，我觉得提炼得挺好的。”

央华艺术总监王可然试水戏剧导演

曾经就读于上海戏剧学院和北京师范大学，还在央视工作过多年的央华艺术总监王可然，虽然和戏剧有着深厚的情感，也导演过不少晚会和活动，但以往都是担任戏剧制作人，这次执导《你和我，剧场奇妙七步》，是他第一次以戏剧导演的身份亮相。他表示，万方的著作《你和我》给了他很大的启发和动力。“万方老师写的《你和我》这本书很妙，让我得到特别深的感悟。”他同时表示：“如果不做这个作品，我对曹禺先生的理解还没有现在这么深刻。而且越做戏剧，我越觉得中国戏剧有曹禺先生，真是行业之大幸。他是我们中国戏剧这100年的高度所在。去年我请法国导演埃里克来执导《雷雨》，他看完剧本之后就说，很遗憾以前不知道中国有这么伟大的剧作家。”

《你和我，剧场奇妙七步》的舞台上，《冬之旅》《原野》《新原野》《北京人》《日出》《你还弹吉他吗？》《雷雨》，曹禺万方父女的7个作品片段在同一舞台布景中融为一部完整且别致的戏剧作品；陈其骧、老金、仇虎、六团、曾文清、愫方、李石清、大余、周冲、四凤……数十个跨越近百年戏剧人物，也穿行于舞台上的烟火人生中，好似清明上河图一般，展示着戏剧的广阔天地。

“这七部作品，几乎能包括我们大千世界中百分之八十的人性面貌，就像七个典型的窗口，呈现出我们中国人百年生活当中的一条生命长街。”王可然表示，“我不希望这部戏是七个作品片段的串联和堆砌，而是希望通过形散而神不散的篇章，能够给大家看到更多的戏剧力量。因为，经典的作品不只是展现人生，而是通过作者对人生的观察，用戏剧来表达出高于人生此刻活着的高度和理想追求，它会给人一种安抚，甚至是宗教一样的精神帮助。而我们这个时代最需要的戏剧作品，就是通过有趣的、妙不可言的舞台表达，呈现出戏剧无边广阔的、能够包裹住我们生活的巨大力量。”

张越首次主演话剧亲自撰写角色台词

著名主持人张越，以往多次以主持人身份出现在央华主办的各种活动上，这次还是第一次以话剧主演的身份出现在舞台上，并且亲自为自己扮演的被称为“灵魂摆渡人”的角色撰写了台词。

提及自己在剧中的角色，张越表示，自己既处于戏中又身居戏外，是一个思考者和观察者的角色，在剧与剧之间承上启下，讲解每一个戏剧片段背后的故事与思想表达，跟着时光行走，在漫长的时光里摆渡一个一个的灵魂。因此，这个角色身上具有一种特殊的“魔幻”色彩，既代表着未来，也代表着创作者，同时，还是一个个剧中人的独特伙伴，带着悲悯的目光看着时光里的这些芸芸众生。“也许，她就是戏剧本身，以灵魂的温度，安慰陪伴着世人，这就是艺术的价值所在吧？”

“100年前的故事跟今天有什么关系？曹禺先生笔下的豪门恩怨、败落士子、洋场怪谈，与他女儿万方女士笔下的‘文革’乡村、都市精英有什么关系？而这一切，又与我们有什么关系？”张越认为，从曹禺先生的《雷雨》《日出》《原野》《北京人》，再到万方笔下的《新原野》《你还弹吉他吗？》，女性在这100年间，不断地解放，不断地社会化，看似拥有了选择自己人生的可能，但依然充满了困顿与求索。“不同时代有不同的困境和难题，人永远在选择和承受当中。所以，经典作品对人性本质和生活本质的揭示，使得它有跨越时代，跨越国族的价值。《你和我 剧场奇妙七步》将七段看似毫不相干的片段，以一种内在的逻辑架构起来，各自独立又浑然一体，表达的都是人性内在的问题，就像是一幅揽尽人世百态的‘清明上河图’。观众若能因这部戏，而引起对中国现代戏剧的好奇，就足够了。”