近二年好看的华语电影（近五年的华语好电影）

曾经，某位导演说：“中国不缺好电影，缺好观众。”阿看对此不以为然。

回想近十年的优秀电影，我们热爱电影的观众几乎都“押对了宝”。

无论是现实题材的[我不是药神]还是动画的[大圣归来]、[哪吒之魔童降世]；亦或是纪录片[四个春天]……中国观众对于好电影，从不怜惜自己的腰包。

那句话怎么说来着，群众的眼睛总是雪亮的，不仅在选片子上，看人也是很准滴，比如[悬崖之上]的于和伟

近十年也是百花齐放的十年，你想想，有多少不同类型的电影已经在大银幕走了一遭。

想想这些年我们听过的“名词”：“小妞电影”、“奇幻仙侠片”……

想想这些年我们看过的那些桥段：陈师傅单挑数位武林人士；刘培强驾驶领航员号点燃木星；小北与陈念的相互守望……

当然，也肯定会有人说，烂片不也一大堆。的确，这点不可否认，但也需要看见，正是这些年内地电影市场不断发展，规模不断扩大，才给了这些烂片以上映露脸的机会。比如刚刚过去的“五一档”。

想想大洋彼岸的好莱坞，当红演员也要时不时演部烂片

比如最近加菲、玛雅·霍克那部[主流]

说这么多，当然是希望咱们内地影院可以放映更多更好的电影，不然我们这些个观众就只能回去看那年那月的老电影了。

比如这些《谁说这十年中国没有好电影的，站出来！》；比如下面要讲的这2011~2021 的后10部佳片。

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[师父] (2015)

导演 徐浩峰

编剧 徐浩峰

主演 廖凡/宋佳/蒋雯丽/金士杰/宋洋

类型 剧情/动作/武侠

[师父]堪称徐浩峰电影集大成之作。

经过两部电影的锤炼后，徐浩峰的技法更加圆熟，相比于[倭寇的踪迹]的“糙”，[师父]在叙事、美学、镜头的运用堪称典范，这些技术上的精准成就徐浩峰的电影美学表达。

像招式上仍是一板一眼的乒乓作响；武林中仍是落入世俗的尔虞我诈，明争暗斗；[师父]也呈现了一种颇具仪式感的“规矩”，是种种诸如“打过八家武馆，就可以在天津立足”、“一个月陪我逛一次街，吃一次螃蟹。”

这种古典情怀的外延，让[师父]特立独行。

自[师父]后，我们可以说，徐浩峰的江湖成了，他的江湖，不再缥缈写意，不再行云流水，但依旧让人流连忘返，就像师父手上的双刀，就像师娘那翠绿的旗袍。

[西游记之大圣归来] (2015)

导演 田晓鹏

编剧 田晓鹏/刘虎/米粒/金冉/金成

主演 张磊/林子杰/吴文伦

类型 剧情/动画/奇幻

一直羸弱的国漫，在[西游记之大圣归来]后飞速发展，这部电影标志着国漫的新起点。

正如电影宣传语所言，“这是一个需要英雄的时代”。

[西游记之大圣归来]在国漫领域，正是充当着英雄的角色。

8年时间，影片在不断精雕细琢后，让观众感受到了它的诚意。精良的画质和震撼的特效让人眼前一亮，而中国特色的美术设计和配乐更是为影片加分不少。

人物形象上也花了不少功夫。

严肃的唐僧以活泼的孩童形象代替，对于低龄观众，有了更好的带入。孙悟空以英雄成长的模式讲述，更拉近了观众距离。

虽然剧本稍显单薄，但瑕不掩瑜，[西游记之大圣归来]在国产动画史上，依然是浓墨重彩的一笔。

[山河故人] (2015)

导演 贾樟柯

编剧 贾樟柯

主演 赵涛/张译/梁景东/董子健

类型 剧情/家庭

贾樟柯一直致力于记录时代的变迁，但在[山河故人]中，我们看到了他的改变。

贾樟柯试图不再只关注时代变迁的时刻，而是将视野放到了时间的绵延。

随着画幅变宽，时间也在倏忽间转瞬。

电影以过去、现在、未来三个时间点，通过赵涛的角色将物是人非的苍凉感尽显。

“每个人只能陪你走一段路”，成了影片的主题。

开始时，三人在迪斯科舞厅中随着《Go West》起舞，时代的痕迹还没来得及在他们身上雕琢。

随着时间的流淌，他们在生活的残酷下逐渐分离。

25年后，音乐再次响起，赵涛独自在大雪中独舞，往昔的种种在这一刻涌上心头，山河依旧，故人却已离去。

[一念无明] (2016)

导演 黄进

编剧 黄进/陈楚珩

主演 曾志伟/余文乐/方皓玟

类型 剧情/家庭

[一念无明]讲的是躁郁症患者阿东，从精神病院重返生活的故事。

躁郁症本身就让旁人戴上了有色眼镜，阿东曾因其弑母的经历，被人定义成了危险人物。

冷漠的社会给予了他最深的恶意，邻居的冷嘲热讽、躁郁症发作时的手机围观……局促的劏房成了牢笼，阿东被困在社会偏见中。

围观的群众把他判定成异类，将他孤立的同时，也在为自己的伪装庆幸。

从阿东引申出的，其实是个人与社会的对立。

躁郁症只是众多偏见中的一种，不顺应主流社会时，每个人都可能被判定为“阿东”。

伪装成“正常人”的大众难道不才是真正的病人，阿东将自己不加掩饰的内心曝露，社会的症候在这时原形毕露。

[罗曼蒂克消亡史] (2016)

导演 程耳

编剧 程耳

主演 葛优/章子怡/浅野忠信

类型 剧情/动作/悬疑

一段上世纪三十年代的“上海往事”，讲述在大时代裹挟下的群像命运，不管是富商巨贾，还是黑帮小弟，在战乱来临时都沦为草芥。

程耳用他强大的影像掌控力，以非线性拼贴式叙事，在碎片中构建出一部时代史诗。

除了程耳导演功力的把控，演员们全盘在线的演技也撑起整部电影。

渡部是人前满口上海话，私下干着不入流勾搭的上海妹夫，浅野忠信拿两种反差极大的表演风格，将两面人的狡猾彰显。

陆先生这个气场十足的黑帮老大，在葛优一板一眼的腔调下重现。

章子怡用眼神，就演活了交际花小六命运多舛的人生。

王传君用一个“童子鸡”的笑话，演绎出昆汀式人物……形形色色的人生见证了罗曼蒂克的消亡。

[不成问题的问题] (2016)

导演 梅峰

编剧 梅峰/黄石

主演 范伟/殷桃/张超

类型 剧情

[不成问题的问题]深得中国水墨画留白的精髓。

远景里，雾气氤氲的重庆山水，在留白下写意十足。

内景中，留白让叙事挣脱控制。停电一场戏，微弱的烛光让画面大面积漆黑，只闻其声，不见其人，这样的留白处理让观众肆意想象，画面也在想象的加持下延伸。

故事中的留白也足够精妙。抗战时期的大后方重庆，树华农场仿佛世外桃源却连年亏损，农场管理者丁务源能稳坐钓鱼台，全凭他说话的本事。

他深知留白的艺术，看破不说破，凡事点到为止。

丁务源用他的世故圆滑，周旋于股东之间，人情社会在他嘴里发挥得淋漓尽致。

[大佛普拉斯] (2017)

导演 黄信尧

编剧 黄信尧

主演 庄益增/陈竹昇

类型 剧情/喜剧

[大佛普拉斯]书写的是食不果腹的社会最底层，但电影并没有卖惨，而是将小人物苦中作乐的生活状态勾勒得惟妙惟肖。

肚财这个角色，在黄信尧的镜头下心酸又乐观，能靠收破烂过活，也能通过抓娃娃疗愈自己。

当最后揭开他的“宇宙飞船”，更让观众在这个衣衫褴褛的小人物身上，感叹一个人内心到底能有多缤纷。

黄信尧在关注底层的同时，也用最戏谑的电影语言对现实社会极力讽刺。

黑白的电影画面让片中行车记录仪的彩色格外扎眼。

过着黑白人生的肚财只能感叹：“果然有钱人的生活是彩色的。”

导演不时穿插的画外音导评，更是打破电影的条框。

用一种间离的效果，让观众远离，在笑过之后，仍能思考背后荒诞的现状。

[四个春天] (2017)

导演 陆庆屹

主演 陆运坤/李桂贤/陆庆伟/陆庆松/陆庆屹

类型 纪录片/家庭

一部真挚的私人影像记录电影，没有刻意的技巧，却足够动人。

导演陆庆屹非专业出身，使用简陋的摄像器材，花费不足2000元的摄制成本，就拍出了这么一部引起广泛共鸣的作品。

这要得益于导演对生活的细腻体察和真诚记录，电影的本质不外如是。

[四个春天]以导演父母四年里的生活日常为主线，全程没有摆拍，处处透露着琐碎而又诗意的韵味。

导演对情感的处理也相当克制，一个中国传统家庭中的爱与伤痛却透过银幕直接传达给观众。

电影中的家庭情感已不是导演一个人的情感，而是一种普遍的人的情感。它让人看到家庭成员间“互相支撑的稳固感”，给焦虑的现代人以抚慰。

[少年的你] (2019)

导演 曾国祥

编剧 林咏琛/李媛/许伊萌

主演 周冬雨/易烊千玺/尹昉/周也/吴越

类型 剧情/爱情/犯罪

残酷、生猛、真情……这是青春该有的本色，也是[少年的你]所拥有的特质。

它以霸凌切入，却不只是说霸凌，它讲人，讲成长，讲青春里那些光明的、阴暗的。

它又不只是青春，它呈现了另一种逃离青春的方式，它表现了少年憧憬、遥望、恐惧成人的种种。

可以说[少年的你]是最接近青春的电影，因为霸凌的同仇敌忾，因为青春里互相守护的真挚，因为想要逃离变成大人的刹那。

它映射了每个人曾经年少的样子，曾经以为被呵护，却又不得不捶打成大人的样子。

就像导演所讲：“‘少年’，是我们特别想要拍这个电影的原因，我们觉得少年是很值得保护的。”只是我们多数人只能以电影“守望”昔日少年。

[流浪地球] (2019)

导演 郭帆

编剧 龚格尔/严东旭/郭帆/沈晶晶/刘慈欣 等

主演 吴京/屈楚萧/赵今麦/李光洁/吴孟达

类型 科幻/冒险/灾难

[流浪地球]是中国科幻类型片的里程碑之作，很多人因此将2019年称为“中国科幻电影元年”。

该片讲述了一个彻头彻尾的“中国故事”。

在末世未来，地表无法生存，幸存者只能躲入地下。解决地球危机的中国方案，不是去地外空间开拓家园，而是带着地球家园去流浪。

故土难离，是农耕文明才有的选择，也是本土科幻观的体现。电影的精神内核是“愚公移山式”的，表现在子子孙孙承继的“流浪地球”计划，和各国救援团队共同推撞针的行为。

[流浪地球]所开启的，正是文化表达层面的“元年”。

与此同时，它展示出了中国电影工业美学的水准，也取得了商业上的极大成功。尽管电影存在叙事混乱、人物扁平、性别观念落后等问题，但瑕不掩瑜。

它的出现，给中国科幻电影以希望。(完)

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