刘德华最让人泪下的电影 被新艺城放弃的刘德华和王家卫

一、

1982年的某天，还在四哥（谢贤） 发哥（周润发）等大咖身旁跑龙套的刘德华得到一个机会，那就是为新艺城即将推出的新作《彩云曲》饰演男一。

他能得到这一机会，全因新艺城大佬泰迪罗宾的提携。然而尽管有大佬的支持，但新艺城更大的大佬麦嘉却不买账。因为他曾找人给刘德华测字，结果算出刘德华的名字和跟新艺城不合，少了三画！怎么办呢？

大师的建议是让刘德华改名“刘德哗”，对于这样的建议，刘德华自己觉得太过玄学，于是果断拒绝大师的改名建议。

二、

正当双方为此事陷入僵持时，贵人泰迪罗宾从中斡旋。最终，刘德华还是顺利参演了自己的电影处女作《彩云曲》。只不过，原定的男一角色变成了带着假龅牙扮丑的配角，同时他的名字也被从《彩云曲》的海报上抹去。

但让麦嘉和其他人感到意外的是，这样的改变还是没能影响“不合”。电影上映后票房惨淡仅收获300万港币，远低于新艺城同年出品的《最佳拍档》（2600万）、《难兄难弟》（1600万）、《小生怕怕》（1300万）等电影。

这样一部被寄予厚望的电影票房成绩，让麦嘉更加坚定了他的“八字迷信论”，同时也让刚想在影坛有番作为的华仔，彻底被影坛正当红的新艺城公司“除名”，双方自此再也没有合作拍过任何一部戏。

三、

无独有偶，跟华仔遭遇一样，同样被新艺城“除名”的还有《彩云曲》的一位编剧。不过，相比于刘德华因为名字少三画这样的玄学被“除名”，这位冤大头编剧则是被新艺城的老板直接炒掉，原因就是老板觉得他业务水平和能力太差。

当年这位编剧在写《彩云曲》的剧本时，因为写的速度太慢没少被新艺城领导催稿，而好不容易写完《彩云曲》这个本子后，他又是一连几个月写不出一个完整剧本，这就让新艺城的老板黄百鸣很是纳闷。

于是找到他询问原因，而这位编剧则这样解释称：

“自己想躲起来，不见任何人，冷静地想出一个精彩的桥段，写一个伟大的剧本。”

听到这样的解释，黄百鸣立刻反驳 ：

兄弟，我也是编剧！写《最佳拍档》我顶多用了一周，你浪费了数月时间，居然一个字也写不出来！限你两周后交个剧本上来！

一个月后，这位编剧总算憋出来一个剧本。只可惜，因为写的太慢同时剧本也不符合潮流，这位编剧最终没能保住饭碗，很快就被新艺城炒掉。

四、

如此，两个初涉影坛的年轻人，因为各自的原因，最终都被影坛新贵新艺城“放弃”。失去这样的机会，他们很有可能就此销声匿迹。

然而，好在他们足够坚持，等到江湖再见时，他们彼此成就碰撞出了一部经典电影。因为这部电影，刘德华首次提名了金像奖最佳男主，被炒掉的编剧则首次提名了金像奖最佳导演。

到此，很多人可能已经猜到了，被炒掉的编剧叫王家卫，他跟刘德华彼此成就的那部电影正是豆沙今天要说的《旺角卡门》。

五、

解读港片幕后，致敬传世经典，大家好，我是豆沙。

1982年，被新艺城辞退后，王家卫正为生计感到发愁。此时，陈勋奇抛来了橄榄枝，邀请他到自己的永佳电影公司工作。得此机会，王家卫不再纠结写一个“伟大的剧本”，而是正式宣布为资本市场服务，4年内一连写了8个喜剧题材的剧本。

虽然每部的票房都不是大卖，但王家卫凭借这些作品在业内积攒了名气。得益于这些名气，到了1987年，“香港新浪潮”电影的代表人物谭家明找到了他。

彼时，因为《英雄本色》的成功，香港影坛正流行黑帮题材电影。为了跟随市场潮流，谭家明找到王家卫，邀请他帮自己写一个黑帮题材的电影。

六、

得到名导垂青，王家卫起初还犹豫写什么故事。偶然间，他看到了一则社会新闻，讲了香港两个未成年少年被黑帮分子雇佣杀人，收钱后他们先是狂欢一夜，然后第二天清早便展开杀人行动。这样的新闻一下给了王家卫灵感，之后他以两个少年为开始一口气下写了三部。分别讲述一对黑帮兄弟在少年、青年、中年时期发生的故事。

而谭家明看过故事后只采用了最后一部，并将它拍成了电影《最后胜利》。讲述一位黑帮大哥入狱前，拜托不成器的小弟帮忙照顾他的两个女人，结果小弟却和其中一个女人产生了感情的故事。

这样的电影尽管故事可看性高，但在“枪战片”的市场潮流下，缺少火爆枪战场面的《最后胜利》，票房最终不尽人意。不过虽然票房不是大卖，但电影却收获了金像奖最佳电影提名的认可。有了这样的认可，同时又有好朋友刘镇伟的极力推荐，王家卫受邀加盟邓光荣的“影之杰”电影公司。

在这之后，他先是帮邓光荣写了他和发哥主演的《江湖龙虎斗》，再然后他和刘镇伟又合作了《猛鬼差馆》。两部电影都是过千万的票房，这让王家卫收获老板邓光荣的信任，从而有了独立执导一部电影的机会。

而有了这样的机会后，王家卫起初本打算拍《重庆森林》里金城武和林青霞的那段故事。可因为老板邓光荣为电影请了当红小生，而对方公司又要求电影必须是正流行的黑帮片。为此王家卫只能暂时放弃拍《重庆森林》，临时找来早前写过的黑帮三部曲，选择其中的第二部，并将其修改完善后，最终有了《旺角卡门》的剧本大纲。

七、

而有了剧本后，接下来就是选定演员。出于拍摄成本的考虑，同时又因王家卫是初执导筒，还没有能证明自己的大卖作品，电影最终选定了三位有一定名气，但没什么票房号召力的新人演员出任主角。

他们分别是刘德华、张学友和张曼玉！

其中，刘德华是前面提过的由邓光荣邀请来的当红小生。当年他因《彩云曲》被新艺城“放弃”后，为了有机会表演，他不顾台湾市场的封杀，参演了许鞍华导演执导的《投奔怒海》。因为这部电影，刘德华有了过千万票房的作品，同时还收获金像奖最佳新人演员的提名。这样的起点比周润发进入影坛时都要高很多，如果能持续发展影坛之路肯定能够前途光明。

只可惜他后来签约了TVB，在公司限制艺人外出接戏的情况下，刘德华在影坛没能持续产出。再后来因为合约问题，刘德华被TVB雪藏，又白白浪费了一段光阴。而等到他从TVB的雪藏中解脱再战影坛时，发哥已经是“神仙发”，而刘德华却只能从头再来。

八、

好在他已在电视剧行业收获影迷，也在歌坛行业收获了歌迷，因为他们刘德华的的人气一直是圈内顶流。得益于此他受邀参演《旺角卡门》，巧合地重逢了当年同样被新艺城“放弃”的王家卫…

因为他的故事，也因为他对自己演技的调教，刘德华凭借《旺角卡门》首次收获金像奖最佳男主提名，演技获得业内的广泛认可。

只可惜当时的刘德华电视剧演法还在，常常在表演时演技太过用力。像他跟张曼玉的吻戏因为太用力，拍戏时曾把对方的牙齿撞坏。可能是因为这样的演法，王家卫在和他合作下一部《阿飞正传》时，原定男一的戏份最终被剪成了男配。

自此之后，王家卫似乎更钟爱演法细腻的张国荣和梁朝伟，再也没跟刘德华有过合作。

而刘德华这边因为多栖发展，他身上的明星光环太过耀眼，演技的进步因此一直被忽略。想要再次获得金像奖和影迷们的认可，他得等10年后遇到杜琪峰的《暗战》。

九、

相比于刘德华演技的慢慢开悟，张曼玉演完《旺角卡门》后可谓一路开挂！

参演这部电影前，她已经出道五年，有不少卖座的作品，最被观众熟知的就是她和成龙合作的两部《警察故事》。凭借这些电影，张曼玉收获了观众缘，但业内却不认可，大多数人觉得她只是“花瓶”而已。

直到她这次参演《旺角卡门》，王家卫对她的演技进行了调教，让张曼玉开始懂得表达人物内心。

像她跟刘德华的这场告别戏，开拍前，王家卫告诉她“悲伤的时候，你要先忍住，不能哭出来”。受此启发，张曼玉贡献了这样有层次变化的表演。在张曼玉充满细腻和灵性的表演中，而她与华哥的爱情童话悲剧，则成为那些年我们所有人心头的一道疤痕。

或许在王家卫的江湖中，爱情就像是一则若即若离的寓言，在藏满无数心事的欲言又止中，爱与被爱最自私的结局无非就是一个人还在守着电话，一个人却早已人在天涯。

纵观香港电影几十年，能够把江湖拍得如此煽情的，也就王家卫一人罢了！

十、

而正是凭借这样层次分明的表演，张曼玉首次获得金像奖最佳女主的提名，演技开始受到业内认可，也自此开启了在金像、金马两大奖项拿奖拿到手软的开挂表现。

《旺角卡门》之于张曼玉，可以说是其演技和事业上双重转折点，她自己后来也曾这样形容《旺角卡门》对她的影响：

在王家卫之前，做演员对我而言就意味着做反应，毫无原因地狂喊，像孩子一样哭 蹦蹦跳跳。而拍《旺角卡门》时，我需要寻找感情的深入点，从这开始，我就开窍了，我也决定将拍电影作为自己的事业。

十一、

跟张曼玉一样，还有一个人因为这部戏开窍了，甚至成为他演艺事业的一个最为重要的转折点。他就是在影片中饰演心比天高命比纸薄的乌蝇张学友！

在参演这部电影前，张学友正在经历事业和生活双重低谷。歌坛事业上受“谭张争霸”影响，香港乐坛的歌迷开始不自觉地站队，这就导致张学友这样的新人发展空间变小，唱片销量因此一路走低。如此压力下张学友开始买醉浇愁，而因为经常买醉，女友罗美薇向他提出了分手。

双重低谷下张学友开始酗酒无度，媒体形象一落千丈甚至非常负面，好在他很快清醒！

为了改变糟糕的现状，张学友开始戒酒并重新追求罗美薇，于此同时他还在电影圈疯狂接戏，为的是先在娱乐圈生存下去。抱着这样的想法，张学友有机会参演了《旺角卡门》。因为他的参演，王家卫有点“恶趣味”地把张学友的经历掺杂到了乌蝇哥身上。

像他在戏里大闹婚宴这场戏，其实就是暗指张学友低谷时期干过的蠢事。另外，因为王家卫不想重复《英雄本色》那样的“英雄式”黑帮片。所以，他的“反英雄式”表达更多的交给了“乌蝇哥”来完成。

十二、

如此张学友的角色就引领了故事走向，同时表演空间也相对更大！

因为这样的安排，张学友不仅为影迷奉献了经典的表情包，同时也有相比刘德华都更丰富细腻的表演。

也因为这样的表现，张学友首次获得金像奖最佳男配角奖，演技开始被业内认可，也有了更多的戏约。

而因为接拍更多的戏，张学友逐渐摆脱负面的形象，歌唱事业也开始好转。与此同时，女友罗美薇也于不久后回到她身边，从此携手至今。

十三、

写到这里 豆沙忽然想起影片中乌蝇与华哥的那段对白：我宁愿做一日的英雄，也不愿做一世的乌蝇。

或许我们每个人在人生中都曾有过这样一段日子，内心迫切渴望得到别人的认可，渴望变得强大渴望被社会敬仰。正是因为这样的渴望，才会有追求梦想的狂热和心酸。

于是乌蝇在拿到安家费后，把自己曾被别人踩碎在地的尊严重新捡了起来，然后义无反顾地慷慨赴死。那一刻他就像一簇在空中璀璨绽放的烟花，但谁都知道 ，那一瞬的绚丽却成不了永恒。

虽然乌蝇连一日的英雄都没有做成，但学友哥的精湛演技却被大家铭记。即便后来他歌神的名号响遍娱乐圈，即便他自嘲只是一个爱唱歌的神经病。但谁都不曾忘记，有一个会演小人物的无冕影帝叫张学友。

十四、

《旺角卡门》是王家卫首次独立执导一部电影，因为剧本早就构思过，所以他拍得还算顺利。只不过，因为不落窠臼的个性，王家卫没有把电影拍得像主流黑帮片那样，大篇幅地描述江湖仇杀和兄弟情义，主人公也远远没有“小马哥”式的豪情。

这样有别于主流趋向的处理，不出意外的没能拿到大卖票房，最终只收获了1100万港币。但是，因为制作成本不算高，这样的票房成绩对于公司来说还是盈利的。

基于此，老板邓光荣又给了王家卫执导一部电影的机会（阿甘正传）。这一次，王家卫抓住机会戴上了“墨镜”。

自此，他犹如旧社会的算命先生，让人分不清究竟是大师还是骗子…

我是豆沙，关注我，带你了解更多经典港片的幕后故事！

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