山水画传统技法二十种（水墨山水画的基本技法12-14）

水墨山水画的基本技法12——“山可攀、人可居、天人合一"

古今许多山水画家都喜爱在山水场景中点缀一些人物活动和民居建筑等，通常称为“点景”。点景不但能起到活跃画面的作用，而且也能表达出“天人合一”的情感。

水墨山水画的基本技法13——“文图并茂"

中国绘画传统，当画家画完一幅画以后，尚需要在上面题款，内容包括点明画作的题目；著文或写诗，表达画者用意或心情；署名和作画日期；铃印，即是盖章以示画者标志。这样，一幅画作才算最后完成。题款可长可短，长着为繁款，短者为穷款。有时还有上款和下款之分，上款标明赠给某人的姓名，下款标明画者，通常称为双款。题款的形式多种多样，但是十分讲究。从题款之中能表露出画者的文学、书法、篆刻、画面布局技巧等审美修养的功底。好的题款和画的内容形成文图并茂统一美感的整体，这是水墨山水画不同于其它画种的特征之一。在某种意义上来讲，水墨山水画有着诗、书、画、印综合艺术的表现特征。

石涛 画

水墨山水画的基本技法14——“自然取势"

画面的构图关系到如何安排画面形式美的问题，画面形式美关系到整幅画面的成败，画面构图不好，即使是画的如何细腻、笔墨如何讲究也不会达到令人赏心悦目。如何构图水墨山水画，前人在绘画的实践中曾总结过许多真知灼见的经验。纵观各种学说，都是为使画面怎样形成自然的美感形式，避免有呆板、造作的形式出现。怎样才能获取自然的美感形式呢？前人提出的用“不同形态的三点组构不同形态的不等边三角形”构图法之说，又有发展了“之”、“甲”、“由”、“须”、“则”五字取势构图等等。简单易用，广泛得到相传与应用。

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