上海油雕院的含金量高吗（孩子眼中的一百种蓝）

澎湃新闻记者 徐明徽

每个孩子天生就是艺术家，他们的美术作品总是能给人们带来许多意外惊喜。

澎湃新闻获悉，第五届“初芒计划（2022）——上海少儿优秀美术作品展”近日在上海油画雕塑院美术馆对外展出。展品除了常规性的绘画、雕塑、陶瓷、手工、综合材料之外，还出现了视频、动画等包含摄影和数字视听的新媒体作品。展厅一楼最大的一组作品是“《一百种蓝》计划”，在色环与颜料盒之外，孩子眼中和心中的“蓝”多得超出观众的想象，这是上海油画雕塑院美术馆少儿美术教育的一项长期公益项目“初芒计划”的开始。

“‘初芒计划’在成立之初。上海油雕院就定下宗旨，最大限度地承载孩子们的创造力和艺术表现形式。”上海油画雕塑院美术馆负责人说。

《我的自画像》，寿语琦，12岁，岩彩，60×80cm

走进展馆，能明显看到与往年相比，本届入选作品的形式和材质更为丰富多元，除了常规性的绘画、雕塑、陶瓷、手工、综合材料之外，还出现了视频、动画等包含了摄影和数字视听的新媒体作品。还有大量的作品是有意识地利用废弃的生活垃圾，或者木块、泡沫等现成材料，以及石头、陶土、树枝、纸浆、矿物质等自然材料进行创作的立体作品。

“作品展就是一个窗口，让我们看到少儿美术创作具有了一定的研究性、实验性和前瞻性，”上海油画雕塑院美术馆副馆长傅军向澎湃新闻记者介绍说，今年上海油画雕塑院美术馆共计收到来自全国各地2306件（组）参选作品，经过两轮评选，最终有126件（组）作品成功入选参展。不分主题、不分画种、不分形式。

《一百种蓝》计划,玩在艺起·创意拓展空间集体作品，9--11岁，综合，1500×200cm

展厅一楼最大的一组作品是“《一百种蓝》计划”。在色环与颜料盒之外，孩子眼中和心中的“蓝”多得超出你的想象，这就是“计划”的开始。孩子们先从开放的媒体实验中，探索蓝色的明度、色调和多样性；继而感知生活中各式各样的蓝，天空是淡雅清爽的蓝，乐高蓝开朗的克莱因蓝，沐浴露的蓝是郁闷的灰紫蓝；紧接着就是从平面到立体，用一张平面的蓝色纸张呈现不同的蓝色，孩子们实验多样折面变化和立体造型结构，并结合光源，让“光”变成媒介，展现立体的蓝色调变化；最后一个环节延伸到美感拓展，在研究世界各国的蓝色故事和艺术家作品之后，他们调制出了自己的专属蓝色，并将其应用在创想的生活物品上，通过色彩的改变，赋予物品不同的视角感受。

“《一百种蓝》计划”展览现场

傅军也惊讶于这组作品的完整性，“这组作品的意义就在于呈现出了教育的整个过程，是一套方法论。一个最基本的元素，我们对它的探索可以从平面到立体，由画桌进入客观世界，再回到历史与文化中。这是我们想要倡导的美育，打破应试教育的一些局限，从美术进入世界，你知道‘它’从哪里来，又可以创造出什么。”

热，陆苇颜，11岁，石头 泡沫板，高30cm

展览淘汰了大量工艺、技术精美的参选作品，傅军表示相比于过于成人化、程式化、工艺化的作品已经透支了孩子的潜力，“初芒计划”希望看到更多原创性、想象力、思想潜力。最大程度地取消作品的外在限制。

连续几届的“初芒计划”，越来越凸显出多种媒材的综合运用在少儿美术创作中的优势和实力。孩子们已不再拘泥于单纯纸本的创作，他们已能熟练运用当代艺术很多艺术手段和表现手法，且作品的完成度都较高。

皮影艺术，张艺琳，吴宇瞳，12岁，视频

展览大厅白色墙面上播放着一部“动画片”，这是今年结合了皮影艺术的视频作品--《皮影艺术》，作品由学生编剧本，制作登场的人物及道具，按剧本进行表演，手机拍摄，再进行后期的背景音乐和学生本人的音频录制。

在人间——棋局亦或是礼物，李随之，12岁，装置

展览作品中的装置艺术、雕塑、手工作品也颇有趣味：《在人间——棋局亦或是礼物》将人生比作旗局，因为作者喜欢透明、发光的东西，所以她将水晶树脂脱模中国象棋与日常物件的结合，留住棋盘中，同时用透明镭射糖果包装纸包裹棋子悬挂与空中，表示自由飞翔，发出自性之光；《上海宁》是用纸张糊出了一家三代人，衣服上则刷有家常上海话，生动有趣；《闪电银驹》用铝网、锡箔、铁丝创作。

闪电银驹，张孟榛，张佳纭，12岁，综合，120×65cm

《视觉的游戏》则是一个半立体的作品，观众欣赏作品的时候，需要移动的方式来看作品，不同的站位结合光源会看到不一样的街道精致，是一副很好的互动作品。

视觉的游戏，毛一一，8岁，综合，100×80×38

古老与未来、传统与现代也在孩子们的作品中碰撞，展览上既有古老的岩彩画，也有当下的软件画、IPAD画，传统的青绿山水中也长出了高楼大厦。“他们可以举重若轻地打破成人的限制，这是少儿作品中非常宝贵的天真。”傅军感慨。

另外，由于今年上半年受疫情防控的影响，孩子们绝大部分时间是在家上网课，少儿艺术教育面临着从未有过的挑战。今年大量的投稿作品就与跟疫情相关，比如排队做核酸、大白、网课、网上会议等等。

抗疫青蜂侠，李正岚，13岁，挤塑板，高180cm

《我们的网课系列--穿越》中，作者将电脑网课页面上的同学换成了高更、梵高、齐白石；《做核酸》是一副4米多长的集体作品；《抗疫青蜂侠》则呈现了孩子眼中的抗疫英雄形象。傅军表示，因为展览不限主题，所以抗疫题材是小朋友们自己选择的，“疫情给他们带来了很多心理上的负面影响，艺术是一种渠道，让他们学会将情绪转移至创作上。”

窗外，于阅微，12岁，Ipad 绘画

做核酸，吴妙思等14人，10岁，油画，420×40cm

傅军认为，当代艺术的标准还在建构中，在当下发生，标准依然在不断被打破。从这个角度来说，更应该重视孩子们的作品，“孩子的成长本身就是不断打破旧有，特别符合当代艺术的机制，或者说孩子和当代艺术在共同成长，所以成长过程中的引导就显得尤为重要。‘初芒计划’表面展示的是孩子们的作品，其实反映的是我们当下少儿美术教育理念的发展水平。上海油雕院美术馆作为一个专业机构、交流平台，希望以此来唤起全民重视基础美育，提升感性素养。归根结底，与艺术联系在一起的生活，是一种有意义、令人心仪的境界。”

展览现场

据悉，此次展览将持续至2022年8月14日。

责任编辑：李梅