德云社相声专场张云雷和杨九郎（德云社相声演员张云雷）

张云雷 杨九郎 德云社青年相声演员，德云社年轻一辈最时尚的相声搭档，两人第一次亮相第四季欢乐喜剧人的表现只能用中规中矩来形容， 首个亮相节目，整活加介绍和等分环节，总长度不到十二分钟，节目组精剪的八分钟相声，段子有头有尾有故事有情节铺垫工整，人物模仿岳云鹏有模有样，紧张感一直都有，而张云雷那句我师父郭德纲疑似破音，而捧哏演员杨九郎的镜头极为稀少，被剪的只能用嗯· 是 ·对· 去你的来翻逗哏抛过来的包袱！

张云雷 杨九郎在这一季欢乐喜剧人的舞台上极力想要回归传统相声，他俩在经过数年的小园子打磨和商演的不断尝试并取得了观众的认同和突破以后，尝到了立于传统带来的甜头！而每一个时代的观众审美情趣万变不离其宗，受儒家中庸思想影响下的观众，不单单将审美停留在乡土市井中，社会不断进步实现了温饱步入小康，现在向着发达中迈进的中产阶级需要更多元化的审美来增补高强度的生活 工作以及精神压力后的放松时间，买一张票，听一场相声，大笑一场，宣泄过多的负面情绪。

电视平台观众受众在网络平台的冲击下，观众群体定位就是师奶粉，师爷粉，他们更热衷于回忆过去的淳朴和泥土的芬芳。所以2017年的电视综艺节目展更多展现的是属于他们那个年代的生活吗。准确的来说，在2017年的时候电视并不属于年轻一代观众的平台，但你说传统线下平台过气了吗，它依然是吸引路人粉，明星演员提升国民度并得到最终认可的最有效平台，网络平台和电视平台的角力会一直伸展开来，并将在未来达到一个平衡点，但是在2017年综艺节目的大爆点，还是集中在传统的电视平台。

2017年感受最深的就是歌手这个湖南台老牌综艺的全新变化，一个了无新意的综艺节目以全新的视角和炒作亮点打造出非常有个性的节目，从我是歌手 到 歌手。节目内容更多元化和丰富性，对技巧和个人特色的要求达到完美，将现有歌唱平台擢升出一个新的高度。沧海横流方显英雄本色，不管你当初飞的有多高，在时间这个沙漏中，能够脱颖而出，并长期站在这个舞台上，最终还是靠自身文化积累和不断提升的个人潜能以及最基础的原始积累。

实力和作品，才是站稳现今娱乐圈的本钱。

欢乐喜剧人到了第四季如果不是因为张云雷，在网络上的年轻的相声粉丝，对这档喜剧人综艺，找不到代入感可接受欣赏的笑点，喜剧人不喜剧！

都市丛林中的文雅笑点被乡土包围着并且被边缘和破坏掉了，都市中人听着戏曲，聊着话剧，排队去看电影。而德云社的相声，经郭德纲几十年苦心经营，在北方拥有不可动摇的市场，但过了长江以南，能够喝一碗茶，听着相声，听着戏曲鼓书的地，没有。麻将桌是最终的归宿。而江南的苏州评弹也随着时光的流逝淹没在历史的长河，更往南的传统戏曲也已经随着时代前进的车轮消失怠尽，我们被世俗包围并且沦落而不自知。

传统媒体平台拿什么来拯救着这近乎破灭的都市业余生活，红灯绿酒下，想要有着更深层次能打动人心并彻底放松的小块清静放松之地被快节奏的都市变化打的七零八落，只有在公园的角落，隐隐有着老者在自娱自乐，再也没有江南丝竹，边城小镇的宁静。

龚琳娜的离骚 浅呤漫唱中夹杂着越来越多的乡愁，电视平台和媒体开始在传统中发掘新特点，国家宝藏，传承人，大大故宫接待外宾的京剧表演，各视频网听琵琶曲 听吟唱，听着听不懂的昆曲，慢慢在血脉中找到了共通的点，我们还是中华人，血源的尽头，仍然和乡音契合。最打动内心那根弦的最强音还是在这条根上，我们被引领着在回归传统，回归自我，回归本身的中原文化。

张云雷给我们的惊喜，也恰恰是这种根本上的对传统的回归。在合适的时候，他就这样春风化雨般的出现在了你的面前，喧嚣的都市中的一段安静的音符和话语，干净，而且执着。我们的感动不仅仅是张云雷经大劫后的回归，又何尝不是对自我自身价值的一个重新评判和传统艺术的回归吗？

好的艺术没有疆界并共通的。

他，正如台上郭老师说的，我们只是一个说相声的小学生，谦恭，有礼，且稚嫩。他的欢笑忧愁仍然这样真挚的通过舞台展现在大家的面前，而他个人对职业未来规划清晰而且明了，相声选择了我，相相声是我的根，他永远在学习，繁密的商演和越来越多的资源让他不断学习吸收，经过了个人挫折和高强度的商演舞台打磨，陷有了自成一格的风范和气度，张云雷杨九郎，相声界的小学生，不断的学习，成长，并寻找着最适合自己的表演风格，但，未来可期。

随着时代潮流的不断前进，年轻人也在网络平台找到属于自己的一片天地，开始打造属于自己的风格并且寻找自己在虚拟网络上的的定位 。

德云社相声演员张云雷 杨九郎第四季欢乐喜剧人作品点评（一）

附观众热评：张云雷欢乐喜剧第四季首秀八分钟剪的不错，顶配版中规中矩，不能说好，不能说不好，最要紧是完整，新本没使过，以后多演多磨，会成为好的经典作品，张云雷南京一事后，沉淀一年半对他的事业发展有很大助益。

张云雷他们走的还是传统老路，段子不靠密集包袱来博观众一笑，平铺直叙，多加铺垫 也让更多让观众参与进来，慢慢随他进入故事，然后到底一抖，确实精彩！这样的框架可以随着时间的流逝随时更新，增补，然后回过头来多看几遍也不会腻，张云雷说相声的基本架构学到而且学精致了，每一场同活不同效果的决窍就在这，这才是生生不息，灵感源源不断永不枯竭的的相声本身，不会让你有力不从心之感，骨架在，肥瘦随心而来，精彩就在这，张云雷的开悟，就在这，生生不息，绵延不绝，走的是可持续发展的路子，2017他的相声作品传统，但时尚！他还在吸收在成长，欢乐喜剧人第四季第一场，合格！！