边塞诗常用写法及感情（边塞诗中融情于景手法的运用及赏析）

一般认为，边塞诗初步发展于汉魏六朝时代，隋唐时开始兴盛。到唐代，一批诗人十分擅长描写边塞征战生活，后人称他们为“边塞诗人”，形成了“边塞诗”，代表人物有：高适、岑参、王昌龄。这些诗人常用融情于景的的表现手法，将要表达的思想感情正面不着一字，全然寓于眼前的自然景象之中，借自然景物抒发感情。这种手法的运用使诗歌蕴藉悠远、情丰意密。

边塞诗中所呈现的景物饱含诗人的情感，即诗中意象。诗人常常选取的边塞意象有哪些呢？一是走过的地方。楼兰、阳关、玉门关、夜郎、阴山、龙城、关山、雁门关等等，如“秦时明月汉时关”。二是看见的风景。落日、秋月、大漠、孤城、黄河、长云、风沙、鸿雁，如“大漠孤烟直，长河落日圆”（王维《使至塞上》）、“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”《岑参《白雪歌送武判官归京》》。三是武器装备。金鼓、旌旗、烽火、金甲、铁衣、角弓，“愿将腰下剑，直为斩楼兰”（李白《塞下曲》）、“黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还”（王昌龄《从军行》）。四是听的音乐、乐器。羌笛、笛、琵琶、芦管、号角、鼓，"不知何处吹芦笛，一夜征人尽望乡"（李益《夜上受降城闻笛》）、“琵琶起舞换新声，总是关山离别情”（王昌龄《从军行》）、“中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛”（岑参《白雪歌送武判官归京》）、“燕然未勒归无计、羌管悠悠霜满地”（范仲淹《渔家傲》）。

边塞诗中的意象，所表现的意境和抒发的情感一般有：肃杀荒寒、萧瑟凄凉、雄浑壮阔、雄奇优美、瑰丽雄壮；建功立业的渴望；保家卫国的决心；报国无门的悲伤；年华消逝、壮志难酬的悲叹；思念家乡、思念亲人；揭露统治者的穷后黩武等。

例句赏析。如：“撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”（王昌龄《从军行》）“高高秋月”，月亮本来象征着思念、团聚之情，再加上“秋”这个饱含思念的季节词限定，更加厚了思念之涵义。“长城”是戍守之地的代名词，是边塞生活的代名词。一个“照”字，将思念团聚之情与边塞生活联系起来，表明这是戍卒的思亲念远之乡愁。秋月高挂，照亮绵延起伏的雄伟古长城，这是一种苍凉悲壮的景象。在这种景象中，蕴涵的不仅有思念家人、渴望团聚之乡愁，还有不能改变戍守边地状况之忧愁。此处，诗人巧妙地将久戍思归的士卒情融入了壮阔悲凉的边塞图中。再如“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。”（王昌龄《芙蓉楼送辛渐》），诗句中的江上寒雨、孤寂楚山，蕴含了诗人送别时的凄寒孤寂之情，更展现了诗人开朗的胸怀和坚强的性格。“燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地”（范仲淹《渔家傲》），羌笛悠远、如泣如诉，寒霜笼罩大地，满眼苍白，写景中融入了征夫怀乡的愁思。